3.以自編教材為教學依據。目前，有些開辦動畫專業的院校還在使用十幾年前的動畫教材，這完全不適合現在高速發展的動畫藝術。因此，我們應從動畫專業基礎教學的培養目標、培養模式、教學內容和課程體係等方麵入手，製定一套行之有效的培養方案，並注重吸收國內有一定影響的特色院校和各兄弟高校的教學改革成果，製定適合本學院特色的動畫基礎教學計劃。在最新的培養方案的基礎上組織教材與教案，突破現有動畫基礎教學教材中存在的不足，從而使動畫基礎教材更好地為動畫學院的教育服務。
4.積極利用國外有益的基礎教育資源以及國外先進創作經驗。國外動畫近年來發展迅速，有很多好的教育經驗值得我們學習和利用。我們應以動畫產業需求為導向，通過多種渠道來培養動漫專業教師隊伍和優秀人才；其次，聘請海外動漫創意、技術和企業經營管理專家來校講學和工作。這種多渠道的合作與溝通為更好地開展動畫基礎教學創造了有力條件。
三、動畫專業基礎教學創新能力培養模式
1.找準興趣點。在動畫的基礎教學中，教師應該因材施教，根據學生的不同特點、喜好，有針對性地加以啟發和引導，找到學生學習的興趣點，提高學生的學習熱情，調動學生的學習積極性，使複雜、多變的結構造型變得簡單化、形象化、生動化，從而使學生更好地掌握基本繪畫方法，由“被動學習”轉化為“主動學習”。通過學生對動漫形象、動畫短片、動畫電影的喜愛，引導學生對動畫製作、動畫設計產生濃厚興趣，轉而讓學生更加注重基礎課程的學習和研究。
2.采取臨摹訓練。在動畫素描實踐教學過程中，要圍繞基礎造型這種訓練方式，對人物、動物、植物、環境等造型因素進行大量、反複的臨摹練習。在臨摹的過程中，掌握物象的比例、結構、透視等基本繪畫規律，並積累各種人物群體、老幼的個性特征，認識和了解各種人物在性別、年齡、性格、職業等方麵的造型差異，豐富所描繪的人物形象。在臨摹的過程中，放棄傳統繪畫寫生的造型方式，用搜集形象資料的學習方法可以縮短基礎造型學習的進程，達到事半功倍的效果，是適合動畫專業基礎造型的有效學習方法。
因此，用臨摹和寫生相結合的方式，首先要重視繪畫基本功的訓練，其次找到適合造型訓練中能夠表現動畫特點的方法，使學生掌握物象的基本比例、結構、透視等基本繪畫知識，提高學生的視覺感受能力和視覺表現能力，強化對視覺判斷的敏銳性和表現準確性；用臨摹和寫生相結合的方式，使學生對不同物象運動、環境、道具進行造型設計，增強學生綜合造型能力，為後期培養動畫專業的設計人才做好充分的準備。
3.培養學生的創新學習能力。動畫專業培養的人才應該是應用型的，而不是研究型的。在動畫基礎造型教學中，應注重對學生兩個方麵的創新培養。
（1）培養學生的創造性思維方式。在長期的應試教育體製下，大多數學生對於所學內容缺少主動性與創造性，因此，教學中必須加強學生對知識整體性綜合運用能力的培養。動畫專業基礎造型訓練應抓住人物形象、結構的主要特征，在繪畫訓練中始終盡量啟發學生的想象力和創造力，把寫生、臨摹、創作融為一體，使造型生動有趣。通過這種係統的訓練方法，使學生不斷加深對物象的感受和理解，不斷提高視覺感受能力和視覺表現力，逐步形成一種向動畫造型靠攏的創造性思維方式，從而有效提高學生的領悟力和描繪對象的能力，更好地再現繪畫造型表現方法，為今後動畫專業的學習奠定一個良好的基礎，這實際上是動畫專業基礎訓練最根本的意義所在。
（2）培養學生的動態造型思維能力。在動畫設計中，需要表現故事情節以及角色活動的全過程，這不僅是采取靜止的造型思維方式所能解決的問題，還要求在基礎造型環節的學習中培養學生動態造型思維的能力。在基礎教學中要求學生不但能描繪單個人物的靜止造型，而且能從多角度描繪人物的動態造型；不但能畫出人物表麵的結構、透視，還能畫出人物內在的結構、透視。