雖然，魯迅先生在這篇文章裏，特別說明了是四十年前的往事，是他幼年坐在烏篷船上，吃著羅漢豆，於湖光山色間觀看社戲的印象。但是，作為整個人類文化傳統中的一部分，各個分支固然有其自己的民族，或國家，或地區的特色，但共同的，相通的，能夠比較可以對應的東西，還是占主要地位的。“情由心生”，世人悉皆如此，也就不奇怪女吊表演出一個心字的緣由了。
因為魯迅先生看社戲時，已經“西風東漸”，但遠沒有像現在這麼多的外國電視連續劇可以師法，更沒有模仿外國生活方式的國產電視連續劇可以仿效，很難有這種大開眼界的機會。孤陋寡聞的中國這些女吊們，真無法想像怎麼會“心有靈犀一點通”的？
心和情的相通，中國人早就寫出了“青青子衿，悠悠我心”、“我思故人，實獲我心”的詩句；“長恨人心不如水”、“隻願君心似我心”、“更別有係人心處”、“相去萬餘裏，故人心尚爾”、“願得一心人，白頭不相離”等等中國詩人的詠唱，在情和心的比興方麵，要比西方人久遠得多。
但中國文人尚虛，西方文人崇實，心，作為愛情升華的代表物，便化為“心似雙絲網，中有千千結”、“我寄愁心與明月，隨君直到夜郎西”、“與君別後淚痕在，年年著衣心莫改”、“本侍將心托明月，誰知明月照溝渠”的意象。不如西方人，將心實實在在地物化，做成糖果可以吃，做成裝飾可以戴，做成丘比特的靶子可以射。
所以，在中國，很少有將那些詩句，寫在或印在心狀物上的，倒是王實甫的《西廂記》裏有一句：“不移時，把花箋錦字，迭做個同心方勝兒”庶幾近似。但這種折紙遊戲，怎麼也折不出心的真正的樣子來。這可能和我們這個古老民族“身體發膚，受之父母”的教育影響，而人體解剖不發達有些關聯吧？
然而，女吊卻嫋嫋地在舞台上走出一個“心”字來，真是一個好了不得的創舉！
當然，上吊可以有許多理由，但似乎此種手段，卻被女性自殺者所壟斷。而女人投繯泰半與感情事有關，就是魯迅先生看的這出目連戲，那位女主角，也是因為做童養媳，後來又被賣入娼門，而得不到她應有的愛情，才把脖子伸進繩套裏去的。
所以，她要將這個心字表達出來。
她將披著的頭發向後一抖，人這才看清了臉孔：石灰一樣白一圓臉，漆黑的濃眉，烏黑的眼眶，猩紅的嘴唇……比起現在將眼眶染成淡灰色的時式打扮來，可以說是更徹底，更可愛。不過下嘴角應該略略向上，使嘴巴成為三角形：這也不是醜模樣。假使半夜之後，在薄暗中，遠處隱約著一位這樣的粉麵朱唇，就是現在的我，也許會跑過去看看的，但自然，卻未必就被誘惑得上吊。她兩肩微聳，四頤，傾聽，似驚，似喜，似怒，終於發出悲哀的聲音，慢慢地唱道：
奴奴本是楊家女，
啊呀，苦呀，天哪……
在魯迅先生筆下，出現過許多女性，但他惜墨如金，很少在女性人物的麵容、身材上著意描寫。如農村婦女祥林嫂，如城市女性子君，如神話人物女媧，如讓阿Q萌發出強烈性衝動的吳媽和小尼姑，都比不上這個女吊，有著如此細致入微的傳神描寫。
而且在《呐喊》和《彷徨》中，很少見有如此大段的筆墨，來刻畫一個人物。魯迅先生尚白描，通常三言兩語，便把形象勾勒出來。獨獨這個女吊，他竟用去二三百字，不能不說是一個特例。女吊獲此殊榮，並不完全因為她有“更徹底，更可愛”的美麗。雖然先生說過，若是半夜三更，碰上這位粉麵朱唇的女吊，也許要去瞅瞅的。我認為尤為重要的原因，恐怕還在於她盡管是個鬼，卻“是可以十分坦然地和他們相處”的鬼。坦然相處，無須防範，並非任何時候、任何人都能達到如此真率的自然境界的。
一到人間，世態百象，可就不那麼簡單的了。