每當提起月夜，我總會想起一個偉大的人物——貝多芬。他所譜出的著名的《月光曲》，就是對月夜最好的詮釋。
那是一個幽靜的傍晚，貝多芬一個人在維也納的郊外散步。走著走著，他走到了一間小木屋前。這間小木屋非常簡陋，牆上用各種破木板釘了又釘，最大的縫隙足足有一指寬。
可就是這樣一間小木屋，卻從裏麵傳來一陣優美的琴聲。
貝多芬一聽這琴聲就愣住了，因為這正是自己的一首鋼琴奏鳴曲。
看到這小木屋的主人雖然貧窮，卻如此熱愛自己的樂曲，貝多芬感動極了。他敲了敲門，開門的是一位盲人姑娘，正是她在彈奏貝多芬的曲子。
當貝多芬做了自我介紹後，盲人姑娘高興極了，她請求貝多芬親自彈奏一首曲子給自己聽。
貝多芬欣然允諾，在這小木屋裏滿懷激情地彈奏了一曲。一曲終了，兩個人就音樂暢談甚歡。
正在這時，一陣風吹起，屋中的蠟燭被吹滅了，皎潔的月光從窗口射入，正照射在鋼琴之上。
看著這潔白的月光，貝多芬腦海中突然浮現出一連串的曲調。他突然不辭而別，奪門而出。
回到家後，貝多芬立刻趴在桌子上寫了起來。原來，在剛才的小木屋中，貝多芬突然有了靈感，所以迫不及待地回家將它寫了下來。
這首在月夜中寫出的樂曲，先是一段平和安詳的音樂，仿佛明月冉冉上升，將銀光投射在睡夢中的森林和原野。而後，曲調變得輕快活躍起來，好像淘氣的精靈在月光下嬉戲漫舞。到了最後的段落，樂曲更加激烈狂熱，有如怒濤飛濺的急流，在月夜下向遼闊的海洋狂奔而去。
這首曲子便是舉世聞名的《月光曲》。
每當我聽到貝多芬的《月光曲》時都在想，那是怎樣的一個夜，在幽靜的小木屋中，一個曠世的音樂家在月亮的陪伴下，讓靈感在五線譜上跳躍，為世人留下優美的旋律。
其實，貝多芬這位偉大的音樂家，其很多作品都是在孤獨中誕生的，他的一生也是孤獨的。
貝多芬的作品以陽春白雪居多，這使得他在當時的社會不被認同，曲高和寡。在全社會都沉醉在莫紮特與海頓的樂曲中時，貝多芬卻獨自用激情澎湃的靈魂，譜寫著一曲曲樂章。
在曲風上，貝多芬不受任何形式的限製，使用別的作曲家不敢使用的和弦，使用貴族們從未聽聞的曲式。
這種差異造成了貝多芬與當時社會不可逾越的鴻溝，將他推向了更加孤獨的深淵。
然而，在這種孤獨中，貝多芬並沒有放棄，更沒有沉淪，他反而靜靜地置身於自己的世界中，抓住每個不斷閃現出來的靈感，譜成了一曲曲流傳萬世的佳作。
我相信很多從事類似行業的人都是喜歡孤獨的，無論是寫東西、作畫、譜曲，都喜歡在夜晚進行，因為此時是最高效的工作時間。
夜晚是靜謐的，日間的嘈雜都變得無聲無息，連鳴蟲都睡去了，想要特意聽到一些動靜都是件很難的事情。你不得不孤獨，不得不獨自麵對黑夜。
然而，這種氣氛卻使心靈變得極為敏感，每一個細胞都變得異常亢奮，盡情地伸展著觸角、嗅著空氣中的每一絲有效的信息，隨時準備將它變成藝術作品。
月夜的思想有如天馬行空，此時的孤獨絕不是憂傷、困苦、無依的，而是一種天大地大，肆意馳騁，不受約束的淋漓暢快。
也許你的工作不是寫作、畫畫兒、作曲等，那又何妨？你總是需要靈感的，也許是一份合作計劃，也許是一項工作方案，也許是一個策劃案件，也許是一個宣傳創意……這一切都需要靈感閃現。
又或許你的孤獨不隻在月夜才會湧起，這些都無關緊要。無論在何時何地湧現的孤獨，都是值得你珍惜的。
請試著與外界隔絕，不與別人交流討論，隻獨自一個人思考，也許是某個月夜，也許是某個白日，你將會收到意想不到的效果！
在孤獨中閃現靈感的巨人
文學家列夫·托爾斯泰。
19世紀後半期俄國最偉大的作家列夫·托爾斯泰，其一生都在孤獨中辛勤創作、筆耕不輟，登上了當時歐洲批判現實主義文學的高峰。
盡管年少時托爾斯泰家境富裕，衣食無憂，但18歲那年，父母亡故，他便一個人開始了全新的生活。
天性的善良，使托爾斯泰非常同情農民的處境，希望能夠改善他們的生活，但農民和地主之間無法調和的矛盾使他的想法無法實現，也得不到周圍人的認同。他隻有把這份美好的幻想寄於筆上，開始了漫長的寫作生涯。
在孤獨的歲月中，托爾斯泰創作了很多流芳百世的作品。盡管在文學上取得了不菲的成就，但托爾斯泰選擇了遠離人群，在遠離莫斯科的莊園中度過餘生。
哲學家尼采。
提起孤獨的哲學家則不能不想到尼采，他的一生都是與孤獨相伴的。在給朋友寫的一封信中尼采言道：“歸來吧，回到孤獨中來，我們倆都知道怎樣在孤獨中生活，也隻有我們倆知道。”
尼采將孤獨帶到哲學中，形成了獨特的理論。他總是在一個人靜靜思考時靈感閃現，寫下一篇篇的華章和精辟的哲學理論。
科學家愛因斯坦。