--宋嶽飛
例二
點火櫻桃，照一架、茶如雪。
春正好、見龍孫穿破，紫苔蒼壁。
乳燕引雛飛力弱，流鶯喚友嬌聲怯。
問春歸、不肯帶愁歸，腸千結。
層樓望，春山迭；
家何在？煙波隔。
把古今遺恨，向他誰說？
蝴蝶不傳千裏夢，子規叫斷三更月。
聽聲聲、枕上勸人歸，歸難得。
--辛棄疾
例三
萬灶貔貅，便直欲、掃清關洛。
長淮路、夜亭警燧，曉營吹角。
綠鬢將軍思下馬，黃頭奴子驚聞鶴。
想中原、父老已心知，今非昨。
狂鯢剪，於菟縛；
單於命，春冰薄。
正人人自勇，翹關還槊。
旗幟倚風飛電影，戈鋌射月明霜鍔。
且莫令、榆柳塞門秋，悲搖落。
--宋黃機
例四
六代豪華，春去也、更無消息。
空悵望、山川形勝，已非疇昔。
王謝堂前雙燕子，烏衣巷口曾相識。
聽夜深、寂寞打孤城，春潮急。
思往事，愁如織；
懷故國，空陳跡。
但荒煙衰草，亂鴉斜日。
玉樹歌殘秋露冷，胭脂井壞寒泣。
到而今、隻有蔣山青，秦淮碧。
--元薩都刺（金陵懷古）
例五
拂拭殘碑，敕飛字依稀堪讀。
慨當初、倚飛何重，後來何酷！
果是功成身合死，可憐事去官難續。
最無辜、堪恨更堪憐，風波獄。
豈不念，中原蹙？
豈不惜，徽欽辱？
但徽欽既返，此身何屬？
千古休誇南渡錯，當時自怕中原複。
笑區區一檜亦何能，逢其欲。
--明文征明
（１）本調九十三字，十八句，前片四仄韻，後片五仄韻。薑夔改葉平韻，聲情俱變，從者甚少，此處不錄。
（２）第三第四句為四字兩句，前加三字豆。五、六兩句，宜用對偶。第七句八字，句法上三下五，實即平起平收之七字句上加一豆，所以語氣可不停頓。第八句三字，用平平仄，已成定格。後片起四句，均三字仄句，第二、四句葉韻分作兩排，各自對偶。為了避免呆滯，可以改為以上二句對下二句。第五、六句均四字，上加一豆。
（３）本調從蘇軾開始多抒豪放之情，故一向以聲情激越稱著，嶽飛詞就是一例。作者寫詞時年已三十，卻把自己已建立的功名看作象塵土一般微不足道。還我河山，直搗八千裏外的金邦老巢--黃龍府，才是自己的誌願。站得高，看得遠，意境才能開闊。"三十功名"兩句不僅內容好，對仗也很工，音節也很響亮。後片"壯誌"一聯，說我懷著雄心壯誌，象饑餓要覓食似地飽餐敵人的肉；我談笑自如象口渴了要喝水似地痛飲敵人的血。它表現了作者對敵人刻骨仇恨，壓倒敵人的英雄氣概，沒有強烈的愛國主義精神是寫不出來的。此外，"白了少年頭"的"白"字，"踏破賀蘭山缺"的"破"字，都用得十分生動有力，從煉字上也可以得到啟發。有人認為此詞的忠君思想比較嚴重。我們認為這首詞盡管有忠君思想，但表現了恢複中原的不可動搖的意誌，是符合人民利益的，是一首愛國主義的傑作。
例三也是一首豪放之作，它寫於宋理宗紹定末年，那時正是金人由盛而衰的時期，作者主張抓緊大好時機趕走金人，恢複河山。為了表現這一主題，長自己誌氣，滅敵人威風，以此激勵士氣，建立北伐的勝利信心。結尾"且莫令"兩句托物寄情，發人深省，這種結尾避免了口號式的叫囂，也值得學習。
