這是一首明朗的作品。第一樂章開始，由樂隊奏出一個強有力的和弦，隨後是鋼琴簡潔的華彩性的序奏。接著，由樂隊先後奏出了呈示部的兩個主題，其中主部主題莊嚴雄壯，很有氣魄：
副部主題短促有力，有如號角聲。它同主部主題沒有明顯的對比，而是更生動、更有表現力，是對主部主題的補充：
在第一樂章中，音樂得到巨大的發展與展開，它是貝多芬寫的協奏曲中規模最大的一個樂章。整個樂章自始至終充滿著活力。
第二樂章是一首優美、抒情的慢板樂曲，它的結構比較短小，音樂主題諧和、幽靜，帶有文雅的氣質：
它表露了作者對寧靜的和平生活的眷戀。
由第二樂章向第三樂章過渡的樂段，是一個在配器手法上比較著名的段落。這裏由三個木管樂器——長笛、黑管和大管不斷地重複樂章的主題，鋼琴在下麵用起伏波動的織體輕聲地伴奏，音量由大變小，聲音由高到低，主題漸漸消失，直到剩下一個八度為止，再由圓號奏出同一個八度的長音。然後，鋼琴奏出一段猶如星光閃爍的尾聲，音樂便直接轉入第三樂章。在這一段音樂中，樂器之間的相互配合和互相轉換非常自然、協調。
第三樂章迴旋曲，它的主題最初由鋼琴奏出。這是一首歡樂、跳躍的舞曲。當它由整個樂隊演奏時，產生了群情沸騰的效果，象征著人民的勝利：
1812年2月，貝多芬的學生車爾尼第一次在維也納演奏這首作品。據說，聽眾中有一名軍官聽了以後熱情地喊道：“這是皇帝！”從此，人們便把這首協奏曲稱為“皇帝”協奏曲。其實，它的內容與“皇帝”毫不相幹。樂曲曲折地表現了貝多芬對人民終將戰勝侵略者而取得最後勝利的信心。當然，如果說這是當時鋼琴協奏曲中的優秀者，那麼稱它為協奏曲中的“皇帝”還是名符其實、當之無愧的。
《D大調小提琴協奏曲》（作品61）
1805年，貝多芬由於花費了很多心血寫成的歌劇《費德裏奧》的演出沒能獲得預想的成功，他的心情很不好。再加上這時他再次失戀，耳聾病也有所加重，因此很少寫作。但是從1806年春開始，他又一次克服了“命運”的挑戰，重新投入創作。這年夏天，他到李希諾夫斯基在郊外的莊園去避暑，健康和心情都有所好轉。他一連寫作了三首弦樂四重奏（作品59號）、《第四交響曲》和氣勢宏偉的《“熱情”鋼琴奏鳴曲》等。《D大調小提琴協奏曲》也是在這年夏天寫成的。
這是貝多芬創作的唯一的一首小提琴協奏曲，它完成得很快，1806年12月便由小提琴家弗朗茲·克萊芒演出，獲得了成功。它的旋律優美動聽，充滿了愉快的情緒。長期以來，它成為全世界各國的小提琴家經常演奏的作品之一。
協奏曲的第一樂章由感情充沛的進行曲開始，伴隨著定音鼓的敲擊聲，音樂既雄壯有力，又柔和動聽：
副部的主題流暢、舒展，富有歌唱性：
由於小提琴悠揚的音色以及樂隊的密切配合與呼應，使得這個樂章的音樂十分富有魅力，給人以美的享受。
第二樂章是小廣板，速度徐緩，力度很弱。主要由樂隊奏出安靜、柔美的旋律，而獨奏小提琴則在上麵加花裝飾。最後，由一個簡短的華彩段落直接引導出第三樂章。
第三樂章是一首迴旋曲，它有著歡樂、明快的音樂主題，是一首民間性的舞曲，其節奏鮮明，旋律活潑、跳躍：
樂曲中的每一插段，都由小提琴奏出不同的、熱情奔放的旋律，與主題相對比。
在這首小提琴協奏曲裏，貝多芬通過通俗易懂的音樂語言和形象，表現了他對善良、純潔、高尚的道德的歌頌，也表現了他對生活和人類未來所抱有的樂觀主義的情緒。
（三）交響曲
交響曲是由管弦樂隊演奏的奏鳴套曲。它同奏鳴套曲差不多同時於十八世紀末形成，並在海頓、莫紮特的時期得到了充分發展。那時候，交響樂已大體確立為三個樂章或四個樂章的形式。貝多芬在交響曲的發展方麵有著巨大的貢獻。同他的鋼琴奏鳴曲一樣，他有意識地用交響曲表現深刻的、富有哲理性的思想內容及社會題材。因此，他大大擴大和加強了交響曲的題材範圍和表現力。同時，又對交響曲的藝術形式方麵作了創造性的發展。
《第三交響曲（英雄）》
貝多芬從青年時代開始，就不斷地追求資產階級的理想，確立了在當時非常進步的資產階級世界觀。1803年，他在與法國大使波拿道特的交往中，對法國革命增加了不少感性的認識。在波拿道特的建議下，1803年，他寫了一部交響曲，並且就用拿破侖的名字，定名為“波拿巴交響曲”，在樂譜的封麵上，還寫著：“為紀念一個偉大的人物而作的讚揚”。貝多芬把拿破侖看作革命的象征，在這部交響樂裏傾注了他對資產階級革命的全部熱情。樂曲完成後，1804年拿破侖宣布自己為法蘭西帝國的皇帝。貝多芬聽到這個消息後，非常憤怒，認為拿破侖玷汙了革命的神聖事業，背叛了人民。他將樂譜的封麵撕得粉碎，說：“原來，他不過是一個凡夫俗子！現在他要踐踏人類的一切權利，來實現自己的野心，他要高踞於一切人之上而變成一個暴君了！”於是，他把交響曲的標題改成了“英雄”。