當然，這依然不是吸血鬼形象演化的終點，吸血鬼故事還將講下去，吸血鬼還將變成各種樣貌，承載各種時代情緒，但無論吸血鬼形象怎樣變化，在我們這代人心中，他總是那個在長夜裏背負著與生俱來的原罪，踽踽獨行的人。
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【遙看《窗外》】
有些人離去，可供唏噓感歎，有些當初做出的決定，已然顯效。
在台灣地區禁映三十五年之久的1973版《窗外》，被林青霞以“意思意思而已”的價格買下版權，在2008年7月的“宋存壽電影文物暨作品回顧展”上重見天日，想要領略這部電影風采的影迷立刻在電影院外排了長隊。
1963年，二十五歲的瓊瑤憑半自傳體小說《窗外》一舉成名，1964年，陸建業的中國育樂公司買下了《窗外》電影版權，拍成黑白電影，由崔子萍導演，吳海蒂和趙剛主演。電影上映，瓊瑤的母親對自己被描繪成不近情理的母親極為不滿，絕食幾天幾夜。1972年，陸建業再組八十年代有限公司，又要重拍《窗外》，害怕家中再起波瀾的瓊瑤與陸建業打了一場一波三折的官司，最後雙方各退一步，瓊瑤同意繼續拍攝《窗外》，但不同意在台灣公演。由宋存壽導演、林青霞和胡奇主演的《窗外》，最終隻在中國香港及東南亞上映。所以，林青霞的處女作是《窗外》，台灣人第一次看見她，卻是在她的第二部電影《雲飄飄》裏。
為什麼是1973年呢？為什麼要在1973年前後重拍《窗外》呢？1973年，在台灣電影史上，是特別的一年。這一年，台灣將膠片進口稅率降低為13％，台灣影片娛樂稅不得超過30％，這樣重大的利好消息刺激下，使得台灣當年的電影總產量第一次達到了世界第二。而瓊瑤片的重要導演李行，在1965年拍過《婉君表妹》和《啞女情深》後，遠離瓊瑤片許久，卻也在這一年心情複雜地回到了瓊瑤電影流水線上，拍下了釀就票房奇觀的《彩雲飛》《海鷗飛處》《心有千千結》（這出戲的場記是剛得到李行提攜而進入電影界的侯孝賢）。
1973版的《窗外》與同時期瓊瑤片情調迥異，完全沒有當時瓊瑤片那股子四十年代電影的遺韻濫腔，全片仿似歐洲電影一般憂鬱，顧嘉輝配的主題音樂竟是口琴曲，更為全片蒙上灰黃寂寥的情緒。扮演康南的胡奇，時常在武俠片中露麵，在這裏卻有說不出的貼切。
但又為什麼是三十五年後呢？為什麼三十五年後才將它解禁？或許因為瓊瑤的母親已經去世，或許因為導演宋存壽也已去世，或許因為，三十年，是最標準的愛恨泯滅期，也是最適當的回顧期。十年二十年太短，而五十年太長，隻有三十年剛好，有些人離去，可供唏噓感歎，有些當初做出的決定，已然顯效。
改革開放三十年，恢複高考三十年，CCTV《新聞聯播》開播三十年，中國當代藝術三十年。三十年河東，三十年河西，三十而立，三十年細說重頭。十年，是時代的一小節，三十年，是時代的一段，藏著一個心理上的換氣符，就連張愛玲也要說：“三十年前的上海，一個有月亮的晚上……”
就連耶穌，三十歲前也並不傳道，因為“我的時候還沒有到”。
下一次回頭，當是三十年後了吧，若有人提早要求，就答他：“我的時候還沒有到。”