拍電影——2006年初，關於超女電影開拍；
報載：李宇春一年價值2000萬，她已與太合麥田公司簽約，今年預測給公司帶來500萬收入。
報載：2005年10月9日“超女”在京演唱會門票剛開始出售，令人難以置信的是680元的門票在網上轉讓竟要價8000元。“超女”門票竟比英超足球賽的票都難買。
以上統計起來，又是一筆多大的財富？真可說將創天文數字。
“超級女聲”的電視財富奇跡是如何創造的呢？這得益於它一整套的電視經濟學的新商業運作模式：
1.累積效應——將賽程設置成循環的漫長過程（2月-8月，達半年之久），將賽事拉長之後就有了累積效應，累積人們的忠誠度，累積“粉絲”，這種累積如同沒完沒了的電視連續劇一樣。
2.觀眾培養——短信互動，實際上是品牌跟觀眾關係的培養，有了這種觀眾培養，“超級女聲”的觀眾就有了保障，收視率就有保障，商業價值就有了保障。
3.製造話語——要求評委的評語必須充滿個性，就是為了製造話語，製造爭論空間，而這樣一種話語製造本身，就能引起社會關注，掀起波瀾，引起更多人的注意。
“超級女聲”正是如此製造了電視財富的奇跡，創造了電視經濟學的神話。
三、從電視文化學角度——電視傳媒成就真正的大眾文化
說到底，電視是一種文化。
電視當然可以製作精英文化，使其承載更多的文化意蘊、深沉的人生哲理、厚重的生命意義、多重的審美品格。但是電視的主體，應該說還是一種大眾文化，這絕不是對電視文化的貶斥，而是愈發強調它充分體現了人民大眾的意願、向往和需求。這又有什麼不好呢？
“超級女聲”的整體設計，是緊緊圍繞著平民化、大眾化的文化需求所進行的，這說明設計者對電視的大眾文化特征有著深入而獨到的理解。
在“超級女聲”大賽中，所有參與者：選手、專業評委、大眾評委、現場支持者、短信投票者、電視觀眾、網絡讀者全部都是普普通通的人民大眾，充分體現了大眾文化的基礎本質特征。
大眾文化在“超級女聲”中具體體現是：
1.原生態的展示
“超級女聲”總導演王平在闡述節目設想時多次強調了一個“原生態”的概念。這其實就是盡可能讓電視節目貼近觀眾，甚至達到毫無間隔的境界。“超級女聲”打出“零門檻”的旗號，並將選手原生態的清唱直播，評委們毫不留情的苛刻點評也原封不動地播出。這與其他歌手大賽對“完美性”的追求大相徑庭。“超級女聲”更沒有“知識問答”那種裝樣子的繁文縟節，有的隻是選手們真情實感的全方位展示。這種毫不忸怩作態的平民本色是其成功的重要原因之一。
2.直接的參與性
“超級女聲”和電視上其他電視綜藝節目不同，它的主角不是主持人，不是明星，不是評委，而是普羅大眾。對於中國民眾來說，它提供了一個“平等而且自由”的平台。而且參賽選手的晉級與否與觀眾投票數密切相關，這也大大提升了普通大眾參與的熱情。讓每一個觀眾在那塊似乎觸手可及的絢麗平台上發現自我，實現自我。
3.民選的運作模式
總結“超級女聲”在掀起全民娛樂上的成功，還體現為它們的“民選”賽製。以前所謂的明星、偶像都是娛樂界強塞給大眾的。“超級女聲”第一次真正實現了大眾推選至上的賽製，短信高票歌手真正成了“人民的歌手”，主辦方、評委誰也不敢“與人民為敵。”
“超級女聲”徹底擯棄了那些“自視不凡”的明星和“德高望重”的權威，讓廣大民眾通過直接投票的方式，決定誰應繼續留在舞台上。平民選秀，成就了平民歌手，形成了平民偶像，滿足了平民願望。
