衰蘭送客鹹陽道，天若有情天亦老。
——摘自賀鑄：《小梅花》
橋上酸風射眸子。立多時，看黃昏，燈火市。
——摘自周邦彥：《夜遊宮》
箭徑酸風射眼，膩水染花聲。
——摘自吳文英：《八聲甘州》
銅雀春情，金人秋淚，此恨憑誰雪！
——摘自文天祥：《念奴嬌》
銅仙鉛淚如洗，歎移盤去遠，難貯零露。
——摘自王沂孫：《齊天樂》
國難臨頭，有誌之士深為憂慮；仕途不遇，懷才之子，經猷難展，大抵都是對李賀詩產生共鳴，並學習李賀詩風的主要原因。不僅宋金時代如此，元代也是這樣。如李賀的《公莫舞歌》以舊題寫新意，歌頌統一。元末據有詩壇領袖地位的楊維楨（字廉夫，號鐵崖，詩稱‘‘鐵崖體”）就仿這首詩寫了《鴻門會》，並且很引為得意。詩是這樣的：
天迷關，地迷戶，東龍白日西龍雨。
撞鍾飲酒愁海翻，碧火吹巢雙猰。
照天萬吉無二鳥，殘星破月開天餘。
座中有客天子氣，左股七十二子連明珠。
軍聲十萬振屋瓦，拔劍當人麵如赭。
將軍下馬力拔山，氣卷黃河酒中瀉。
劍光上天寒慧殘，明朝畫地分河山。
將軍呼龍將客走，石破青天撞玉鬥。
這首詩不隻學《公莫舞歌》，而且從詩中一些辭句中，可以看到，幾乎每一句都是從李賀詩集中拾來的，隻不過作了一些拚湊、改裝的功夫罷了，藝術上是不算成功的。但它又說明，楊維楨受李賀影響特別深。胡應麟說他“勝國末領袖一時，其才縱橫豪麗，亶堪作者。而耽嗜瑰奇，沉淪綺藻，雖複含筠（溫庭筠）吐賀，要非全盛典刑”。（《詩藪》外編?卷六）這應該是比較切合實際的。
明代學李賀的，有徐渭等人。徐渭曾作《昌穀詩注》。他也寫過一些“長吉體”詩歌。他寄給錢楩的《陰風吹火篇呈錢刑部君》便是一首這樣的詩。他在附信中還說：“附書別作四首兼乞覽觀，率戲效李賀體，不審少有似否？”明代著名戲劇家湯顯祖，在他的代表作之一《牡丹亭》裏，也多次化用李賀的詩句。這裏應當特別提到的是中外文化交流史上的一段佳話：明末有一位朝鮮女詩人許景樊，嫁給明朝一位姓金的進士，金殉難後，她當了女道士。她善學李賀，寫了一些“長吉體”的詩，《湘弦曲》就是其中的一首：
蕉花泣露湘江曲，九點秋煙天外綠。
水府涼波龍夜吟，蠻娘輕戛玲瓏玉。
離鸞別鳳隔蒼梧，雨氣侵天迷曉珠。
閑拔神弦石壁上，花鬢月環啼江姝。
搖空星漢光超忽，羽蓋金枝五雲沒。
門外漁郎唱竹枝，銀潭半掛相思月。
李賀的詩，對清代文壇也是很有影響的。著名小說家曹雪芹，就很喜歡李賀的詩，並從中吸取了豐富養分。曹雪芹的朋友敦誠在《寄懷曹雪芹》一詩中說：“愛君詩筆有奇氣，直追昌穀披籬樊。”可見，《紅樓夢》這一千古名著的作者對李賀是多麼敬重和喜愛。所謂“牛鬼遺文悲李賀”（敦誠《挽曹雪芹甲申》），不僅表明曹雪芹的小說注入了李賀的淒涼感情，而且說明曹雪芹同情李賀的抑鬱遭遇，與李賀有相溝通的身世之感。如果我們留心《紅樓夢》中的一些詩詞，那麼不難看出，其間深藏的不少哀憤以及詩詞的幽怨奇峭特色，就與李賀詩歌頗相表裏。
李賀詩歌對後世的影響，不僅及於古代詩歌和作家的創作，而且在近、現代詩人、作家，及其藝術創作中也產生了一定的影響。例如，龔自珍的《金縷曲》，下闋說：“奇才未必天俱妒，隻君家通眉長爪，偶然仙去。……”（《定庵全集》卷十）這首詞，題下注雲：“贈李生。”大概是由此而將李賀扯進去的。再如《夜坐》（《定庵全集》卷八）：
春夜傷心坐畫屏，不如放眼入青冥。
一山突起丘陵妒，萬籟無言帝坐靈。
塞上似騰奇女氣，江東久霣少微星。
平生不蓄湘累問，喚出妲娥詩與聽。
