清人陳曼生曾為林小溪製印一方，古篆朱文七字：繞屋梅花三十樹。邊款做詩：三十樹梅花開後，當與君騎鶴揚州。十二樓春水漲時，還共我吹簫孤嶼。猜想這邗溝林氏當年在古運河畔是有小築數椽的，其雅居前後遍植古梅數十本，更兼日與文人墨客唱和，韻致實在不俗。
“梅花寒香玉骨，迥出塵表。墅中古幹數百本，構小亭其中。早春破萼，香雪周遮。獨坐長吟，清人心肺。至於水涯，籬次、叢竹、怪石之畔，間植數株，橫斜鬱曲，各具標格。”江村高士奇告別紫禁城，蒙聖恩回到故裏，是從梅花的疏影橫斜、暗香浮動中享受到歸隱之樂的。
常人說到梅，便會自然地想起蘇州的鄧尉山，香雪成海；便會自然地想起杭州的孤山，林和靖與梅妻的雪中清影。其實越州紹興也是梅花的故鄉。關於這一點，世人恐怕多半有所不知。
宋人範成大是個梅癡，他在老家吳地的石湖玉雪坡，植梅數百。後來又購買一位王姓的舊屋七十楹，拆除後，傾其三分之一讓與梅花。這位梅博士認為：古梅，會稽最多，四明山與吳興也間或有之。而會稽的古梅非常特別，不僅虯枝扭曲萬狀，而且遍體苔蘚滿綴如皴鱗，更有苔絲垂於枝間，長數寸，風至，絛絲飄飄可玩。他曾經從會稽移植古梅十棵去蘇州，結果一年後，花雖盛發，而梅身之苔蘚剝落殆盡。大概吳越一江之隔，水土各異所致。越梅在越地，因老幹上有苔蘚覆蓋，唯有罅隙間始能發花，花雖稀少，其精力獨鍾，因而豐腴妙絕。越梅到了吳中，苔蘚剝落，發花仍多，遂與常梅無異了。範成大在他所著的《梅譜》裏還附記了兩棵古梅，一是在成都，出城二十裏，為臥梅，偃蹇十餘丈，又稱梅龍，相傳是唐物。另一株在某地清江酒家附近，占地數間房屋，傍枝四垂，周遭可羅坐數十人。他平生所見之梅，最為奇古者，唯此兩處為冠。其實，越中國清寺，至今仍有隋梅一本，論資格是勝於唐物的。據傳說，越中某湖畔，有巨梅，昔日選作貢物進獻吳王，已經倒地，後來吳宮花木俱足，這老梅便長臥湖中了。多年來，每逢大雷雨，輒聲聞數裏，如龍吟。越中過去尚有古園，名昌源精舍，在府城東南二十裏，有梅萬株，其花之繁，其林之茂，一定是蔚為大觀的。
古來名流雅士多與梅為伍。僅畫家中就有梅臣、梅伯、梅癲、梅侶、梅隱、梅花古衲、梅花屋主、梅巢居士、梅溪老農、梅葉道人、梅壑散人等以癡醉梅花為字號的。按畫史所說，我國畫墨梅最早的是北宋華光和尚，其名仲仁，號華光長老，會稽人，也許是故鄉多梅的熏陶，獨創墨暈花瓣技法，清淨雅淡，連黃庭堅也欲“更乞一枝洗煩惱”。至南宋楊無咎，一變墨暈法為墨筆圈線法，另有一種清爽不凡的韻致。後來元之王冕、明末傅山、清之童葉庚童叔平父子、羅兩峰方白蓮夫婦，以及揚州李梅生、杭州聖果寺品高和尚……都是畫梅聖手，堪稱一時之選，或密枝繁葉，滿紙暗香，或孤枝斜插，高標獨韻，無論含苞、大放、凋殘，都竭盡了梅之妍態。梅有橫斜疏瘦與繁密茂盛的不同風姿。前者有清寒氣，後者得富貴相，雖各有韻致，則前者格高。前者多在村野。後者多在署中，稱官梅；或在皇家，稱宮梅。過去有一位民間畫手，曾作三二枝疏梅進呈皇上，這應該是他最為得意之作，其間雖不無邀寵的意識，但並沒有投中聖上所好，可能在他的見識裏以為他所喜歡的也一定是皇上所喜歡的。結果聖上不悅，批道：村梅耳。這位畫家倒也有幾分骨氣，畫風竟不肯稍改，進而還煞有其事地刻了一方印章：奉敕村梅，大意如此，作閑章鈐用，調侃聖上，堅持自己的審美觀和對瘦梅的偏愛。
梅本寒士，梅即幽人。其情致在雪地，在月夜，既在破春的綻花時，也在無葉的枯寂裏。
繞屋梅藥三十樹，顯見得已經十分奢侈了。能在庭院中有一二株，閑則坐臥其下，忙則坐臥於心，得趣已多。