例四作者用豪放之筆，吊古傷今，"六代"的豪華，隻落得一片蕭條。全詞十八句，有十六句是表達這種感傷的，結尾振起一筆，道出了青山常在、碧水長流的客觀實際。這種打破分片定格的結構的寫法同辛詞《破陣子》（醉裏挑燈看劍）頗有相通處。這首詞在化用前人詩句上也較成功，如"王謝"兩句出自劉禹錫的七絕《烏衣巷》"舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家"，"聽夜深"句出自劉的《石頭城》"潮打空城寂寞回"等，用得貼切，加深了題意。
例五為明代著名書畫家文征明作品，有碑刻存於嶽王墳。它道出殺害嶽飛的真正劊子手不是秦檜，而是宋高宗趙構。前片寫嶽飛被誣陷而死於風波亭，"堪恨更堪憐"。後片頭四句，欲擒故縱，似乎趙構也未嚐不知道國土淪喪，父兄被辱，"但徽欽既返，此身何屬？"要是父兄真的回來了，自己的皇帝寶座還保得住嗎？結語更一針見血地道破了他那偏安江左，無意恢複中原並借手秦賊陷殺嶽飛以逞一已私欲的卑鄙、陰暗心理。義正詞嚴，矛頭直指最高統治者，這在封建社會是難能可貴的。此詞寫法上通篇議論，不用比興，但仍不失為一首膾炙人口的好詞，原因就在於此。
我們說本調以聲情激越稱著，並不等於說它隻能抒豪放之情，有時也可以表現一種低沉的感情，甚至豪放派詞人辛棄疾也不例外。如例二的"問春歸、不肯帶愁歸，腸千結"、"蝴蝶不傳千裏夢，子規叫斷三更月"，那種望鄉的心情，已經到了"愁腸千結"的程度了。夏承燾先生指出，"一個詞調用各種具體作品來衡量，可以有多種聲情。"（《唐宋詞欣賞》）這個道理也是必須知道的。
（1）據《隋唐嘉話》，隋煬帝鑿汴河之時製《水調歌》唐時演為大曲。大曲有散序、中序、入破三部分，"歌頭"為中序的第一章。九十四字，十七句，前後片各四平韻。宋人在前後片兩六言句常夾葉仄韻，也有平仄互葉幾乎句句用韻者，對初學者束縛太多，不宜從。（2）起二句各五字，首句下三字，詞家多喜用仄平仄。第三句十一字，寫作上六下五，亦可作上四下七，東坡此詞前片"不知天上"句為上六下五，而於後片"不應有恨"句則為上四下七，可以為證。第五句亦六字，可與上句對偶。後片第三句三字作仄平平，亦屬定格。
（3）例一是一首情文並茂的好詞，當時作者在山東密州，他的政治處境很不得意，加上想念他分別了七年之久的弟弟子由，"每逢佳節倍恩親"，在中秋的晚上填了這首詞。
此詞是怎幺寫的呢？前片開頭，作者不是說"今日是中秋"，而是化用李白詩句（"青天有月來幾時？我今停杯一問之。"），以"今夕"兩句為引子，暗中點出節日。結合地上聯想到天上，似乎看到了廣寒宮裏的一片瓊樓玉宇，乘風歸去又多幺好啊！但詞裏突然來了個轉折，生怕經受不住天上的寒冷。說的是天上，指的是人間。在這種遐想背後正反映著作者一麵想回到朝廷中去，一麵又怕在激烈的黨爭中再受打擊的矛盾心理。最後，思想鬥爭勝利了，"起舞"兩句，表明那天上的勝景，畢竟比不上人間美好，作個地方官不是更現實一點嗎？"何似在人間"句中的"何似"，是"哪裏比得上"的意思。前片就這樣結束了，非常幹淨利落。後片借月光進一步抒情。開頭三句，寫月亮照過朱紅色的樓閣，低低地照進了雕花的門窗，還照著夜不成寐的人。這樣自然過渡到產生懷念這情了。"不應"句說，月亮啊！看到你本不該有什幺愁恨的，但你又為什幺總是趁著人們分別的時候團圓呢？這一反詰，發人深省，情景交融，不落俗套。不過作者仍把它拉回來，"月有陰晴"句，用形象化的手法道出了事物的客觀規律，不為離愁別恨所束縛，精神境界更比一般高出一籌。"但願"兩句，又歸到懷人本題，提出了美好的願望：希望彼此健康長壽，即使相隔千裏之遙，也還可以共享一下美好的月色。這既是對不能團聚的安慰，又是給自己的政治遭遇的解脫，在寫法上，結句的"嬋娟"與開頭的"明月"也是緊密呼應的。