全詩格調與李賀就有些相似。再如黃遵憲，他的《哀旅順》詩中“海水一泓煙九點”；《夜起》詩中“正望雞鳴天下白”，就是化用的李賀詩句。龔自珍、黃遵憲是李賀詩的愛好者，王禮錫、朱自清、周閬風等人對李賀及其詩歌研究甚勤，並多所讚譽。偉大的文學家魯迅先生就說過自己年輕時比較喜歡李賀的詩。後來，隨著年齡和閱曆的增長，雖然對李賀詩表現的奇峭和文字的偏僻用法“不欽佩了”，“逐漸削弱了”，但正如魯迅的一位日本朋友增田涉所分析的：“到了晚年，由於環境、經驗的關係，在他那兒出現了色彩更濃的杜甫的、海涅的東西，但是，還沒有完全擺脫掉李賀和尼采。”（《魯迅的印象》）隻要我們緊緊抓住李賀所處的劇烈變化的社會背景，考察當時錯綜複雜的鬥爭，充分理解李賀的思想、詩歌內容及其特色，再研究一下魯迅詩歌，魯迅有些雜文所采取的隱晦曲折的筆法，難道不會從中找到他們之間存在的某種聯係嗎？更值得我們注意的是，魯迅先生現存的二十二幅古代詩文手稿中，李賀的詩就占了四幅之多：1909年，書寫了《感諷五首》其三，借以抒發對舊中國黑暗現狀的不滿情緒：
南山何其悲，鬼雨灑空草。
長安夜半秋，風前幾人老。
低迷黃昏徑，嫋嫋青櫟道。
月午樹立影，一山惟白曉。
漆炬迎新人，幽壙螢擾擾。
1932年3月，書寫了《南國十三首》之三（實為其七），送頌棣先生：
長卿牢落悲空舍①（①長卿：漢司馬相如“家徒四壁立”。牢落：即“落魄”，潦倒。），曼倩詼諧取自容②（②曼倩：漢東方朔，字曼倩。詼諧：幽默滑稽。取自容：取得自身立足之地。）。
見買若耶溪水劍，明朝歸去事猿公③（③見買：即買取。若耶溪：在今浙江紹興縣東南。猿公：傳說中善於擊劍的人。事見《吳越春秋》。）。
1935年3月，魯迅逝世前不久，書寫了《綠章封事》中“金家香衖千輪鳴，揚雄秋室無俗聲”二句。另外，《開愁歌》書錄了全詩，年月不詳，隻知道是贈送給伯軒的。這裏不一一重述了。
毛澤東同誌曾說過，他與魯迅的心是相通的。眾所周知，毛澤東同誌就曾借用過李賀詩的成句人詩。他並且指出“李賀詩很值得一讀”。此外，當代著名的詩人、專家和學者對李賀詩歌也多所讚譽。早在50年代，何其芳等就撰文欣賞李賀詩；1953年，範文瀾的《中國通史簡編》（修訂本）給李賀作過高度評價；後來，餘冠英、臧克家等許多學者、詩人都發表過一些相當中肯的評論。誠然，在以現代迷信為特征的“左”的思想束縛下，出現過一些追風趕浪的文章，但對李賀詩歌及其影響進行一分為二的客觀分析的評論仍不在少數。事實說明，人們喜愛李賀，讚賞李賀，不能說都是迎合某個人的喜愛，也不能說僅僅是偏愛詩中的某些名句，恐怕最根本的還是在於李賀詩的進步內容，特別是在於為我們創作今詩，提供了“形象思維”的典型例證，有著某些可供借鑒的藝術經驗。這裏，我們還想引述台灣學者餘光中在《從象牙塔到白玉樓》這篇論文中所講到的一些話。他說，李賀的風格，“和現代詩是呼吸於同一種藝術的氣候的”。他甚至把李賀的詩與19世紀的英國、法國一些名詩人類比。如，他認為，李賀和英國詩人薩繆爾?柯勒律治(Coleridge)“有很強的血緣”。他說，李賀的《李憑箜篌引》“無論在題材的選擇上，想象的作用上，或是表現的手法上，和柯立基（即柯勒律治，或譯作柯爾雷基）的未完成的傑作《忽必烈》，皆有異曲同工之妙”，“兩詩相似之處簡直太巧了——它們都要摹擬音樂，都富於奇幻的氣象，都向往另一個空間，都有傳說中女人的哭泣，都有為琴音震動的皇帝，都有波跳，石破與無稽之山，都以一夢結尾，且都結得有頭無尾，貌若未完成而實為高度的完成”。
柯勒律治（1772—1834）是英國消極浪漫主義詩人和評論家，早年思想激進，同情並支持法國資產階級革命，寫過一些激進的詩歌和評論，但從1793年後背棄了原來的立場，投入了反動營壘。他宣揚唯心主義，詩歌中也慣於寫超現實的題材和形象。據說，他的《忽必烈》（又譯作《忽必烈汗》）是一七九七年因病在一家農舍隱居休養時寫的。有一天，他正讀著一本遊記書上關於忽必烈的一段，不知不覺進入夢鄉。夢境裏，他作了一首約二三百行的長詩，醒來後，剛開始把詩寫下，突然一下想到了一位因公從Porlock來的人，夢中的思緒全消失了，因此《忽必烈》這首詩隻寫了四十五行。（據劉炳善《英國文學簡史》外文版）餘光中將李賀與柯勒律治相比，不能說沒有偏頗，但從美學角度，從詩歌豐富的想象力和新穎的意境，以及詩人描寫音樂的手法的巧合上看，確實有一定道理。因為李賀的詩歌藝術，確實具有現實性和普遍性，它的借鑒意義是不以國界為限的。