將小說《推拿》的電影改編權交給婁燁導演時，畢飛宇隻有一個要求：“希望你來南京拍。”
婁燁去了，在一家推拿房裏拍攝了3個月。在婁燁的計劃中，《推拿》本是一部用來“休息一下”的電影，結果還是沒有休息成。
“有一部分是自找的，我想保留所有的故事，十幾個人物，十幾條故事線，再加入盲人演員拍攝，讓這個計劃有一點超乎想象的困難。”
兩三個屋子的拍攝，有這麼多麻煩的技術問題，這也是婁燁沒想到的，“《推拿》有一個故事的特定性，它是關於一群盲人的故事。”從一開始拍攝，婁燁和曾劍就在考慮怎麼去表現盲人的視覺世界。“因為他們的世界其實是看不到的，但是我們就一直在聊一個東西，我們自己叫它盲視覺。無論是他們主觀的想象也好，還是光感也好，我們希望通過影像的方式把這個盲視覺表現出來。”
電影《推拿》首先成為了婁燁的影像實驗。這給曾劍找了無窮無盡的麻煩。從試片，他們就開始做試驗，等到開拍，他們還是繼續在做試驗。拍攝到中期的時候，有一天，突然，他們覺得“找著了”。曾劍用了很特殊的鏡頭，把手指頭、玻璃和盒子放到鏡頭前做遮擋。幾個鏡頭之後，婁燁衝過來說：“這個行了，這個特別行！”
之後，婁燁畫了一個表格，最後確認了盲視覺的拍攝。他的計劃是所有相關的戲，白天拍一次，晚上拍一次，拿不同的鏡頭再拍一次。最後確定的方案意味著要花更多的時間和成本。一場戲很複雜，拍兩遍，工作量不是加倍而是超過3倍。“他很確認，很堅持。”曾劍說，“我們都很堅持。這是他的工作，他堅持的東西肯定不會去變。”
素材拍攝完畢，進入到最讓剪輯師抓狂的後期製作環節。“婁燁衡量一個剪輯完全是看全片來衡量的”。《推拿》一共剪了100多個版本，每做一點變動，他會把全片從頭再看一遍。
之後則進入婁燁最享受的環節。完成一部電影給他帶來的滿足感非常明顯。
在配光和混錄的時候，他一直說，我剪輯已經完了，剩下的工作就全是你們的了。而且他要求後麵的工作全部放在大熒幕，營造影院的效果—婁燁一直堅持以影院標準去製作他的電影。
他坐在那裏看，樣子挺享受。看一會兒，他想起自己的大部分作品都不能在大熒幕上放映，便過去拍拍錄音師的肩說：“最吃虧就是你了”。又看了一會兒，他嗨了，站起來說了一大堆很不技術的、形而上的意見，“這個片子應該如此如此如此，要特別平，不要有任何的突出的東西！”他興奮地嚷嚷一頓揚長而去，曾劍跟配光師麵麵相覷：“好嘛，咱們往哪個方向走？”
“婁燁天生有一種對女性角色的體驗和感同身受的能力。”
《推拿》正在進行最後的混音合成，不出意外的話，這部電影將於2014年的年中上映。
“我爸玩電影呢”
趕上婁燁在狀態的時候，他會在工作室繪聲繪色地給大家講故事，“然後我很快就發現，你騙我們呢，編故事呢。”—他經常把自己的想象演變成電影，然後當作事實講述出來，耐安通常是最早發現破綻的那個人。“其實婁燁還是一個挺有趣的人。但是不熟的情況下，他確實很無趣。”講完故事幹完活兒，大家下班走人，耐安還在忙著，婁燁便問，你什麼時候走？“我還有工作。”“你不能回家去工作嗎？”耐安蹦起來：“怎麼你轟我？”—他其實就是想一個人待著。
《浮城謎事》宣傳時，宣傳讓婁燁上台跑了一次場子。從台上下來婁燁對耐安說，我跟你說啊，以後我絕不啊，你要讓我這麼弄，那你殺了我吧。
10年前拍完《紫蝴蝶》，有個記者問婁燁：“導演你除了電影以外還有什麼愛好呢？什麼都行，你給我舉幾個例子。”婁燁想了3天，然後他有點沮喪地告訴妻子英力，我真是一個沒有什麼業餘愛好的人。婁燁不看電視，不常聚會，不熱衷數碼產品，最近考慮換iPhone是因為“去勘景就不用帶好幾個機器了”。拍《紫蝴蝶》時章子怡問耐安，姐，怎麼導演從來不換衣服？“導演每天都換，就是衣服都長得一樣”。上一次婁燁去電影院，是陪兒子看3D的《藍精靈》。“挺沒勁的，沒有原來的那個感覺好了，格格巫變成真人特別沒勁。”
婁燁的兒子從小就知道，“你爸在幹嗎呢？”“我爸在玩電影呢”。兒子今年13歲，英力說，他可以看《蘇州河》了。
英力也是電影科班出身，就讀於廣院導演係，畢業於柏林電影學院（DFFB），婁燁拍《蘇州河》那年，英力也拍出了她的第一部長片《麵的時節》。被婁燁“從德國誆回來”之後，英力除了參與幾部婁燁作品的編劇工作，大部分時間都花在兒子和紀錄片的拍攝及其他的文化交流項目上。“我們倆還能在一起是因為我們是同行，他是一個除了會聊電影不太會聊別的東西的人。”
“婁燁像一個催眠師，他會在你不知不覺中帶你走進故事和人物，就像他經常說的一句話‘我不是這個角色，你是’。”郝蕾這樣描述婁燁。英力奇怪，那些女性形象的塑造和心理把握，婁燁是從哪裏得來的？“我覺得這個可能真的是從血肉裏來的，他天生有一種對女性角色的體驗和感同身受的能力。”
“他極敏感，極多情。”耐安說，“多情不是狹義的多情。他的內在其實就是一個藝術家。但是他用他的教養控製了自己的外在。就是這樣。”
能都要嗎？
2014年2月22日，婁燁電影學院的同班同學路學長去世了—去世前幾小時，他還與王小帥等人一起談論電影。
1985屆導演班一共十幾個人，路學長是第一個去世的。
考到電影學院之前，婁燁在上影廠畫動畫片。那一陣他每天戴著耳機，聽各種音樂：古典、流行和爵士。來電影學院考試聽音樂，聽了3小節他便報出了歌名。
1985屆的導演班沒什麼好人，跟所有80年代的大學生一樣，他們逃課、曠課、談戀愛，什麼都來。周傳基來給他們上課，每節課帶兩盒煙，一盒自己抽，一盒給學生們。在婁燁看來，中國導演第六代未來十幾年的地下電影史，就是從那個時候開始醞釀的。
婁燁說他不評價第五代—“特呂弗也從來不評價其他的電影人”。
1989年畢業前後，總在一起玩的除了婁燁、路學長，還有王小帥、張元、寧瀛和耐安。那時候他們都很年輕。耐安記得，在當年的一次閑聊中，婁燁被問到“你是要堅持自己的藝術理想，還是要名利雙收”，婁燁反問，“能都要嗎？”
耐安當年就告訴了他，這事難了去了，有難度。
多年後，他們一致同意這是個偽問題。“其實我別無選擇”。