我們再看看《蠟筆小新》，小新的形象和日本古代美少女完全不同，他的身材也不成比例，兩道濃眉毛，沒有鼻子，表情特別樸素，因為他不需要鼻子，小新的創作思路就是能省就盡量省，這種東西特別適合開發玩具、遊戲，觀眾並不留意他有什麼複雜的動作，迪斯尼製作十分鍾需要1.5萬張，它隻需要1500張，投入是迪斯尼的1/10，繪圖人員不需要特別複雜的技巧，薪水也可以壓低很多，而收益大家也看到了，大家的笑聲就是最好的證明，產業就是這樣從一點一滴做起來的。我們中國人養成了不願花錢的習慣，《生死抉擇》票房兩個億，都是公家花錢的，中國動畫市場還需要慢慢培育，去習慣花這個錢。
《小雞快跑》不像前麵看的影片，它不是畫出來的，它的導演是英國人，原來做廣告業的，因為喜歡動畫，就做了一個短片，把動物園一對父子的對話錄下來，做成了一對熊的動畫，主題就是保護動物，動物在籠子裏供人觀賞，可是遊人從來不想動物在想什麼。這部短片大獲成功，後來就有美國人為他投資，製作了《小雞快跑》。這部片頭一共5分鍾，在這5分鍾裏，我們會看到片中1號、2號、3號人物一一出場，非常精練，我們的《寶蓮燈》15分鍾才介紹完。《小雞快跑》片中的主角，雞嫂子三次逃跑都被抓回來，三次的情況處理都不同：第一次，管家的手一指，就很沮喪地回來了；第二次用腳踢她的腿；第三次管家就不客氣地踹屁股了，非常人性化。這樣的片子，在我們國內放，也能取得好的效果，因為它很直接。這部片子屬於木偶類動畫，那裏的道具都動用了美國的軍工企業，就是說明它精細的程度，這與宮崎峻的《千與千尋》一樣，在影院裏放大了多少倍，細節也讓你看得很清楚，這就是電影的魅力，也是滿足人們的窺視、好奇心理。
話題六：中國動畫，你往何處去最後一個問題談談對未來中國動畫市場的展望。我國為什麼劇情拖遝，因為我們沒有研究觀眾的心理，《蠟筆小新》沒必要在特別大的屏幕上看，它構圖簡單，觀眾不會去追究細節。而影片不同，《獅子王》中有三聲吼是表現強烈的心情的，一聲吼10萬美元，製作人員專門到非洲，甚至買了獅子來觀摩來畫，不是想像出來的，恰恰是這畫龍點睛的三聲吼，為《獅子王》的成功起到了推波助瀾的作用，投入300萬，可以賺3000萬。我們好多時候，就差這一步，快到峰頂的時候，就退卻了，這是中國動畫產業需要改進的地方。
目前中國的動畫市場，如果我們用地域、用消費群體、用文化差異來分析東西南北中的市場喜好，用1/10的時間去投一個蠟筆小新式的動畫片，用幾個億去投一個影院版就能成功，如果我們可以拍出《千與千尋》，我們一樣可以戰勝日本市場，戰勝美國市場，這是肯定的。但是如果要找一個宮崎駿式的人物，我覺得很困難，為什麼宮崎駿做到這一步他用了30年？他是偶像式的人物，他的合作者全都是他的崇拜者，所以才會有很純粹、很宮崎駿個人化的創作。我們更不應該拿著大筆資金，去投到《種樹的人》這樣的片子裏，它在藝術領域的確很棒，但是從市場化的角度，我們應該借鑒的是日本的模式。
目前中國的動畫市場特色就是電視台奇缺節目，因為動畫片製作成本太高，中央台的製作成本是一分鍾1.2萬元，北京電視台最低是一分鍾5000元，上海是8000元左右，國內平均是一分鍾8500元。電視片如此，電影片呢，我們按90分鍾計算，一分鍾大約1.5萬元錢。算進宣傳成本，一部影片的製作成本大約是五六百萬。
動畫的定位非常重要，一定要定準了。早期的動畫市場在美國是娛樂經濟，到了日本成了故事經濟，像《聰明的一休》、《名偵探柯南》，第三階段則是知識經濟、科普經濟，人們現在崇尚個性的時代，很多東西需要先入為主，動畫產業不僅要賺錢，還要影響孩子的成長，就像芭比娃娃30年還有市場。
現在國內的投資市場還很不健全。我參加動畫的研討會，會上公布了廣電總局關於“十五”期間我們中國動畫產業的發展模式，提出了一個非常保守的概念：用2~3年的時間，年產量達到2~3萬分鍾。實際上，單從民營企業來看，半年甚至三個月就可以達到全國的這個計劃總產量。今天我用自己理解的也好，用斷章取義的材料也好，來跟大家探討，非常感謝大家！