田先生見證了太多的苦難與墮落，洞見到苦難與墮落背麵隱藏著的深層內核，但他的文字並沒有多少愁苦之聲與憤懣之色。因為他仍然堅信隻有“當人性恢複了良知，曆史才隨之恢複記憶”（《莊靜文集》跋）。“人性向善、向上、向好、向美是大勢”（《曆史的深處》小序）在他的內心深處從來沒有動搖。所以他的文字總是那麼平和澹定，從容不迫，充滿智慧。
正因為這樣，所以田先生的文字最能喚起人們的思考與警醒。而他達到這種目的的方式又是多種多樣，如同鑽石有著無數的麵，麵麵均折射出他無窮的光芒。人們不難發現，無論是文是字是畫是事是曆史是現實，一旦觸動田先生的機栝，他心中豐厚的蘊藏，那些對人生的深度思考，便如長江大河奔騰而出，與其所評論物事融為一體，很難分出他是在評物還是在述己，而且這類深刻的思考在集子中俯拾皆是：
閱讀是一種因為了解而接近的過程。文學人不能靠文學而安身立命，但文學卻可以涵養其人性。（《與夢同行》序）
命運真是不能以“後果”來修定“前因”的！（莊靜文集序）
曆史情結不是單純的“回頭看”，在“回頭看”的那一瞬間，你如果願意傾聽，曆史會告訴你許多的隱秘與玄機。（《民間百態》序）
“冤”的話題，太沉重。在中國，沒有人扛得起。“冤”的話題，也太暗昧。在中國，亦沒有人勘得破。（《馬爾鑾傳》序）
田先生似乎不以寫詩著稱，但人們可以從他的筆下看到詩情滿懷，詩樣的語句在他的文字中處處流淌：
百年冷卻，熱血是否還有春溫?百年漂洗，記憶是否還會殷紅?。（《“戊戌六君子”百年祭有感》）
原創的畫，方有“大美”。惟“大美”之作，可與天地齊物！鮮活的畫，方有“生命”。惟“生命”之歌，可與風雷交響！（《讀尹成先生的花鳥畫》）
曆史，在中國民間故事中現出本相。人民，在中國民間故事中找到位置。（《寫在〈中國民間故事全書?徐州分卷〉出版之際》）
作家使命感愈高，則創作真實感愈低；作家應時之筆愈多，則傳世之作愈少。（《故鄉尋夢》）
傳統的脈絡，遙接宋元；造化的濡染，映照當今；在無限江山與圓熟技法的結合點上，浸潤為美侖美奐的時代畫卷。（《超越仁智的擁抱》）
欣賞曹傑書法篆刻，於現代人的審美創造中你會隱隱聆聽到中華書道的千秋回響。（《曹傑書畫集》序）
永遠是作品說話。永遠是欣賞者的理解破譯創作者潛藏於作品中的暗寓。永遠是形式變革承載精神超越。永遠是創作與欣賞的雙向互動成全流行再揚棄流行。（《李天池金石書畫精品集》序）
我最心折田先生講清楚的功力。他特別擅長以簡短的文字包容很寬泛與深奧的內容，常常在短小的篇幅中包含了巨大的信息量——風土人情的信息量，曆史演進的信息量，文化藝術的信息量，價值取向的信息量，而且都是正能量。我從沒有看到任何其他當代人做到這一點，這也是田先生始終讓我景仰之處。
我以前向朋友推薦田先生擔任學術指導時，聲稱沒有什麼是田先生不知道的。但《江湖心雨》一書，讓我覺得田先生胸中所藏又遠遠高出了我的評價。因為知道與知道得鞭辟入裏，完全不是一回事。
當年介紹菜九與田先生結識的馮保善先生曾經感慨道，田先生是大才，如果不是局促在徐州一隅，絕對是可以發揮更大影響的。菜九也為田先生而抱屈了相當長的一段時間。等到有了點長進之後，便覺得早先的抱屈世俗了一些。我等抱屈的意思無非是以為田先生的影響不大，實在是一件虧大了的事，實際上虧的並不是田先生，而是整個時代整個民族。當年老子青牛出關，被關尹子截住，留下了道德五千言。不若此，則老子默默無聞。但五千言於老子何幹何惠？不留五千言無損於老子，損的是中華民族嘛。田先生名聲盛否，又與田先生何幹？世人不知田先生，損失的是世人嘛。其《讀老耘書畫興懷》曰：“老耘走了，把書畫留在人間。在靈魂深處，他相信自己，他也相信時間。”這既是在寫劉惠民先生，也可以看作是田先生對傳名一事的夫子自道。當年的老子、孔子，也都是沒有廟堂話語權的江湖散人，最後還不都步入到整個中華文明的正中央？如果認可《邳睢銅抗戰史新考》序中所說，“一本書的價值，永遠與它所提供的精神營養的多寡相關”。那麼田先生自己的書，一定會因為能提供足夠多的精神營養而具備了不朽價值。
一直以來，菜九對那些有可能傳之久遠機緣的人不住灌輸，要早日圈定個人的領地，建一園，築一山，鑿一泉，植一畦，然後可以徜徉其中，終老天年。我也始終在揣度，到底什麼是田先生的個人領地，但始終沒有得出個所以然來。經過反複研讀《江湖心雨》後，不免對早先的私心憂慮哂然而笑，菜鳥就是菜鳥，總是那麼小家子氣，田先生又哪裏會稀罕這種菜九翹望不已的個人領地，他早已真實地擁有了一個江湖。
人事有代謝，江湖則永存。江湖何以永恒，無非是其無所不包。田先生結構出的文字的江湖、學問的江湖，亦當作如是觀。