而空間設計是對其形成的尺度、功能、序列、形態、格局及感知特征進行設計能力的培養，所以，同時也要解決尺度與比例問題。在學習繪畫中，我們強調的是物體在畫麵中的比例尺寸關係，往往是一種縮小比例和畫麵關係，有較多的主觀創造意識在裏麵；而對於空間，比例與尺寸、尺度更為真實和嚴謹，它們是建築及其室內空間藝術中不可缺少的三個要素，直接影響到建築、室內空間的形狀及人們對建築和空間性質的感受，這些就需要通過對不同功能、不同性質的空間，從長寬高、麵積到空間實體部分的門窗、通道、柱梁等構建，再到家具配飾等裝置的實際測量及繪製，才能逐步形成準確的空間尺寸、尺度與比例關係。
2.臨摹
我們通常認為的臨摹主要出現在繪畫基礎階段，這是學習繪畫的一個主要途徑之一，能夠幫助解決初學者的造型和用筆等問題。而針對設計初學者來說，這一方法同樣適用對前期一直以繪畫為學習重點的學生，初次接觸空間設計總會有無從下手的感覺，而臨摹成功案例或現實案例能很好地解決這種生疏感，通過抄繪，能夠了解設計內容和方法，也能起到積累設計素材、認識設計理論運用方法的作用。結合前期的實地測繪，更真實地認識在這些案例中設計師反映不同空間特質時使用的尺寸和比例關係。
3.理論的建立——分析和比較
抄繪能讓學生直觀地認識設計的內容，但是，我們不能僅僅局限在素材的收集，更應該把這種臨摹建立在學習好的設計方法上，如何檢驗抄繪效果呢？這就需要學生發揮主觀能動性，對案例從橫向和縱向兩個方麵去分析和比較。橫向可以從同一空間性質出發，比較不同的表現方法，如，同是住宅空間，設計者、使用者的不同必然導致設計的不同，這就說明設計的因人而異；而縱向可以從造型語言的同一性、如何在不同性質、空間中的運用，這更多表現在不同設計大師的理念認識的區別，往往可以從眾多案例中總結出他們獨特的設計風格。
分析和比較在空間造型理論的學習運用中也能得到很好的教學效果。空間是由點、線、麵、體占據、擴展或圍合而成的三度虛體；形狀是由其周圍物體的邊界所限定，是立體形態。空間的形狀、大小、高矮及空間組織影響到人對空間整體的感知（愉悅、開朗、壓抑、冷漠等）。在設計空間形狀時，必須把功能使用要求與精神感受方麵的要求統一起來考慮，可通過以下幾種方式，達到對空間形狀與功能的認識。一是列舉基礎形狀在不同的運動軌跡下形成的不同性質的功能空間，比如以圓形為例，當運動軌跡為直線時，所拉伸出來的空間就會以穩定、紮實、中心、權威為特點，反映的空間類型可以是銀行、寫字樓等以嚴肅、嚴謹為特征的場所；而一旦運動軌跡發生變化，形成折線、曲線等非直線型，就會激發出原本作為曲線的圓空間的動勢，這種動勢可以是方向性的，也可以是強調韻律的，還可以是活潑動態的，常見的運動場館、娛樂性空間等；二是表現在相同功能空間形狀變化的多樣性。當然，這裏的功能指的是大類功能，多樣性也是針對各空間的絕對屬性，即服務對象區別表示的。如都是展示空間，博物館與會展中心就會形成不同的形狀，一個是以封閉空間為主要特征的，另一個則注重空間開敞度的設計。