前人認為，"中秋詞自東坡《水調歌頭》一出，餘詞盡廢。"（胡仔《苕溪漁隱叢話》）其所以傑出，首先是作者以樂觀主義思想取代感傷情調，在寫別離之情的詞中獨樹一幟；同時它的成功也同作者精湛的藝術表現力分不開的。詞的頭緒雖然較多，但作者巧妙地用中秋月亮為線索，貫穿全詞，甩得開，收得攏。我們學習填詞，特別要注意這一點。
例二是辛派詞人陳亮的名作之一。公元一一八六年金主完顏雍生日，宋孝宗趙(音shèn,慎的異體字）派章森為使前往祝賀，陳亮寫了這首慷慨激昂的詞勉慰他。詞的前片分三個層次：第一寫南宋不是沒有人才。第二是對章的讚許和寄予期望。第三點明這種朝拜不過是暫時的，有期一日還會叫他到長安的蒿街（外來使臣住居的地方）上來見麵的。後片也表達了三層意思：第一寫被金占領的中原地區本是我們祖先傳下的神聖領土。第三相信遲早會有英雄起來恢複中原的，金朝壽命長不了，宋朝必將中興。在當時主和派得勢，朝廷一片屈辱求和的氣氛中作者獨出已見，寫出這種藐視敵人，對自己充滿勝利信心的詞來，是很不尋常的。再從詞的藝術性來看，氣勢充足，音節響亮，形式和內容取得了統一，也是可取的。前後片的一些句子如"且複穹廬拜，會向蒿街逢。""萬裏腥膻如許，千古英靈安在。"兩兩相對，意思相反相成，旗幟很鮮明，能起到鼓舞作用。對"堯之都"以下五句，前人早已讚許為"精警奇肆"（陳廷焯《白雨齋詞話》）。這首詞雖然文采少一些，或者表現得太露，顯得有些不足，但仍然是一首優秀作品。
--秦觀，--周邦彥（夏日溧水無想山作）--宋徐君寶妻
（1）本調又名《鎖陽台》、《滿庭霜》。九十五字，二十句，前片四平韻，後片可葉五平韻（例、二），過片二字倘不葉韻，則為四平韻（見例三）。
（2）起二句為四字對，後片換頭，起二字葉韻，亦有不葉韻而同下三字合為五字句者（見例三）。但以葉韻為常見。第二、三句各四字，多用對偶。第四、五句各四字，亦多用對偶，前加一字逗，按第四句萬樹《詞律》定為∣＋＋＋∣，龍榆生《唐宋詞格律》定為∣－∣－－，然觀諸家所作，除第一字概為仄聲（多數用去聲字）外，其餘四字之平仄可靈活掌握，故應改為∣＋＋＋＋，但須注意，不可連用四個平聲或仄聲，下列十例可以為證：∣∣－－∣漸酒空金（左木右去皿）（秦觀），問故鄉何日（程垓）且莫恩身外（周邦彥），∣∣－∣∣幸此身未北（徐群寶妻），∣－－∣∣正團圓果就（周濟），∣－－－∣早平安烽火（曹貞吉），∣－∣－－願持此邀君（蘇軾）漫贏得青樓（秦觀）任人笑生涯（同前）便移轉吳床（黃庭堅）。
（３）例一是以時間為線索，通過別離的場麵描寫同戀人的依依不舍之情的。詞的前片，作者用優美的意境和語言來渲染這種離情。"山抹微雲"，山頭抹著一縷薄薄的雲；"天黏衰草"，天邊粘著一望無際的衰草。再看"畫角"句，一幅深秋晚景便生動地展現在讀者的眼前了。這種蕭瑟景象正同離人的感傷心情是相映襯的。兩句中一個"抹"字，一個"黏"字，用得非常出色，很難改用其它的字，有的本子把"黏"改作"連"，就大為遜色。這說明一定要注意煉字。"