木鐸談話第八（9）
木：認真是好事，你隻是勸你不要東拉西扯。我是說真的。你看，對於西方的音樂，古典音樂，我就很喜歡，我不太喜歡我們中國的音樂，聽上去，很傳神，很有渾然一體的生命價值，可是，你在好多場合，沒法聽它，不合時宜，不對胃口。中國的音樂，你必須在一種靜寂的情景中來欣賞，當然最好是配以古色古香的建築環境。可是，西方音樂，就不同了。再大的場合，它都可以給你增光色彩，增添一種高尚的氣息。渾厚，激昂，清麗，秀美，博大如藍天，深厚如大海，清新如雨後的朝陽，安逸如月光下的美人獨睡，嗯？不像我們的古樂，纏綿緋惻，憂傷唏噓，你不細聽，你還真聽不出其中的門道。你要是過於認真了，又未免被它的感傷的情緒搞得淚下如雨，嗯？我的理解，你同意嗎？
鐸：我不想讚同你的觀點。盡管音樂是最抽象的藝術，可是也是一種來自於生活，來自於生存環境，來自於宇宙思考的藝術，因此也是最關照人類靈魂的藝術。中國的音樂、西方的音樂，用行內的話講，一個是單音係，一個是和音係，這個區別，也許道出了我們音樂的缺點。可是，毫無疑問，兩者的區別，最終的區別，還是文化精神、哲學精神的區別。這個，你應該最明白。至於說，中國樂曲要用心聽，我想，這一點，西方音樂，也無非是這樣的。隻是，區別在於，西方的音符，它有著獨特的魅力，也就是一種明顯的感召力，呼喚力，它是理性的美，邏輯的美，它講究思維的延續和升華，可以變換節律。而我們的中國音樂，卻無非是一種情緒的表達，總有點像是抽絲剝繭，不急不慢，徐徐道來，有若無，無若有，如泣如訴。一個是號召與不甘屈服，一個是勸勉與安命知天。兩種體係，自然是兩種美感，我們在欣賞西方的時候，不應該對自己的東西有所貶損。這就是我的基本看法，想必你也同意。
木：好吧，那我就同意吧。我也承認，比起西方的音樂，我們的民族音樂更傳神，更能喚起我的靈魂的共鳴，更能使我欣賞到一種淒淒切切的美，空靈的美，蒼涼感，悲戚感，讓人感覺“撫琴動操，欲令眾山皆響”，是不是？你看我的分析對嗎？欣賞我們的音樂，你會感到心曠神怡，寵辱皆忘；會感到此中有真言，欲辨已忘言。也可以體悟到那種明月照積雪，雪後尋梅，霜前訪菊的安逸生活，不由地使人想與竹同清，與燕同語，與桃李同笑，嗯？是不是？
鐸：對了。其實，我們的書畫藝術，也可以同樣使你獲得這個審美情感的。因為要做一個我們的道行高妙的書畫家，他必然首先是一個哲學家，必然是一個獲得了空明心境的道學家，具有著洗盡塵埃的胸臆，乘雲禦風的情懷，一個獲得心靈淨化之後，所謂“滌除玄鑒”、“澄懷觀道”的高德大賢之士。不同的隻是媒介之不同，手段之區別。一個是通過琴弦，一個是通過紙筆，對不對？音樂是流動的，所以它所表達的情緒，我們容易捕捉；而書畫是靜態的，所以也就不容易體悟到那種高深的智慧。對不對，我的理解？
木：沒錯，我同意。
鐸：說到底，我想，琴棋書畫詩詞，是相通的，無非就是這個意思了。同時，民族的東西，也必然最容易得到民族的共鳴，這個也應該是一個真理。民族樂曲，真的更具有吸魂攝魂的魅力。托爾斯泰聽柴可夫斯基的《如歌的行板》，聽得淚如雨下，我想原因，也無非是這個。眼下，我們有很多的可敬的音樂家，通過各種方式，創造了不少優美的東西，聽來的確讓人感動。
木：當然，盡管無非是做了一點改寫性的創新，可是，和文學比，我看已經很值得表示敬意了。
鐸：美術方麵，也有不少新創造，也值得肯定。
木：這個，我看不能這麼說。至少，目前還沒有一個人，能夠超越那些現代大家們的境界的，顯然暫時沒有。
鐸：當然。說到底，還是因為砧木不牢，心靈成長無所依托而已。
木：沒錯。可是說起音樂，我指的是現代音樂，流行音樂，我們是不是也該說幾句。你怎麼看，當下的流行樂壇？
鐸：我沒什麼成熟意見。你呢？
木：嘿嘿，好像真沒什麼可說的，沒什麼可以稱道的。隻是，它對於社會情緒的正確表達，我看是需要好好研究一番的。
鐸：當然，所謂流行者，時尚也。流行歌曲，之所以有如此大的感召力，讓一些青年男女為之迷狂、為之傾倒，為之靈魂振顫，我看，也無非是因為它能夠對社會心理作最急切地抒寫。從中，人們不但可以聆聽自己內心的聲音，更可以捕捉到一種時代的呼喚。所以共鳴強烈，記憶之深刻，時隔多年，也會重新喚起，重新激發起那種過往的、因此也是甜蜜而憂傷的情懷，對不對？我理解的流行音樂，就是這個，沒有這個精神元素，那麼，我想說，那就不能被稱作流行音樂了。當然，現如今，膚淺的娛樂業，已經把人群改造成了不同的社會群體，不同群體的人們，又都毫無保留地為自己的偶像，瘋狂地展示著自己宗教般的虔誠，因此又使得那些偶像們，暈暈乎乎，感覺自己的智力已經可以上達天界了。這種共同的迷失，又以整個社會靈魂給養的大範圍缺失為背景，結果怎麼樣，結果隻能造成人間正道的無人問津，隻能造成把低俗當高雅，把垃圾當作真品一再崇拜。因此，我們是不是應該倡導，嚴禁低俗的、膚淺的、所謂大白話式的歌曲出籠，以淨化人們的耳鼓，幫助人們尋找更高尚的情感？