（二）母音練習。母音練習也是訓練聲樂基本練習的一種方法。這種練習，對於習唱者，應該在樂音高低的觀念上，要先有充分的把握，始能練習。練習的方法，是采用母音A、E、I、O、U，來唱各度樂音和各種樂曲。因為唱歌曲的時候，凡是最後延長的聲音，就是屬於母音方麵的音。故能時常把各個母音正確地練習起來，則樂音純粹完美的音色，可很自然而有力量地表現出來，所以凡有程度的歌唱者，是常喜唱母音練習而不常唱歌曲也。
（三）聲區練習。人的發音，因性別的異樣，可以分為胸聲、喉聲、頭聲三個聲區。聲區完全由口腔、咽喉、氣管、肺髒等各部組織，造成共鳴的空窩；因共鳴狀態的不同，就發生差異的音質，所謂聲區的名稱，就從發音共鳴的部位及差異的音質而區別之。現在把各個聲區的音質和發音共鳴的部位，述之如下。
1.胸聲。胸聲是聲區中最強固最廣闊的音，發音時喉頭與氣管同時很大的擴張，聲帶全體振動，胸部全體共鳴。胸聲為男子最主要的聲區，普通以譜表下一線到第三線為胸聲區域。
2.喉聲。喉聲的音質，比胸聲較為細窄，呼氣的壓力和分量亦稍減少，完全是咽喉和口腔的共鳴。喉聲為女子最主要的聲區。普通以譜表第三線到第五線為喉聲區域。
3.頭聲。頭聲的音質，比喉聲更為細窄，呼氣的壓力和分量亦更少，是後頭內部（咽頭）的共鳴，從譜表第五線以上為頭聲區域。
從上麵三個聲區的音域上，可知發音練習時，唱低音須應用胸聲，高音須應用喉聲，最高音須應用頭聲。如能依此方法練習，則發音自能明朗美滿矣。
（四）呼吸練習。呼吸練習為歌唱上最主要的事項，往往一首歌曲的表情，從呼吸上麵，即可知內容和性質如何。如唱悲哀歌曲，須用極深沉的呼吸；唱愉快歌曲，須用極輕快的呼吸，呼吸練習且可增進肺腑的健康，如能達到呼吸自然，則歌曲的內容，亦可憑氣息而有充分發揮的表演。呼吸練習的方法，有下列四種：
1.緩吸緩呼。這種練習方法，先取直立姿勢，胸部開張，把空氣慢慢吸入肺中；至吸足後，再慢慢呼出。凡樂句前有長休止符，繼續有長的樂句，用此方法。
2.緩吸急呼。這種練習方法，先照第一種的方法，把空氣慢慢吸入，再迅速呼出。凡樂句前有長休止符，繼續有短的樂句，用此方法。
3.急吸緩呼。這種練習的方法，把空氣迅速吸入，再慢慢呼出。凡樂句前無休止符，繼續有長的樂句，用此方法。
4.急吸急呼。這種練習方法，依照前法把空氣迅速吸入，再迅速呼出。凡樂句前無休止符，繼續有短的樂句，用此方法。
二 鋼琴指南
鋼琴是有鍵樂器之一，它的前身是克拉費亞（Clavia）經過許多時代的改革，一直到十八世紀的初葉，始有今日的狀態。鋼琴為近世單音樂時代（和聲法）的主要樂器。凡一切音樂奏演，都要由鋼琴伴奏但亦可獨奏。鋼琴的音域甚廣，普通包含七組，Octave。共有五十一個白鍵，三十六個黑鍵，所以凡管弦樂上偉大的曲調，鋼琴上有時亦能彈奏，故鋼琴在一切的樂器中，最為完全，最有獨立的資格。
歐洲大音樂家，初習音樂的時候，都先習鋼琴，鋼琴的藝術很深。凡學習者，必須有堅忍的決心，每日須有充分時間去練習，經過積年累日的功夫，或可得其門徑，以求深造。如乘一時之興致，三日一彈，五日一奏，則雖有多年的練習，總不過學些皮毛而已。
基本練習。西洋音樂，無論聲樂或器樂，必定有基本練習，有了基本練習的功夫，再努力習彈上去，則將來必有成功之一日。
鋼琴的基本練習，就是指法練習，這指法練習的結構，目的專在使五指習彈各式的樂句，達到指法使用純熟的地步。不過音樂方麵，凡是基本練習的曲調，都是機械式的組織，非常呆板，感覺上很枯燥乏味，初學習者，斷不可因此而中輟。倘能有堅強的意誌，專事練習，則曲調上的情趣，可由兩手發揮無餘。
初習鋼琴，對於指法上，極為重要，倘使因指法的拘束，遂任意彈奏，則一經有不良的習慣，頗不易以校正；無論能彈奏何種名曲，總是個很大缺點。故起初習彈時，五指須平放在鍵盤上，指不可挺起且須照音符上麵的指法數目，按次彈下，不可隨意跳越。關係眼的方麵，彈琴時最惡劣的習慣，就是眼看鍵盤而彈奏。照這樣習慣下去，則永不能得到看譜的能力。故彈琴時，應該眼看琴譜，指按鍵盤，待有充分看譜的能力，指法純熟的時候，則自然能得心應手，雙方兼顧而有餘力。