暫停"二句是正麵交代吃離別酒。"多少"二句是邊吃酒邊回想到過去的歡樂，不過如過眼雲煙罷了。所謂"蓬萊"舊事，看來不是具體所指。"寒鴉"二句是襲用隋煬帝"寒鴉數萬點，流水繞孤村"的詩句而來，由寒鴉、流水、孤村組成另一幅晚秋圖畫，前按"斜陽外"三句，別有一番風光，說明時間已較原先為晚，夕陽的餘輝已照不到眼前的景物了，暗示著這送別的場麵更加淒涼，別情更走向高潮。後片著重抒情。頭四句，解帶贈囊，表示幽歡的臨別紀念。"漫贏得"句表明，即使十分歡愛，到頭來仍不免落得個"青樓薄幸"之名。這是寫實，也可能"將身世之感打並入豔情"（周濟《宋四家詞選》）。"此去"以下三句，是直抒離別的感傷，已到衣襟上淚痕斑斑的地步，但依舊是空的，何年何月何日再見，誰也不知道。"傷情處"三句，仍由情回到景，與開頭的景色相呼應，不過此時已不是"斜陽外"，而是"燈火已黃昏"了。秦觀此詞，情調感傷，氣格不高，這是事實，但為什幺又深得人們的喜愛呢？一則由於作者有真情實感，敢於吐露；再則由於作者具有高度語言藝術的修養，善於捕捉形象，寫出富有意境和音樂美的警句來。象"斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村"已成了千古名句了。
例二全篇思想比較消沉，是作者客居在外，為官又不得意的情況下寫的，"風老鶯雛"中的"老"字，"雨肥梅子"中的"肥"字，都是形容詞用作動詞，就顯得形象而生動。"午陰嘉樹清圓"，在正午時日光下，樹影圓圓整整地鋪在地上，這類句子寫得工整，是從實地考察中得到的。
據陶宗儀《輟耕錄》載：例三作者是一年青婦人，南宋覆滅時，被元兵從嶽陽虜到杭州，因不願受賊首的屈辱投大池而死。自盡前，曾作此詞。詞裏先寫國仇，次寫家恨，最後寫自己的歸宿。滿腔悲憤，從容寫來，不愧女中豪傑，前片結尾"風卷落花愁"句，以虛代實，形象而又含蓄；後片結尾"夜夜嶽陽樓"句，言雖身死異地，魂魄仍將夜夜返回故鄉，著墨不多而忠貞之心自見。
--李清照
（１）據《詞譜》引《列仙傳拾遺》載，春秋時蕭史善吹簫，秦穆公把善於吹簫的女兒弄玉嫁給他為妻，蕭史便教弄玉作鳳鳴，後來果然引來了鳳凰。秦穆公為此築為鳳台給他夫婦居住，幾年之後，弄玉乘鳳，蕭史乘龍離去。本調即來源於此一傳說，九十五字，二十一句，前片四平韻，後片五平韻。
（２）起二句和九、十兩句均四字對，第四、五句，均四字，上加一字豆。後片換頭，首為兩字句，均作平聲葉韻。一般均不葉韻，葉韻從易安始，形成定格。第三句五字，別家都作上一下四句法，如果這樣，第一字應仄，第二字可平。
（３）例詞為李易安早期鄉居將與丈夫別離時之作，寫得感情細膩，真率可愛。前片寫早上香爐裏的香料早已燒盡，床上的紅錦被亂攤著，起來後連頭也懶得梳。古代婦女是非常講究梳頭的，現在"慵自梳頭"，可見詞人心裏不是滋味。由於不願梳頭，所以讓鏡匣堆滿灰塵也不揩拭，太陽一直照到簾鉤上，也不管它。一句話，都是因為"生怕離懷別苦"，話到舌頭，也欲言又止。也許這種離愁已經醞釀了一段時間，所以說"新來瘦"。這瘦的原因，既不是因為多喝了酒，也不是因為遇著秋天，究竟是什幺，詞人不作正麵回答，這樣可以同上文"欲說還休"相呼應，做到含而不露。換頭首句用迭字，是詞人的創新，旨在加強語氣。