以後，梅蘭芳介紹她跟譚富英搭班演出。她的精湛演出，受到譚富英極大的賞識，並將她收為義女。顧正秋聽從梅先生的教導，沒有死學一派。她博采眾長，在保持傳統特色之中尋求新的突破，令人耳目為之一新。顧正秋有這樣的特殊本領，不論梅派、尚派、P派、荀派、張派，到了她手裏，都能轉化為“顧腔”，受到了觀眾高度的評價。例如她演唱的程派名劇《鎖麟囊》，她在字字腔腔上並非全仿程，而是以自已的嗓音特色來表演，聽來自成一格。有一年，顧正秋在台北三軍托兒所公演《鎖麟囊》，台下擁擠著最忠實的“站票”觀眾。其中不少觀眾讚美說：“人家這才唱的是戲，200塊一張的黃牛票，不冤！”
顧正秋傑出的藝術成就，在台灣全島是一致公認的。她從不驕傲，雖然早就結束了舞台生涯，可是觀眾還時常懷念著她。有一年，台灣《征信新聞報》想請顧寫一篇類似自傳性質的文章。顧正秋謙遜地說，敘述的素材由她口述，希望報社邀請一位懂得京劇藝術、熟習劇場掌故的作家來執筆。她謙虛的說她自己是個平庸的舞台演員，不是傳奇性人物，生活平凡，沒什麼可傳的，她隻能把學習過程和舞台體驗談一談。由於她在二十幾歲時便退出舞台，她認為表演技藝還沒能達到理想境界，對於傳統舞台藝術的內涵精義，認識也嫌不夠，希望擔任執筆的作家，盡量用自己的意見來批判她的“劇藝見識”和“舞台成就”，這樣做法，也許這部書還略具舞台工作者的參考價值。
聽她這席話，不由得使我們想起了梅大師的謙遜美德。“言教不如身教”，梅門弟子中象顧正秋那樣具有謙遜美德的人，為數是不少的。
李斯在《諫逐客書》中有幾句名言：“泰山不讓土壤故能成其大；河海不擇細流，故能就其深；王者不卻庶眾，故能明其德。”一個偉大的人物，隻有從多方麵吸取教益，充實自己，才能有所成就。藝術大師梅蘭芳是深通這一真理的，所以成了流芳百世的梅蘭芳！
五、放眼世界走天下
縱觀世界上許多偉大的作家、藝術家，他們高瞻遠矚，都有廣闊的胸懷。他們從不局限於自己的本國、本鄉、本土，而是走出國門，要去看看外麵廣大的世界。同時也要把自己的文學作品、藝術創作傳播到海外去，一方麵尋求知音，一方麵也要讓他們享受美好的文學藝術。因為他們認為，一切美好的文學藝術都是世界的財富，也是屬於全人類的。
梅蘭芳藝術大師同樣具有廣闊的胸襟，在中國京劇史上他第一個把京劇藝術帶到海外去，這是前輩藝人想都不敢想的事情。在四大名旦中，他一馬當先，敢於把最美的京劇藝術展現在外國人麵前。程硯秋隻是到歐洲去考察了一番外國的演劇情況。荀慧生和尚小雲都沒有出國去看看外麵的世界，也沒有機會使他們的藝術讓外國朋友觀賞，這不能不說是一件憾事。
梅蘭芳無疑是我國向海外傳播京劇藝術的先驅。他一生三次訪問日本（1919、1924、1956），二次訪問前蘇聯（1935、1952），一次訪問美國（1929年末）。他出訪的目的有二：一是把美妙的京劇藝術介紹給海外觀眾，不但在那裏播下友誼的種子，同時也播下京劇種子。二是學習、借鑒外國戲劇中有益的東西來豐富自己的表演藝術。
1、三次訪日
梅蘭芳25歲時，他的名聲已經遠播海外，幾個國家爭相聘請他去演出。他和智囊團人物商議的結果.決紀先去日本演出，這無疑是非常正確的決定。因為日本國是我們的近鄰，也屬於東方民族，在文化傳統上跟我們中國的傳統文化密不可分。他也考慮到中國古典戲劇在日本更易讓觀眾接受，同吋，他打算趁此機會觀摩一下日本的歌舞伎和瑤曲。1919年4月他率領劇團離京赴日，同行的演職員有姚玉芙、薑妙香、高慶奎、貫大元、芙蓉草、董玉琳、何喜春、陶玉芝、金毓樓等40餘人。先後在東京、大阪、神戶演出。據馬寶銘的《梅蘭芳首次東渡紀實》所載，梅劇團於4月24日到達日本，開始數天，梅蘭芳先觀看日本的戲劇《茨木》和《一之穀》兩劇，以後又觀看日本的歌舞伎演出和名演員中村歌右衛門（名青衣）演出的《雞娘》，並和日本的戲劇家、演員會麵。5月1日，開始連續5天演出《天女散花》；5月6日，開始演出《禦碑亭》。5月8日，梅蘭芳作“中日戲劇之異點”的演說。梅劇團在日本的演出方式比較特別。不是專場演出，而是和日本歌舞伎同台演出，讓觀眾在比較欣賞兩國藝術的特點中，從而得到更高的藝術享受。