首創於十一世紀的另一種維吾爾族說唱形式苛夏克（維語，意為“押韻的短詩”），演出方式幾與達斯坦相同，一般也是一至三人演唱，演員有主、輔之分，但篇幅較短，多為藝人即興之作，不求完整的故事情節和貫穿始終的人物。演唱內容所涉甚廣，自然風貌、男女情愛、生活習俗，盡可隨意道來。曲調比較簡單，旋律活潑、跳蕩。
類似漢族評書的買達（維語，意為“維吾爾族說書”），也以表現曆史、宗教、神話、戰爭故事見長，所不同者，評書為單檔表演，買達則一般由二至三人演出，主演連說帶做，繪聲繪色，助演則坐其身旁或混於觀眾之中，幫腔叫好渲染氣氛。與漢族快板相通的埃提西希（維語，意為“維吾爾族說唱”），以形式簡便、幽默風趣取勝，表演者僅持手鼓、石片、沙巴衣，甚至一對空核桃殼擊節伴奏，專門說唱嘲諷性的小故事，節奏鮮明，聲韻鏗鏘，寓教於樂。本世紀四十年代，維吾爾族著名說唱藝人姚勒瓦斯漢，將這一形式從街頭搬上了舞台。
柯爾克孜族曲藝
新疆南部克孜勒蘇柯爾克孜族自治州及北部特克斯縣，流行著享有盛譽的柯爾克孜族說唱藝術——《瑪納斯》說唱。《瑪納斯》是少數民族說唱的又一鴻篇巨著，它敘述了古代柯爾克孜族抗擊劫掠、爭取自由、統一民族的曆史。吃了虎心的倚依爾迪，生下了英雄瑪納斯。為了擺脫異族的蹂躪，他收伏了40個部落首領，率眾出征，英勇奮戰，終於完成了統一大業。英雄的史詩，世世代代正是靠著民間藝人“瑪納斯奇”的說唱方得以流傳，是曆代說唱藝人那無限的藝術想象力和創造力，成就了這一有著幾十萬詩行的長篇。作品塑造了數以百計的性格各異、栩栩如生的人物，融彙了大量的民間故事、神話傳說、民俗、民諺，熱情地歌頌了柯爾克孜族反抗壓迫的勇武精神，悉心地傳播著族人的風俗習慣和生產、生活知識，被譽為柯爾克孜族的一部“百科全書”。《瑪納斯》說唱通常由一個人表演，自彈自唱，邊唱邊與觀眾交流。曲調借用民族俗曲與情歌，昂揚婉轉。每當勞動之餘，或者冬閑季節，人們簇擁在氈房裏，圍坐在牛糞火旁，專注地傾聽瑪納斯奇的演唱。尤其是喜慶假日，牧民們總是邀請歌手來演唱，往往通宵達旦。歌手演唱得興致勃勃，聽眾聽得如醉如癡。第六節 朝鮮族曲藝
以吉林省延邊朝鮮族自治州為活動中心，並廣泛傳播於黑、吉、遼、蒙等省、區朝鮮族聚居地的朝鮮族曲藝，形式多樣，特色鮮明。判捎裏（朝鮮語，意為“娛樂場的歌唱”，另一說為“有板有眼的歌唱”）是形成於十八世紀末葉的一種說唱形式，以唱為主，輔以說白，表演敘述故事，由一人持扇說唱，另一人擊鼓相隨。唱詞格律嚴謹，音樂曲調十分豐富，有〔羽調〕、〔界麵調〕、〔京調〕等十餘個曲牌。演唱講求語短聲長，五音準確清美。在長期的藝術流變中，湧現不少名唱家，形成了“東便製”與“西便製”兩大流派，世代傳留下來《春香傳》、《沈清傳》、《興甫傳》等一批著名書目。
類似漢族評書的說話，也是一個曆史古老的曲種，多見民間藝人在鄉間演出，不僅有《裴裨將傳》、《薔花紅蓮傳》、《樸氏夫人傳》等一批本民族的傳統書目，而且有移植漢族故事如《西廂記》、《桃花扇》、《梁山伯傳》等數十本說部。
伽倻琴彈唱，是為形成於清代的一種演員自彈自唱的曲藝品種，彈唱為主，敘述為輔，所演故事多為短篇。音樂廣納博收，因詞而定，無固定曲牌。
極似漢族對口相聲的傳統說唱形式稱作才談，同采用說、學、逗、唱的手法，以幽默、諷刺為其特長，不過，表演者常為一男一女，且無逗哏、捧哏之分。
獨自一個人講笑話的漫談同於漢族的單口相聲，有的以語言流利、風趣取勝，有的以表情生動、滑稽見長。才談與漫談，與漢族相聲一樣，素來以它那特有的藝術觸角，顯示著民主戰鬥的光榮傳統與反抗壓迫的奮爭精神，不少傳統作品，矛頭所向直指反動階級的欺榨、剝削。“九一八”事變後，才談、漫談藝人遭到日本帝國主義的殘酷鎮壓，藝術形式幾近滅絕，直到建國後才得到新生。
白族曲藝
白族民間說唱大本曲，以它獨有的藝術魅力，活躍於雲南大理大大小小的村寨山鄉。“不放鹽巴的菜肴吃不成，不唱大本曲的日子過不成。”白族同胞這樣評價著與他們的生存息息相關的民族說唱藝術。大本曲曆史悠久，是在白族古老民歌的基礎上發展而成。一人手持扇子、手帕、醒木等道具演述故事，一人彈三弦伴奏。有以白族語言演唱的，也有專以漢語演唱的。唱詞句式獨特，以五個七字句、一個五字句組成一小節的“山花體”為主。音樂屬聯曲體，於長期的藝術實踐中，形成了成套的職能專用、組成穩定的腔調係列，有的長於詠歎，有的長於宣敘。有南腔、北腔兩大流派：南腔委婉柔和，有九板十八調之稱；北腔質樸粗獷，有九板十三腔之講。
白曲（又稱本子曲），是有別於大本曲的另一種說唱形式，以常用曲牌〔白曲〕而得名。一人操龍頭弦子自彈自唱，隻唱不說，注重抒情，多以人物自白或相互對答推演故事，顯示著獨特的藝術感染力。
花柳曲則形式奇特、不同一般，二男子盛裝登場，各出一手共執一棵柳枝，主唱者專以演述故事，助唱者用詼諧簡短的語言不時地插科打諢。除扶柳之手外，另一手則揮動犛牛尾或拂塵、手帕增強氣氛。曲目長篇、短章均有，以笛子或樹葉為其伴奏樂器。
傣族曲藝
祖祖輩輩生長在雲南西雙版納州的傣家人，也有著自己本民族的說唱藝術——讚哈調（傣語，意為“歌師調”）。它曆史悠久，形式簡便靈活，一人手持紙扇半遮其麵坐而演唱，另一人吹“”伴奏。傳統書目多為神話故事與古老傳說，也有大量的見景生情即興演唱的獵歌、酒歌等。當今，活躍在全州的半職業讚哈調藝人即有1500多名，足以證明它在傣家人生活中的重要地位。