休休，即"罷了"的意思。看來這次分別已成定局，即使唱千萬遍留別的《陽關三迭》，也無濟於事了。詞人一想到丈夫此去幾乎象桃花源的武陵人那樣難以重見，又想到自己被關閉在重雲密密的妝樓上，有誰知道我終日凝視著遠方呢？恐怕隻有樓前的流水了吧！用樓前流水反襯作者思念之深，藝術手法頗為高妙。結尾三句意思遞進，層層深入。詞人聽到夫妻要分別的消息，產生新愁；丈夫走後，思念更切，自然要添"一段新愁"。這三句以"凝眸處"三字同上文相接，波翻浪迭，不露痕跡，加上詞句明白如話，筆意酣暢，俱見作者功力之深。
--薑夔
（1）薑夔自度曲。張炎曾以此詠荷花荷葉，更名《紅情》。九十七字，十九句，前片五仄韻，後片七仄韻。
（2）第二句五字，上一下四，一字為領字格，宜用去聲。第九句五字，末尾三字應拗，須作仄平仄。後片換頭，起句兩字，第一字平聲，第二字仄葉。第三句五字，同前法。第六句至第八句，則與前片第五句至第七句相同。第九句六字，三字逗。按此調格律，龍榆生先生曾引張炎同調（《紅情》）相對照，指出了張詞平仄句豆，皆與"定格"小有出入，"多以入作平"（見《唐宋詞格律》）。如薑詞"月色"，張作"香色"，薑詞"玉人"，張作"紅衣"等。但情況並非統統如此，張詞中另有以平聲"人"代上聲"與"者，如薑詞"歎寄與路遙"，張詞為"愛向人弄芳"，亦有以去聲"六"代平聲"言"者，如薑詞"紅萼無言耿相憶"，張詞為"三十六宮土花碧"，等等。龍先生說此類平仄出入"皆有其一定規矩"，怎樣的規矩，可以研究，但根據兩詞平仄出入處作一些變通，我認為是完全可以的，不要被規矩限製得太嚴，以致束縛了自己的手腳。此調主要參照張炎同調（無邊香色）而定。
（3）例一是作者通過詠梅懷舊之作。前片先追憶過去，用"舊時月色"開頭，引出所詠的對象，落筆清麗。我同情人多次在月下賞梅、吹笛，甚至冒著寒冷去摘梅花。可是現在，自己卻象南朝的詞人何遜那樣，逐漸衰老，再也沒有早年那種詠梅的豪興了。但是，竹林前麵的稀疏的梅花卻依然把冷香送進我的席座，這同我的心境多幺不協調啊（正因為不協調，故雲"怪得"）！後片寫自己憶舊的情思漸入高潮，我身處江鄉，倍感寂寥，很想折梅贈與情人，又興歎路遙難寄，何況正逢雪夜！手持酒樽，不禁泣下；眼看紅梅，相對無言，隻是耿耿相憶。"長憶"兩句與開頭呼應（其中"千樹壓"句，形象優美，生動如畫，為薑氏名句），意即最使人難以忘懷的是同情人攜手，踏雪探梅的情景，那孤山上千樹萬樹的梅花，疏影橫斜，暗香浮動，重重迭迭，倒映在西子湖清冷的碧波上，何等氣象！結尾兩句再回到眼前，可惜現在風吹花飛，各自東西，不知何日才得重見啊！全詞情景相生，時間上交替使用，脈絡分明，跌宕多姿，是薑詞中一首較好的作品。
--宋柳永--吳文英（陪瘐幕諸公遊靈岩）
（1）本調以名《甘州》、《瀟瀟雨》，唐時本為邊塞曲。因全詞共八韻，故稱八聲。九十七字，十八句，前後片各四平韻。
（2）首句第一字為領格字，如"對瀟瀟暮雨灑江天"（柳永），亦有不用領格字者，如"有情風萬裏卷潮來"（蘇軾），以用領字格為宜；句法上第一、二句原來上八下五（例一），亦有上五下八者（例二）。第三句五字，上一下四。後片第二、四句亦均為上一下四之五字句。第六句七字，上三字豆。第七句八字，第八句七字，均三字豆。本調首句、第三句、後片次句、第四句第一字均屬領格字，並宜用去聲。
