現在的好多暢銷書，有的讀者也是看見文字華麗的就喜歡，要是每一篇看不到充溢時尚味的風花雪月，就抱怨作者文筆不夠好（筆者的書就常見有人抱怨文字不華麗，嗬嗬）。
吳文英也是精通樂曲，能自度新聲的。所以他的詞，唱起來肯定也是聲韻婉轉動聽，加上這些綿密富麗的詞句，確實能烘托出一種濃鬱的典雅情調。而詞中的主題，反而退居其次了。有人說吳文英的詞類似李商隱，都是主題隱晦難解。我覺得李商隱確實有苦衷要隱喻，而吳文英不見得要隱喻什麼，他隻是寫些華麗的空話，就這樣朦朦朧朧的最好，說得太清楚了，萬一觸犯了貴人某方麵的心事，發了火，那飯碗就砸了。我們看會議上的很多講話稿，都是正確的廢話，所以，吳文英也不得不寫些華麗的空話。
當然，吳文英寫起自己的心事來，就不那樣遮遮攔攔，故作迷離之態了：
踏莎行
潤玉籠綃，檀櫻倚扇。繡圈猶帶脂香淺。
榴心空疊舞裙紅，艾枝應壓愁鬟亂。
午夢千山，窗陰一箭。香瘢新褪紅絲腕。
隔江人在雨聲中，晚風菰葉生秋怨。
據說吳文姬在蘇州時，曾有一個心愛的女子，與他共同生活了一段時間，但後來不知為何，他們又分散了。這首詞就是端午節這天，吳文英想念“蘇姬”時的感夢之作。這首詞雖然是記夢，但卻沒有縹緲恍惚、迷離朦朧之感，那位玉麵檀口、紅裙綠鬢的心上人，她的音容言笑，仿佛曆曆在目，而“隔江人在雨聲中，晚風菰葉生秋怨”，更是情景交融，直抒胸臆。怪不得王國維在《人間詞話》一直痛扁吳文英，卻不得不說這兩句還是挺不錯的。
還有這一首，也是思念心愛的情人之作，發乎真情，必為好詞：
風入鬆
聽風聽雨過清明，愁草瘞花銘。樓前綠暗分攜路，一絲柳，一寸柔情。
料峭春寒中酒，交加曉夢啼鶯。西園日日掃林亭，依舊賞新晴。
黃蜂頻撲秋千索，有當時、纖手香凝。惆悵雙鴛不到，幽階一夜苔生。
吳文英的詞中，不止一次提到清明這個節氣時的情思離愁，如“時霎清明，載花不過西園路”等，因為吳文英的生平資料很少，我們不清楚他和這個女子的故事，因此猜測為勞燕分飛，但從吳文英對清明這個節候特別敏感，又有“瘞花銘”之類的字樣，我懷疑這位美麗的女子是香消玉殞了。其他詞中也有“又客長安，歎斷襟零袂，涴塵誰浣？”之類的句子，似可為佐證。
這首詞雖然也是意象細碎唯美，但卻一點不難懂，絕無“碎拆不成片段”之感，貫串詞中的隻有刻骨銘心的思念，園中處處還有她的影子，她的氣息，秋千索上，仿佛還有她素手握過後殘留的香氣。可是，“惆悵雙鴛不到，幽階一夜生”—那繡著雙鴛鴦的鞋子再也不會踏上這個石階了，仿佛一夜之間，階上就生滿了青苔。這青苔，也蔓延在吳文英的心上，荒蕪難掃。
吳文英這一首詞，也寫得非常生動，真切地反映了身為清客，那種孤寒落寞的心情：
祝英台近 除夜立春
剪紅情，裁綠意，花信上釵股。殘日東風，不放歲華去。
有人添燭西窗，不眠侵曉，笑聲轉、新年鶯語。
舊尊俎。玉纖曾擘黃柑，柔香係幽素。歸夢湖邊，還迷鏡中路。
可憐千點吳霜，寒銷不盡，又相對、落梅如雨。
除夕之夜，是一家人團聚的時候。但身為清客的吳文英，在“簾兒底下，聽人笑語”，那新年鶯語、徹夜的笑聲，傳入孤零零的吳文英耳中，卻是分外落寞。正所謂“花無人戴，酒無人勸，醉也無人管”，那份孤單、淒涼有誰懂？說來這當清客和煙花女子差不多，也是“有誰知逢人笑，暗地裏抹淚痕”的那類人。
“可憐千點吳霜，寒銷不盡，又相對、落梅如雨”。這裏的“吳霜”，應該是一語雙關，暗用李賀詩“吳霜點歸鬢”一句，如今吳文英已是兩鬢寒霜，卻還是孤寒無依，除夕家家團圓之夜，卻獨自對著如雨般灑落的白梅惆悵，此情此景，十分淒涼。
事實上，吳文英最終就是“晚年困躓以死”，此詞堪稱是他最後歲月的寫照。六十多歲的吳文英再沒有力氣陪權貴們開心了，他孤單淒涼地死去，死在南宋風雨飄搖、即將滅亡的前夜。