在科學主義為主導的社會中，人類徹底擺脫了野蠻、愚昧和荒謬，建立起了現代意義上的“文明”，但是同時也由完整的“自然人”狀態分散為殘缺不全的碎片。現代人雖然失去了內外的平衡，但他們沒有放棄向善的努力，充分體現了人類思想的無限性，這一過程雖然痛苦但更值得稱讚。席勒認為：“即使是現在，自然仍然是燃燒和溫暖詩人靈魂的唯一火焰。”席勒將人的這種回歸自然的向往稱為道德的統一。
“感傷的詩是隱逸和恬靜的子孫，並引向著這一方麵；素樸的詩則為生活的景象所激動，它把我們帶回到生活中去。”就像造型藝術（比如繪畫、雕塑等）要按照事物的外表進行塑造，把事物呈現在我們眼前。但音樂卻不同，它要人體會事物的內心，這就是對現實的超越，是一種精神的自由。
浮士德與海倫的婚姻
歌德的巨著《浮士德》第二部描寫了浮士德與古希臘美女海倫的結合：
浮士德在美麗的大自然中治愈了心靈的創傷，隨魔鬼來到了神聖羅馬帝國的皇宮。其時王朝一片混亂，皇帝異想天開，要求浮士德召來古希臘美女海倫以供觀賞。魔鬼施展法術，於是香煙繚繞之中出現了海倫和特洛伊王子帕裏斯的幻影。浮士德對海倫一見傾心，當帕裏斯擁抱海倫時，浮士德妒意大發，用魔鑰去觸帕裏斯，幻影立刻消失，浮士德昏倒在地，魔鬼馱起他溜出宮廷，帶回書齋。這時浮士德的學生瓦格納在曲頸瓶裏造出了人造小人何蒙古魯士。何蒙古魯士領浮士德到希臘尋找海倫。最終二人結合，生下一子名歐福良。歐福良的形象是以英國詩人拜倫為原型的，他生來喜愛高飛，渴望戰鬥，聽到遠方自由的呼喚，他如聞號令，奮不顧身向高空飛去，不幸隕落在父母腳下。海倫悲慟欲絕，不顧浮士德的苦留，騰空飛去，隻將她的白色長袍和麵紗留在了浮士德的懷中。它們化為雲朵把浮士德托到城堡，飛回了北方。故事很奇妙，但是通過這個故事我們卻可以發現歌德的美學思想傾向。
有許多言論都認為歌德文藝思想把古典主義與浪漫主義對立起來。在他看來，古典的就是健康的，浪漫的就是病態的。
但是他為什麼要反對浪漫主義呢？從創作實踐上來看，作為“狂飆突進”運動的代表人物，歌德和席勒的早期創作都可以說是浪漫主義的，然而隨曆史大潮的推進，他們又共同建立了“魏瑪古典主義”。其實他們的後期創作的作品，雖然是稱作古典的，卻同樣洋溢著浪漫主義的精神--席勒就認為歌德有時候違背了自己的意願，表現出是一個浪漫主義者。歌德對浪漫主義的否定是在浪漫主義運動發展的晚期，已經由積極的力量轉變為了消極的力量。他說浪漫主義是“軟弱的、傷感的、病態的”，針對的正是這種消極浪漫主義的無病呻吟，因為這違背了詩要從客觀世界出發的原則。他要挽救文藝界的頹風，所以提出“強壯的、新鮮的、歡樂的、健康的”古典主義，以此對症下藥。
純粹的古典未免呆板、程式化，使人沉重沒有新鮮感，純粹的浪漫也囿於情感的浮空，所以歌德最推崇的是莎士比亞的戲劇，因為莎士比亞以充沛的方式把古典的詩和浪漫的詩結合起來，他的劇本中始終力求情感與規則達到平衡。而浪漫主義突出的卻是情感越出了規則，是不協調的。從此可知歌德並不一律地否定浪漫主義手法，而是要求它與古典主義達到結合。這正是在浮士德與海倫的結合所蘊涵的含義：浮士德是古典主義的代表，而海倫則是浪漫主義的代表。可惜的是這場偉大的婚姻最終也隻剩下了一件“白色的長袍和麵紗”留在浮士德的懷中，這也意味著歌德試圖調和古典主義與浪漫主義矛盾的嚐試最終幻滅。
唯“品”才能知“味”
“品”是我國傳統的文藝鑒賞家所使用的一個美學概念，指的是對文藝作品的評析鑒賞。“品”是一種滲透，是一種咀嚼、揣摩，體驗、回味、玩賞和深思。在我們審美的過程中也唯“品”才能知“味”，所以我們經常用“品味”來形容一個欣賞過程。
吃東西需要品味，囫圇吞棗，食而不知其味豈不糟糕，欣賞文藝作品更須品味，不求甚解很難領略到真正的美。王維和白居易兩首相似的詩：
《山居秋暝》王維空山新雨後，天氣晚來秋。明月鬆間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留。
《寄韜光禪師》白居易
一山門作兩山門，兩寺原從一寺分。
東澗水流西澗水，南山雲起北山雲。
前台花發後台見，上界鍾聲下界聞。
遙想吾師行道處，天香桂子落紛紛。