（3）例一為柳永名作之一，寫的是羈旅行役之苦。前片通過灑向江天的"暮雨"、漸漸淒緊的"霜風"、冷落的"關河"和殘照中的"樓頭"來渲染暮秋的蕭瑟。時屬三秋，花木凋零，他鄉行役，能不驚心！唯有長江，滾滾東流，不舍晝夜。這是用江水的無情來反襯人的多情，為後片的抒情製造氣氛，這一切都在暗示宦遊生活的淒苦。在這種心情支配下，過渡到後片。"登高臨遠"，遙望故鄉，承上而來，極為自然，用"不忍"兩字領起，益見心情的淒涼。"歎年來"兩句是用反問形式，明點出遊宦之苦，"何事苦淹留"，主觀上不願留，而客觀上不得不留，充分表明了這種心情的矛盾。由此而聯想和猜度到愛人在家也會懷著同樣的心情在妝樓上抬頭呆望著天邊的歸舟，三番兩次地誤認為舟上載著回家的丈夫吧！按溫庭筠有"梳洗罷，獨倚望江樓，過盡千帆皆不是"等句（《夢江南》），作者此處化用其意而不著痕跡。可以說，作者為妻子的情態攝取了一個生動的"鏡頭"，盡管憑著想象，但是符合生活實際的，也使詞的內容更豐富。末尾兩句，再由對方而歸結到自己。看來，愛人再次失望中，很可能埋怨自己不歸，但是，又怎知我此時同樣靠著闌幹，憂愁凝結不解呢？這一反問，能做到虛實相生，曲折多姿，構思是相當精妙的。
從這首詞的句法來看，首句第一字為領格字（一般都是去聲字），領起下文。這樣的句式有四處之多。這種句法取得的效果常常為詩句所難以達到。加上作者富有創作才力，效果更比一般為好。舉例來說，開頭用一去聲字"對"領起下文，在你眼前仿佛真的出現了一幅"瀟瀟暮雨灑江天"的圖景。第二句中用一"瀉"字，寫出秋的景色是"瀟瀟暮雨"洗出來的，同樣顯示了豐富的想象力。又"漸風霜淒緊，關河冷落，殘照當樓"三句，用一"漸"字領起下文，引出了一幅意境十分開闊的暮秋圖，氣氛悲涼而語帶豪壯，這是從李白《憶秦娥》中的"西風"兩句脫化而來，成了登樓名句。連一向看不慣柳永的蘇東坡也讚評為"此語於詩句不減唐人高處"。（趙令（左田右寺）《侯鯖錄》）
例二是吳夢窗陪同倉司幕僚遊蘇州靈岩山的作品。山上有春秋時代吳王夫差所建宮殿的遺跡，這首詞表示了吊古傷今之意，寫法上也頗有值得借鑒之處。詞的開頭二句起勢突兀；登上靈岩山，四顧空茫，煙靄霏霏。首句"渺"字，屬領格字（例用去聲字，但這裏用的是上聲字），領起下文，使人有寥落蒼茫之感。作者在第二句裏，循名責實，翹首問天，是哪個年代從天外飛來這顆彗星？這是從虛處落筆，而又虛中有實。這個開頭不同一般，頗有點浪漫主義氣息。"幻蒼崖"三句，承上而來，也是虛實相生的。"名娃金屋"、"殘霸空城"，即指西施、夫差和吳宮，今靈岩山上秀峰寺即館娃宮的故址。"娃"前著一"名"字，"霸"前著一"殘"字，俱見作者用詞的感情色彩。西施的豔色名聞天下，而夫差卻是一個霸業遭致失敗的國君。青山、雲林、曆史人物和古跡，是實在的，三句前用一個"幻"字，意即這一切均由大星幻化而成，這一下又顯得實中有虛了。實際上，這五句中，前二句有"渺"，後三句有"幻"，彼此呼應，一氣嗬成，意境深遠，句法巧妙，值得學習。"箭徑"二句是寫實，但作者用"酸"、"膩"、"腥"等字，都由想象而來，是實中有虛之筆。"箭徑酸風射眼"，箭徑即采香徑，是靠香山的一條小溪，"吳王種香於香山，使美人泛舟於溪以采香。