對於鋼琴演奏來說甚至於絕大部分樂器演奏來說，隻是從技巧方麵判斷表演者功力高低的話，可以從節奏，音準，音色，音樂性等方麵著手。
節奏，顧名思義就是演奏的節奏感，這是整個表演的基礎。要是節奏感太差的話，後麵的也沒必要談了。很多彈鋼琴的都習慣用節拍器，可是如果整首曲子都是跟著節拍器的話，那麼彈出來的曲子將會機械無比。曹帥從小就在曹凡天的嚴格要求之下刻苦練習，而且敢在史蒂芬森麵前表演，節奏感這方麵肯定是沒有問題的。
音準，就是有沒有錯音，史蒂芬森對於錯音這方麵的容忍度是絕對的零。他認為，一個鋼琴家在表演的時候彈錯音符，無異於廚子在做菜的時候放錯調料，這樣的作品完全就是廢品。史蒂芬森能坐到副院長這個位置，還是分管招生這一塊，自身的音樂素養絕對是頂級的。就算不看譜子，光聽也能知道對方哪個地方有錯音。不過曹帥為了今天，將這首《藍色的愛》苦練了半個多月，每個音符都深深地記在心中，近乎達到了條件反射般，不用經過大腦，手指就自動按在了正確的鍵位上。直到表演完畢，也沒出什麼意外，一個音符不差的順利完成。
節奏和音準這兩點，是最基礎的兩點。而音色，則是在前麵兩個沒有問題的情況下，更進一步的要求。同樣一個音符，采用不同的發力方式，會得到不同的音色。這一點不經過長時間的刻苦訓練，日積月累，是沒有辦法提高的。曹帥四歲學琴，每日不斷，到現在已經學了十四年，在這一方麵終於有所小成，開始登堂入室。在這一點上，史蒂芬森對曹帥的表現還算滿意，已經達到了茱莉亞學生的平均水準。
音樂性，則是演奏者對曲子含義的理解與表達。為什麼說同一首曲子，不同的鋼琴家彈起來有不同的感覺，就是因為音樂性。每個鋼琴家在彈奏曲子的時候，都會把自己的個性給融入表演之中，形成自己獨特的風格。音樂性，對於演奏的質量來說，是最不重要的一點，但也是最不容忽視的一點。隻要前麵三點合格，那麼就可以說演奏是成功的，但是成功和完美之間的差距，就是在音樂性這一點。世界上鋼琴家多如牛毛，但是能讓人銘記的屈指可數。而但凡被世人所銘記的鋼琴家，必定都有著自己獨特的風格、標簽。
隨著最後一個音符消逝在空氣之中，這首《藍色的愛》正式表演完畢。曹帥深吸一口氣，起身走到台前對眾人鞠了個躬。
“鋼琴王子！”
“我感覺我要淪陷了！”
“我已經沉浸在他愛的海洋裏，無法自拔！”
“曹帥我愛你！”
“曹帥你是最棒的！”
觀眾席上的眾多女生都在興奮地鼓掌，以及示愛。觀眾席上很多女生都是新生，正是情竇初開的年紀，對曹帥這種年少英俊又才華橫溢的男生是完全沒有抵抗力，打個照麵就被俘虜的。而那些已經經曆過一些事情，價值觀發生巨大變化的高年級女生，此刻也是毫不吝嗇自己的熱情，對著台上的曹帥死命地放電。對於她們來說，分辨出對方身上服飾的價值已經是必備技能，況且，就算從衣服上看不出來，那麼大個鋼琴擺在那裏，也總該看出點什麼。不過，曹帥看沒看見她們的電眼是不知道，旁邊的一些男生倒是被電得神魂顛倒。
“沒想到鋼琴係又出了這麼一個家夥，阿龍，你後繼有人了啊！要不你帶帶他？”林進軒拍了拍旁邊的遊炎龍，調侃道。遊炎龍和林進軒二人就差了一屆，在大學時期就是好友，畢業之後也可以說在一個圈子裏，互幫互助的，關係相當密切。
林進軒的建議換來的是遊炎龍的一個白眼外加後腦勺。這家夥明知道他遊炎龍和曹凡天不對付，還說讓他帶曹帥，這不是開玩笑麼。
“小軒你別鬧了。不過話說回來，這家夥的鋼琴水平確實很出色。當初阿龍剛進學校的時候，也就這個水平吧？”
遊炎龍心裏默默說了一句，當時的他不如現在的曹帥。
他們的交談一字不落地進入了戚韻雅的耳朵。看著一臉自信笑容的曹帥，戚韻雅有些走神，要是當初不發生那些事情，估計她現在也應該在某個音樂廳裏麵，演奏著自己喜歡的鋼琴曲。
曹凡天對曹帥的表現也很是滿意，完全發揮出了他應有的水平，甚至還有點超常。拍了拍坐在前麵的史蒂芬森，等對方回頭，身子湊前，小聲地問道：“史蒂芬森先生，你看怎麼樣？”