寫生時大家每天早晨八點半左右拿著畫具出門，正午時間回來吃飯，夏日裏避開烈日熏烤的正午，下午三點以後再出門。一天平均兩三張畫，傍晚回來看作品，好了情緒激動，作品不滿意情緒低落。晚飯過後，隻要孫先生在場，點評一下作品是必不可少的，通過老先生點評的優缺點，第二天又義無反顧站在畫布和自然之間。
相對於畫室作畫，寫生是艱辛和勞累的，在畫家們艱辛勞累的背後，其實是收獲的喜悅。由衷地說：千姿湖的寫生活動裏若沒有孫盛仁先生指點與幫助，現在我們也不可能看到這些作品。
作 品
本次畫展的作品全部來源於千姿湖的寫生，作者涵蓋西寧畫家的老中青三代。表現方法繪畫語言多種多樣，同一畫家，不同時期不同麵貌。能基本體現當下地域寫生的總體水平。
以孫盛仁先生為代表的老一代畫家們的作品清新、親切、樸實，注重色彩造型等傳統繪畫因素，功力沉厚，在氣氛營造和畫麵構成方麵極為考究，於平實中有不平之意，畫境傳畫外之情。具有標杆的作用，值得大家學習借鑒。
中年畫家語言風格多樣，表現手法各有千秋，畫麵構成的側重點亦有所不同，作品中能清晰地看到畫家成長的過程，在不同時期的著力點和探索方向的不同。值得一提的是，在材質的選取上，能根據畫麵的需求做出大膽的嚐試，不囿於現狀，敢於突破。
青年畫家率真自然，情感表露流暢有力，畫麵的把握和調度真實可親，不事雕琢。在坦率和質樸中感動觀眾。
在110幅作品中，畫家從不同或相同的角度描繪千姿湖的風景，形成了各自不同的麵貌。
結 語
畫展作為一個過程或標誌，終歸是要過去的。可作為寫生和繪畫不會結束，老一代藝術家的成就激勵著後學們繼續努力，多方求索。對於年輕一代畫家們來說還要有很長的路要走：學習繼承，發展創新是必由之路。
千姿湖的寫生活動已持續了13年，13年對於人生是漫長的，對於自然確如白駒過隙。千姿湖也在這13年裏由一個名不見經傳的濕地田園，變成一群畫家的熱土，由此衍生出大批的繪畫作品，供人們欣賞學習交流，為大家建造起一座心靈的家園，在繁忙的都市生活中得到片刻的休憩，讓沉累的靈魂變得輕盈歡快。千姿湖帶給畫家的感受是別處沒有的。近年來，千姿湖呈現出無序開發的勢頭，我們希望看到自然的千姿湖依然如舊，希望作為繪畫的千姿湖剛剛開始。