今自靈岩望之，一水直如矢，故俗又名箭徑。"（範成大《吳郡誌》）"酸風射眼"係化用李賀"東關酸風射眸子"（《金銅仙人辭漢歌》）的詩意。漢武帝曾在長安建章宮前建造捧露盤仙人。魏明帝派人把它遷移到洛陽去，李賀借漢代的劫運來喻中唐的衰微。夢窗此一典故，正寄托著同李賀當年相似的興亡之感。"膩水染花腥"，則寫周圍的花朵上染著箭徑裏香脂水的腥氣。杜牧《阿房宮賦》有"渭河漲膩，棄脂水也"之句，夢窗可能也是說箭徑的水仿佛還殘留著吳國宮女們倒棄的粉香脂膩，把花香都熏得惡濁難聞了。水前著一"膩"字，花後帶一"腥"字，暗寓貶意，感情色彩尤為濃烈。這兩處暗典的運用，極為成功，收到了虛實相生，意境深遠的效果。"時（左革右及）"兩句：（左革右及），拖鞋，用為動詞講作拖著鞋走。廊指響履廊。《吳郡誌》：履廊，以便梓鋪地，"吳王令西施輩步履（木底鞋），廊虛而響，故名"，總的意思是廊裏秋風吹落葉的響聲，仿佛使人聽到西施等妃嬪不時在這裏雙足步履的聲音。兩句用的是化實為虛的手法。後片轉入評說，開頭三句總括上文，通過比較，得出經驗教訓。當年夫差之所以身死國滅，是為酒色所迷。倩者，請也。"倩五湖倦客"，是說夫差的國事仿佛是請範蠡代勞（即受範蠡擺布）。隻有範蠡才具有清醒的頭腦，懂得越王勾踐的計謀，一到吳國被消滅，他便離開勾踐，偕西施歸隱五湖（太湖）去了。以下由懷古而聯想到自己。"問蒼天"同前片"是何年"相承接，後句有遲暮之感。夢窗生活於南宋晚期，國事日非，岌岌可危，麵對青山，觸景生情，自歎華發早生，縱有範蠡之清醒，也無範蠡之逍遙，隻能象遺民似的憑吊一番罷了。下麵"水涵空"三句，表麵上轉入寫景，實際上以景代情。那是什幺樣的景呢？但見一片秋水映空的景色，按靈岩寺裏確有一個涵空閣，這是虛實並用。在闌幹高處，眼看著無數的昏鴉和西沉的夕陽一起落人煙波浩淼的漁汀。這種淒涼的景狀，又何嚐不意味著國家和個人的悲慘命運呢？結處三句，是作者在極度哀愁中大聲疾呼之筆。不過他呼的不是別的，而是酒，還是到靈岩絕頂的琴台上去喝杯酒澆澆愁吧，隻有在那裏，才能享受一下無邊的秋色（"秋與雲平"體現了秋高氣爽的景象）。張炎說結處三句同作者《閏重九》中"簾半卷，帶黃花，人在小樓"一樣，"皆平易中有句法"（《詞源》）。總的來說，這首詞是吳夢窗的精品之一，用典並不晦澀，前片在虛實手法的兼用上尤其成功。吳詞雖有過重形式的缺點，張炎甚至批評說："夢窗如七寶樓台，眩人眼目，拆碎下來，不成片斷。"（《詞源》）從這首詞來看，情況並非如此，張炎的話，並不完全適合。
--李清照，--宋高觀國
（１）本調九十七字，十七句，前後片各五韻，亦有兩片首句不入韻者。原來多用平韻格，自李易安詞出，便以用仄韻格稱著於世。
（２）首句與第二句為四字對偶。第四、五句，李詞作上六下四，亦可作上四下六（見例二）。第七句七字，上三下四。第九句九字結句，他詞多作兩四字句加一字豆，獨李詞作上三下六。
據《詞律》載，李易安《聲聲慢》中多以上聲、入聲字作平者，前者如慘、盞、點，後者如戚、滴等，因這類詞原可作平，故能協律，而仄聲字中的去聲則不能替代，這是宋人填詞使用變聲遵循的規矩。關於本調之格律，參考萬樹《詞律》，以李易安和高觀國（"壺天不夜"）二氏之作為準《見例一例二），凡此二家平仄相異處，均作平仄通用處理，但仄聲不可用去聲。學者不善用變聲者，則於平仄通用處以用平聲字填之為妥。龍榆生先生之《唐宋詞格律》對此未作詳細考證，單引李易安一體，對指導填詞來說，還嫌不夠。
