是的，人的呼吸通常是比較自然的。跳起舞來，卻不一定都維持在自然狀態。不少舞蹈都要根據舞動的特征，人為地調整呼吸。諸如：輕、重、急、緩、深、淺、提、沉……甚至短暫的閉氣等，這屬於非自然型的呼吸。
在東方的舞蹈中，就很講究呼吸——大都以非自然的呼吸來控製全身的律動。如朝鮮舞，如果不掌握它的特定的呼吸節律，就很難掌握它的風格。而我國的傳統古典舞也有內練一口氣的要領。其實西方現代舞的動作法則，也同樣離不開對呼與吸的調整、控製。
倫巴號稱為拉丁舞的基礎，因為其節奏型、步伐、顯要動作部位及其動作流程在拉丁舞體係中具有典型性。它發源於古巴，先流行於底層社會而後進入上層，之後又傳到美國，傳播與分布甚廣。幾乎每種舞蹈都在美國流傳開來，而後，在20世紀20年代初，英國皇家舞蹈教師協會將其中的主要舞種逐步規範，舉辦各種形式的培訓班，逐步形成了世界公認的國際標準舞。近幾十年來，“國標舞”風行全球，在我國也形成了“國標熱”，並且方興未艾。但是，從世界趨勢而言，由於國標舞過於規範，一般人難於掌握，比賽時要求十分嚴格，也缺少了自娛自樂的感受。
舞蹈從原始中走來，步入現代人的生活，步入輝煌的藝術殿堂，幾乎總是伴隨著動人心魄的鼓聲。
我國人民跳舞時，不僅表現出對鼓的偏愛、對於鼓具的運用和對鼓舞的創造，更表現出特殊的才智。各個地區、各個民族都有風格不同的鼓舞：長鼓、扁鼓、腰鼓、木鼓、銅鼓、單鼓、小巧秀麗的江南花香鼓、體積等身的西北太平鼓……每一種鼓具都聯係著一個古老的傳說，每一種鼓舞都顯示著民族的性格和審美特征。
每逢正月十五，陝北高原的腰鼓隊總是十分活躍，從6歲的娃娃到古稀老人都不示弱，爭先恐後參加腰鼓隊。身強力壯的男子漢，就更要甩開膀子，舒展筋骨美美地敲一通，把四季農事的緊張、勞頓，敲到九霄雲外，用隆隆的鼓聲迎接來年的豐收。
安塞腰鼓不僅鼓點昂揚、規範，利於隊列行進；手臂擊鼓時甩動很大，舞姿造型和動作流程十分鮮明，而且舞步中的蹬、刨、踏、跺，力度很強，踢腿踹腿的幅度也很大。每逢元宵佳節，村民們爬房上樹，爭取特殊“包廂”觀賞腰鼓隊的舞藝時，那氣勢宏偉，走街串巷，競技、獻技的腰鼓隊，踏著雄健的舞步，揚起的塵埃，幾乎淹沒了居高臨下的觀舞者的身影。
史料記載，明永樂年間（1403—1424年）有法鼓活動，但始於何年已不可考。舞蹈由一麵大鼓來指揮，鼓點單純穩重。舞隊排成兩行，舞者每人雙手各執鑔、鐃、鈸、鐺，麵部表情而異常平靜。雙腳穩穩地直立著，隻充分利用上肢動作，配合軀幹的擰、傾、扭動、彎曲，來顯示大線條的舞姿。尤以拴著紅綢帶的大鼓舞引人注目，感染力很強。舞蹈動作的套路很多，大都以形定名。
如早期的大鼓舞動作，手臂不能過頭，以示對前輩的尊重。顫步也比較柔和、悠悠然，以保持祭祀的氣氛。如今歌舞內容由拜神靈而摻雜了談情說愛，動作也自然有所解放，不僅手臂可以甩動過頭，舞步也出現大踩大跺。人們把一年一度的跳大鼓當作全民族的歡慶節日、社交活動的重要組成部分，年輕人隨著老人，踩著鼓點，顫動著身體，互相交流著，感染著，逐漸進入一種如醉如癡的狀態，幾乎忘記了時間的流逝。
舞具與人體相映襯，創造出了豐富多彩的景觀：那少女手中的扇子、手絹，左右翻飛、開、合、抖、擰、推、拉、拋、接……有如花叢中飛舞的蝴蝶，田野裏搖曳的稻浪，小溪中閃動的漣漪……那夜空下隊隊舞人手執彩燈，婆娑起舞，流水般的舞步走出各種圖案，燈影也隨之展現出瞬息萬變的花樣，真不知是不是天上的星星來到了人間在捉迷藏？至於那雄渾的獅舞，通過跌、滾、翻、騰、抖毛、搔癢……將那猛獅的一派威武和靈秀之氣唯肖地表現出來，真難以置信那是兩個小夥子共披一張獅皮，化人身為獅身的合力創造。而那翻江倒海、九曲回旋的龍舞，更顯示出龍的子孫的群體意識和騰飛精神。
貴州省貴陽市郊永樂鄉布依族聚居的羅吏木村，全寨男女老少與龍結下了不解之緣、難舍之情。每逢春節，青壯男丁個個愛舞龍，老弱婦孺人人觀龍舞。他們按布依族喜愛青色的習俗，尤愛舞青龍。最著名的是超級龍舞，龍頭淨高1.6米，寬1.3米，龍身長達55米，由寨內祖傳工藝師精工細作，碧眼金鱗、氣勢逼人。他們吸收了漢族的風俗，又融入了本民族的創造，27人共舞一龍，演化出懶龍翻身、舒腰出海、潛身穿腹、遨遊東海、虎踞龍盤、藏尾倒盤等10多個套路，表現出布依族博大的胸懷和創造性智能。
每逢佳節，便響起蘆笙，成千上萬的村民擁上蘆坪，隨笙踏拍起舞。在統一的節奏下，男女老幼又各有特點，一同沉浸在歡樂之中，一跳就是幾天幾夜，這是最普及的一種蘆笙舞形式。除此之外還有競技性很強的蘆笙舞，吹奏蘆笙和舞蹈的技巧都很高超，個人的即興創造多，並以舞蹈來模擬鳥獸及生產勞動等。