正文 論電影音樂與電影敘事(2 / 3)

(二)《貧民窟的百萬富翁》中音樂對電影敘事的構建

英國導演丹尼·泊伊爾執導的電影《貧民窟的百萬富翁》在2008年上映後獲得巨大反響。影片通過賈馬爾在電視節目《誰想成為百萬富翁》中的答題為窗口,通過幾個題目層層展示了賈馬爾、沙裏姆和拉提卡三個印度普通青年的生活情感經曆,這其中包括孟買的街市、相識的好萊塢明星、孤兒院、宗教衝突中去世的母親、黑幫生活等諸多層麵,就像是展示印度的窗口。最終賈馬爾和拉提卡終成眷屬,也靠著善良的內心和一絲運氣成為幸運者。

影片一共包含三條敘事線路,第一條線路是在警署中警察逼問賈馬爾說出真相,音樂多緊張短促,以配合嚴刑逼問的故事空間;第二條線路是《誰是百萬富翁》節目現場的音樂,主要以該節目原生音樂為主,配合改編後加入的小三度音樂;第三條線路是核心線索,即賈馬爾講述自己的成長經曆,這一線路的音樂最為豐富,層次感強,變奏也多。筆者將重點分析這部分。賈馬爾成長經曆的這條線路中包含它的童年時空、少年時空和成年時空三段,從中大概能剖析出兩個音樂主題,一個是愛情主題,另一個為命運主題。前者主要出現在賈馬爾想起或遇見心愛的姑娘拉提卡時,是純潔的內心感情的自然流露。後者則更為壯闊和宏大,也可以叫做命運交響曲變奏曲,因為它主要是在貝多芬《命運交響曲》基礎上做的現代電子音樂變奏。

這部影片具有明確的主題先行的優勢:清晰,每一個細節都處理得很漂亮。節奏是在緩慢中迫近,層次和條理也非常清晰,在剝繭抽絲的敘事過程中,也可以找到很多的前後呼應,很多的細節、敘事線索和場景都相當值得回味,總之,這是一個非常好的故事。穿插其中的現代音樂和印度歌曲的旋律,感覺整個故事古今輝映、東西合璧。這部電影的音樂是豐富多彩的,遊離在“喧賓奪主”和“相差毫厘”之間,如果多一點點就會又讓人感覺將沉浸在寶萊塢音樂大廳和忽視畫麵風格所帶來的感覺刺激,但如果少一點,也會讓電影褪色,畢竟在很多嘈雜場景裏的鏡頭畫麵都有音樂來相配不會讓人感到焦躁不安。這部電影並不“安靜”,音樂貫穿其中,無論是有人聲的還是無人聲的,每個場景音樂都是量身訂製,符合每一個場景和場景間的轉換,沒有一分鍾是不合理的。

(三)《夜宴》中音樂對電影敘事的構建

電影《夜宴》是馮小剛導演2006年上映的一部作品,講述了我國五代十國時期一場宮廷的亂鬥。電影中的配樂引起了當時和現在的影評人極大的興趣,其中的《越人歌》更是成為被人們反複提起的影片插曲。一首《越人歌》從春秋飄來,穿過楚地,在幾位主角的場景中不斷打轉,其幾次出現都有著不同的意義,其中包含著太子無鸞對叔父和新皇的不滿,有對青梅竹馬的母後婉後的愛恨情仇,還有青女生命終結時的孤苦淒清,可謂幫助影片人物表達了許多重要思想內涵。影片由美國著名作曲家譚盾作曲。他還邀請了著名鋼琴家郎朗作為鋼琴獨奏者,力薦騰格爾、周迅、張靚穎三位歌手作為電影主題曲、插曲和片尾曲的演唱歌手,電影音樂效果是非常好的。

譚盾的電影音樂創作十分重視旋律,提高歌曲的可聽度。在配器使用上運用了大樂隊和獨奏樂器的戰術組合,形成類似的“利都奈羅”的音樂風格(即充分的樂隊全奏和單純的樂器獨奏段落交替出現,主題幾乎相同的樂隊全奏反複出現,其中插入各有不同的、輝煌而充滿激情的獨奏,構成全奏—獨奏—全奏—獨奏—全奏……(即TSTS…架構)的曲式結構),在和聲語彙和作曲技術的現代化中也使用得比較合適。一般來說,整個音樂作品將電影中絕望、孤獨、寂寞、可憐和溫暖融為一體,痛苦得讓人悲戚,寂寞得讓人淒涼。