1.以假定因素為基礎的情感性
演播室的空間本身可以是一個假定的空間場景，具有不確定的指定性，其假定性來自於節目內容的審美特質與觀眾的情感溝通。即使形式最簡單的單人講述式節目也存在情感的交流，可形成特有的情感空間，美術設計也要根據情感因素來製定。例如鳳凰衛視的《楊瀾工作室》，是一檔講述曆史長河中種種發人深省的故事，回顧曆史，給人以啟迪的欄目。其假定的空間往往由主持人的行為決定，情感交流更是以語言、音樂、光和色等視聽元素來實現。
2.空間的交互性
交互性在娛樂、訪談類節目中體現得最多。無論在策劃構思還是景區布局上要實現交互性，必備要素是基於開放式空間構架上的時空聯係，包括主持人與現場觀眾的聯係、台上與台下的聯係、畫內與畫外的聯係、情節發展與情緒推進之間的聯係。空間設置不應局限於傳統舞台的兩麵式；環形、T形、不均勻甚至不規則的布局都會產生多元化的空間聯係，以便盡可能多地在物理條件上創造可聯係渠道。例如《實話實說》欄目，曾用過圓形的演播室空間，主持人崔永元（後來是和晶）、嘉賓、觀眾在同一對等空間，攝像機分布其中，主持人在觀眾嘉賓中來回穿插，打破了空間的兩麵或三麵的傳統組成結構。這種開放的空間構架，能更加輕易地調動觀眾的參與情緒，讓主持人有更多的發揮餘地。
3.“布白”的合理性
“布白”一詞來自於中國傳統繪畫藝術，即在不需要過多描繪的主體之外的區域不做筆墨處理，留下宣紙本來的麵貌，產生空靈的視覺效果，給人遐想的空間，體現了虛實相生、主次分明、情景相融的中國傳統美學思想。把“布白”一詞用在這裏，主要因其具有通用性，作為以視覺感受為先導的藝術，在電視節目創作中這一手法被更為廣泛靈活地運用著。但相對於“布白”理念，國內曾有一種誤解，“隻要把演播室裏能布景的地方都布滿了，能掛燈的地方都掛上燈具，能打光的區域都打亮，弄得熱鬧非凡，舞美設計就成功了”。當然，不排除某些特定場合、特定氣氛中需要這樣的視覺效果，如春節聯歡晚會熱鬧的開場和歡騰喜慶的場麵，需要熱鬧、喜慶的布景烘托大年三十的氣氛，但大多數情況下景觀設置還要講求主次虛實。
一定程度巧妙地留下空間可以達到意想不到的效果，還能有效地規避一些不容易掌控的物理因素，並降低設備成本。鳳凰衛視《鏗鏗三人行》的演播室隻用了一個非常簡單的幕布，以此體現“人生大舞台”、“幕後休息室”的意象，把三個人物放在一個簡單的中性背景中，人物的性格更加突出，這種空間設計可以喚起觀眾對某種形象的感觸，也就是所謂的形象聯想。
五、對演播室節目錄製形式的展望
1.強調以人為本的精神內核
電視節目作為人文性的大眾傳播媒介，在今後的發展中將融入更多人文關懷的內容。以前的節目所采用的“參與、互動”大都利用了觀眾的投機心理，即獲得獎品，而隨著社會物質與精神文化生活的有機契合，娛樂節目也會將物化的獎勵逐漸提升為更深層次的精神關懷。觀眾的參與程度不會僅限於表麵化、形式化，而會出現更多層麵的互動，觀眾也會從“看客”、“玩家”的層次上升為一定程度的掌控者和決定者。
2.更為豐富的演播室設計格局
演播室錄製時應滿足觀眾的參與行為要求，起碼從技術上要做到可能，以人為本就要處處為觀眾著想。假如某個談話節目，策劃要完全采用休閑客廳似的設計，參與者坐在沙發上，主持人串場運動，由嘉賓作為主角暢談人生、分析社會問題、交流持家經驗，這就要在技術思想上做好錄製此類節目的物質和精神準備。可喜的是，國內某些專業設備生產企業已開始建造更為大型的演播室，麵積、功用、空間結構上都具有很強的延展性，就連演播室座椅都從以前的固定安裝式改成了拚裝組合式，布景和設備的可拚裝特性能滿足整體布局的靈活要求。
電視節目的成敗與否，是以專業實踐為根本手段，以收視效果為重要評價依據，以社會傳播效應為最終評判法則的。長久以來觀眾對“注射”式的被動收看電視節目的方式早已失去興趣，要創造出新的互動錄製形式，空間設置的革新顯得尤為重要，多元化的時空理念將在互動類節目中起重要作用。在我國電視從業人員的探索實踐下，“參與、互動”無論從形式到內涵，都將從功利性的、膚淺的參與，逐步上升到更高層次的審美呼應與精神共鳴，最終產生積極的社會效應。