果然，正如他們所料想的那樣，麻杆兩人將箱子打開，小心取出來的東西，正是一件古琴。
周夏和徐耀輝兩人再次側目，對於古琴的鑒定，兩人都沒什麼太足的底氣，畢竟，和他們所擅長的領域，差別還是相當大的。
但兩人又不可能放棄，要是真品唐代古琴的話，這價值可就高了去，試著鑒定下總是無妨的。
雖然不太明白，但周夏他們心底都相當清楚，古琴作為四藝之首，是多項藝術的綜合載體，要鑒定的話，就必須涉及到木材、髹飾、斷紋、音質、品格、造型美學等方方麵麵，缺一不可。鑒定古琴的難度，也因此倍增，比鑒定其他藝術品要困難一些。
現在古琴的鑒定，主要依賴於一些資深的古琴演奏家。他們多偏重古琴的音質，對周夏和徐耀輝這兩個音盲來說，完全有點對牛彈琴的味道。
但周夏和徐耀輝他們也有他自己的優勢，畢竟，古琴的鑒定，也是有脈絡可循的。除了音質外，對古琴的材質，形體造型，曆史價值、科學價值和藝術價值，都是需要細細斟酌的。
“如果因為不會，就不去學著鑒定的話，那就永遠沒機會做出正確的鑒定。”周夏心底尋思著，同時，腦子裏也在快速回憶著他之前所見到過的，關於古琴鑒定的一些訣竅。
首先就是斷代，過去古琴界對琴的斷代有“唐圓宋扁”之說，也就是將琴體較圓的列為唐代，將琴體較扁的列為宋代。同時依據漆胎的斷紋形狀、琴材的老化程度推斷時代。
這樣當然也是有局限性的，其實，即使同一個古代斫琴家製作的同一款式的琴，因不同時期的審美觀念和琴材限製，琴體也圓扁不一。斷紋也會受時間長短、漆胎質量、區域氣候變化、使用頻率等因素影響，或早或遲產生。
周夏看眼下這件古琴的造型，倒是和唐代的古琴的造型相似。是那種典型的伏羲式造型，和北京故宮博物館那件著名的伏羲式“九霄環佩”琴風格倒是如出一轍。
這樣的造型和風格，都能夠體現出大唐那種氣勢宏偉、富麗堂皇的風格特征。
光這聲勢，就足以忽悠住不懂行的人，周夏看了之後，也不由得心生感概，這件古琴，哪怕是件仿品，也絕對算得上是高仿品，最起碼，在表麵的功夫上，它是過關了的。
而要給古琴作鑒定，除要具備一定的基礎理論知識之外，還要多聽多看。
“聽”是指用手撥動琴弦，聽其音色。一般而言，珍貴的傳世古琴一般所具備鬆、透、圓、潤的音色特點。
即便是五音不全的人，徐耀輝也沒放棄這方麵的努力，伸手撥弄了幾下琴弦，做仔細聆聽狀，隨後還大聲讚了兩句。
在周夏兩人聽來，這聲音還是相當不錯的，彈出來的聲音很悅耳。
不過，他們也明顯看得出來，這琴弦是新做的。
徐耀輝也就此問了麻杆兩人，麻杆也如實回答說，“確實是沒有琴弦的，我們想著一件古琴要是沒有琴弦的話，那是相當讓人覺得遺憾的事情。所以就請斫琴大師幫忙，給裝上了琴弦，同時，也對琴身，做了一定的修補工作，使其更為完美。你們也該知道的，這古琴在地底的時候，受了不少的侵蝕，我們覺得嘛，古琴作為最主要的功能，能彈還是相當重要的因素。再說了，即便是傳世的古琴，也不可能做到完美無缺，基本也都有經過修補，畢竟年代這麼久遠。”
“那可真是遺憾了，要是能保持原貌就最好不過，對我們來說，這音質其實並不太重要！”徐耀輝直搖頭，至於琴弦這點倒是無可厚非，如果真是出土的古琴，這絲質的琴弦，想要完整地保存下來可不容易。
麻杆陪笑說，“這是我們考慮得不周，不過東西絕對是好東西，徐老板不妨仔細鑒賞鑒賞。”
周夏則在仔細琢磨這麻杆話裏的意思，這家夥倒是精明得很，知道提前打好預防針。到時候即便是高仿品，讓他們看出了些端倪，比如新做所留下的痕跡之類的，麻杆也可以推說是他們所請的斫琴大師進行的修補工作所致。