“超級女聲”還在大眾中創造了許多流行於坊間的新詞彙、新概念，豐富著大眾社會的大眾語彙。如：“超女”——“超級女聲”的簡稱；“PK”——出自於電腦遊戲中的PlayerKiller，指對決，意思是二選一；“粉絲”——Fans，泛指歌迷，廣大超女的擁護者；“玉米”——“宇迷”諧音，李宇春歌迷的統稱；“筆迷”——周筆暢歌迷的統稱；“涼粉”——張靚穎歌迷的統稱；“柯楠組合”——“超女”最酷的兩位評委柯以敏和黑楠的合稱等等。
總之，“超級女聲”的勝利，是庶民的勝利，是電視這一大眾傳媒的勝利。
四、從電視心理學角度——電視傳媒構建統一的社會文化心態
電視節目要想真正受到觀眾的喜愛和歡迎，主辦者必須深入地、準確地了解和把握觀眾的心態、觀眾的審美需求。這是電視節目得以成功，並產生廣泛社會影響的關鍵。不僅如此，優秀的電視節目，還可以促成、建立、普遍的社會文化心態，構成重要的社會文化現象。
1.求新心理
電視屏幕上類似“超級女聲”的電視綜藝節目、電視娛樂節目、電視選秀節目並不少，甚至包括央視的“星光大道”、“非常6+1”、“夢想中國”、“幸運52”等，觀眾已經司空見慣。但總的看起來，太正規、太莊重、太儀式化，不是耍電視節目主持人，就是玩參賽者，比賽也過於程式化、標準化、貴族化。觀眾企求電視選秀節目的突破和創新。恰在此時，屏幕上殺出了全新的電視選秀節目“超級女聲”，自然會使觀眾耳目一新、精神一振。
2.求異心理
過去電視屏幕上的歌手、演唱，做派多是一個模式，矯揉造作、搔首弄姿、拿腔拿調，不是所謂傳統的靚妹，就是所謂標準的酷哥，早已造成觀眾的審美疲勞。“超級女聲”卻一反常態，全部由民間產生，追求的是平民化、中性美的體現，無論是演唱的歌曲，還是青春的做派，都顯得那麼特別，那麼有個性，均為觀眾見所未見、聞所未聞，其求異心理得到了巨大的滿足。
3.期待心理
電視選秀節目，本身就造成和滿足觀眾的期待心理，“超級女聲”更是將這種期待心理推向了極致。從“海選”開始，觀眾就對自己所喜愛的女生抱有極大的期待，期望她能一路過關斬將，衝上冠軍的寶座。特別是將兩個女生推上殘酷的PK台以後，更將觀眾的期待心理推向高潮。勝利者連同支持者，自然會歡呼雀躍，失敗者連同支持者自然懊惱遺憾。但是，PK的結果，卻使任何一方都獲得了期待心理的巨大滿足感。
4.自主心理
以往的電視選秀節目，決定權掌握在評委的手裏，當評委將一個並不能讓所有觀眾滿意的結論強加給觀眾時，則使觀眾的自主心理受到嚴重創傷。“超級女聲”卻把這種“選秀”的最終權利真正交給了觀眾，從“海選”一路走來，都是觀眾在做主，觀眾說了算，觀眾的手機短信決定勝敗。由於觀眾的自主心理受到了尊重，自然會將“超級女聲”看做是自己的節目。
5.親昵心理
隻要是屏幕上的人物，都應與觀眾產生一種強烈的親切感，使人物成為觀眾身邊的你我他。這樣才能調動起觀眾的親昵感，進而特別關注人物的命運，為人物的喜而喜，為人物的悲而悲。如果屏幕上的人物與觀眾的情感始終保持距離，觀眾的審美趣味自然會降低、衰減。“超級女聲”一路走來，從“海選”開始，已經與觀眾建立了親昵的情感，對觀眾來說，那些參賽的女孩，就像自己的姊妹、朋友、鄰家女孩甚至女兒，她們的命運如何，她們的拚搏和坎坷，成功或者失敗，自然會引起觀眾深切的關懷。每周五晚上都會守在電視屏幕前，一刻也不想離開。
作為電視節目的主辦者，除去要了解把握電視觀眾的心理需求之外，還需了解、把握節目參與者的心態，就“超級女聲”來說，就是要了解和把握參賽者也就是“超女”們的心理活動。應該說主辦者根據參賽者的心理需求，所進行的品牌確立和品牌宣傳是十分成功的。