留下無盡音樂財富的柴科夫斯基柴科夫斯基（1840——1893）小時候那帶有神經質的想像力就極為豐富，曾對著地圖中俄羅斯土地低頭親吻。
當柴科夫斯基從莫斯科音樂學院畢業後，有一次他指揮自己的作品，由於怯場，作品因而失敗。但頑強的柴科夫斯基勤奮創作，使他在音樂各領域中，寫出許多偉大作品：芭蕾舞劇《天鵝湖》，歌劇《葉甫根尼·奧涅金》，鋼琴、小提琴協奏曲，大提琴《羅可可》，四、五、六交響樂……他的音樂深刻動人，和聲配器隨著旋律開展而變化無窮。
柴科夫斯基得到梅克夫人讚助，創作有了生氣，他說：
“不是血肉聯係，而是情感和精神相通，使一個人有權利去援助另一個人。”梅克夫人給他的信中說：“你太愛音樂了，因此，你沒有時間來愛女人。”
柴科夫斯基是偉大的，他的音樂已深入世界大眾的心靈深處，全世界也在紀念他，分別發行了許多紀念他的郵票。
捷克民族的驕傲德沃夏克
德沃夏克（1841—1904）早年在捷克作曲家斯美塔娜指揮下的管弦樂隊中拉中音提琴。德沃夏克早期作品不公開出售，沒有報酬，因此他很窮，申請奧地利政府發給補助金。
基金會中評委、德國作曲家勃拉姆斯看中了他的作品，並成了他的摯友後，極力推薦他的作品，使之獲得了成功。這使全世界得以了解德沃夏克那富有民族特色的管弦樂作品《斯拉夫舞曲》。
他倆有如師生、又如兄弟，相互為對方作品提出修改意見，勃拉姆斯幫助德沃夏克在作曲技巧上更加成熟。他倆的音樂創作沒有過份的華麗織體，隻有那樸實感人的音符像“釘子”釘在那非常合適的木板上，感人淚下。
德沃夏克的鋼琴曲《詼諧曲》改編成小提琴獨奏或管弦樂演奏時，博得了人們的喜愛；聲樂曲《母親教我的歌》以及歌劇《水仙女》中的詠歎調《月亮頌》是女高音在音樂會上經常演唱的曲目；《b小調大提琴協奏曲》更是大提琴家們鍾愛的樂曲，也是大提琴經典之作；他的《新大陸交響曲》更可稱為不朽之作。
德沃夏克為人謙和，不喜交際，但願意和黑人學生、礦工、農夫在一起，喜歡觀看、了解港口的船舶。他在任紐約國家音樂學院院長時，還保持農村人早睡早起的習慣，特別不喜歡美國的夜生活和花花世界。德沃夏克死後，捷克為他舉行了國葬。
“鋼琴大王”李斯特
李斯特（1811—1886）出生於匈牙利雷定，小時在維也納師從車爾尼學鋼琴，以神童登台演奏時，貝多芬走上舞台熱烈親吻他的額頭。
1838年為救濟多瑙河水災，在音樂會上演奏。1839年為籌建貝多芬紀念碑，他捐出演出全部收入，支付了全部籌金。後又為紀念貝多芬舉行了專場音樂會。1848年他旅行各地演奏，很快贏得“鋼琴大王”稱號，並在意大利舉辦的鋼琴比賽中得了第一名。
當時描繪他的演奏“有如狂風驟雨之襲，把每一個人都緊緊纏繞住。”恩格斯評述他的演奏“使一切女士為之傾倒，為爭奪藝術家落在地上的手套而爭鬧……到處可以看到李斯特的肖像。”
經法國女作家喬治桑的介紹與貴夫人達戈爾伯爵夫人相識，同居後生了3個孩子，次女先嫁畢羅後嫁瓦格納。李斯特後來因婚姻不順，信仰宗教，當了修道士，同時又當了匈牙利布達佩斯音樂學院院長。
李斯特在演奏、作曲、指揮、教學上都有超人的才華，在音樂王國中有著帝王般的權威。他是交響詩（單樂章交響樂）的發明創造者，共寫了13部交響詩，其中交響詩《前奏曲》被廣泛地演奏。他寫的鋼琴曲《匈牙利狂想曲》熱情而奔放，受到人們的歡迎。
1886年為慶賀自己75歲大壽，旅行巴黎與倫敦，並為英國女王演奏，因受風寒，同年7月31日死於肺炎。
小提琴王子帕爾曼
1964年3月，在世界著名的愛德加·列文垂特國際小提琴比賽會上，一位拄著拐杖的演奏家、19歲的伊紮克·帕爾曼，以精湛的技藝獲得了最高獎，被人們稱作“小提琴王子”。
然而，這位王子並沒有“白馬王子”那樣幸運。他1945年出生在以色列的特拉維夫，4歲時因患小兒麻痹症而不能行走，成為終身殘疾。然而帕爾曼沒有向命運低頭，他以頑強的毅力學習小提琴。1958年，13歲的帕爾曼被美國電視台選中，不久移居美國，受到著名小提琴家思特恩的賞識，並得到“以美基金會”的獎學金，進美國著名的音樂學府——朱麗亞特音樂學院深造，師從加拉米安和多羅西·狄雷。
簡直無法想像，這個普通的、甚至受人歧視的殘疾人，每年都要在世界各地演出一百多場音樂會。難怪有人說：帕爾曼除了有小提琴演奏家所必須具備的鬥牛士一樣的堅強神經，和尚修行時的高度集中能力外，還有像馬戲團的小醜一樣的開朗、樂觀的性格。