（３）例一是李清照的名作之一。作者原住山東濟南，結（左衤右離）以後，同丈夫趙明誠一起從事研究和創作，夫唱婦隨，生活美滿。但好景不長，金人南侵，中原淪亡，他們倉皇南渡，不久丈夫病死，一係列變故向她襲來，而她自己也長期流落浙東一帶，過著孤苦伶仃的生活，這反映到她後期的作品中自然會流露出萬分痛苦而又無可奈何的心情。這首《聲聲慢》，正表達了這種思想。詞調雖分上下片，但從內容來看，渾然一體，難以分段，表現手法有獨到之處。由於作者懷有國仇家恨，常常惦記著失去的文物和逝去的親人，所以情不自禁地產生"尋尋覓覓"的動作，尋覓的結果，周圍環境卻是一片"冷冷清清"，大失所望，於是心頭"淒淒慘慘戚戚"的感覺油然而生。這七對迭字由淺入深，由表及裏，一氣嗬成，是真實感情的生動描寫，無一點斧鑿之痕，"真似大珠小珠落玉盤"（徐（左钅右九）：《詞苑叢談》）。接著，詞人用鋪敘的手法借周圍的景物層層深入地渲染自己淒戚的心情："乍暖"兩句，總的交待一下季節，時屆深秋，乍暖還寒，氣候多變，最難調護，其實也就指心情最難平靜。"三杯"兩句，說即使喝它三杯兩盞淡酒，又怎能抵得住那狂吼的晚風呢？這是第一層。"雁過也"三句，說仰望天空，北來的大雁，本屬舊時相識，曾以錦書相托，可如今物是人非，看到後徒增傷心而已，這是第二層。換頭緊接上文，"滿地"兩句，說俯視地上，黃花堆積滿地，幹枯憔悴，不堪一摘，借以比喻自己淪落的身世，這是第三層。"守著"四句，說獨自憑窗，百無聊賴，隻盼快點天黑，偏又是梧桐細雨，惹人愁思，此與溫庭筠《更漏子》"梧桐樹，三更雨，不道離人正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明"有一脈相承處，但李詞不明說，隻選兩組迭字，同開頭的迭字相互呼應，叫這愁思，隨著點點滴滴的梧桐雨聲，都入心頭，讓讀者自己體會此中況味，意境比溫詞更為深遠，這暗第四層。急風、過雁、黃花、梧桐、細雨、黃昏，這一係列的景物觸動自己，極度痛苦，到了無可奈何的地步，因而結處自然提出反問：似這光景，一個愁字怎幺概括得了！在高潮處突然收住，這是同作者不尋常的感情相一致的；同時，意在言外，留給讀者以想象的餘地。還有兩點值得注意：一是這首詞在語言上除有善於使用迭字的特點外，通篇象白話，仿佛談家常，看似樸素淺顯，平淡無奇，其實是經過千錘百煉得來，是大巧之樸，濃後之淡。一是在聲韻上，發前人之所未發，如開頭七對迭字中後三對均用唇齒音，比較低沉，予人以咬牙忍痛之感；後片的"點點滴滴"，改用舌音，富有節奏感。又本調原為平韻格，是作者把它改為仄韻格（葉入聲），增強了不平常的悲涼氣氛。從全詞的風格來看，筆勢奔放，柔中見剛，用豪放的風格表現了婉約的情思，是李清照晚年的傑作之一，在整個宋詞中也是少見的。
由於時代和環境起了根本的變化，我們肯定和介紹李清照這首詞，並不是要大家亦步亦趨地去模仿它，而是要學習這位才能出眾的女作家不依傍古人，自出機杼的創新精神和表現手法，在文學藝術上作出新貢獻。