舞蹈作為文化形態，其文化特征主要是通過動作得到體現並被承傳下來的。朝鮮族舞蹈是在古代高句麗、扶餘和朝鮮半島傳統樂舞文化的基礎上，吸收了漢、滿等民族樂舞營養，在東北特定的農耕水稻的勞作文化環境中形成的。主要包括農樂舞、劍舞、長鼓舞、假麵舞、扇舞、小鼓舞、僧舞等。農樂舞是朝鮮族最具代表性的舞蹈，起初來源於狩獵和祭祀，後期發展成農業勞動間隙娛樂性的舞蹈，分為獨舞與群舞兩部分。由於農樂舞內涵廣泛所以挑選了舞步、表演程序、陣型及獨舞的一種——象帽舞進行講授。3名教師與筆者在經過一個星期的學習後，雖然舞步尚不純熟、舞姿不甚優美，但在象帽舞上卻進步很大。從開始1米長飄帶也舞動不起來，到現在可以舞動起六七米長的飄帶，可謂成績喜人。李東哲老人說，象帽舞是農樂舞中的最高級表現形式，是整個農樂舞當中最後壓軸出場、最具有朝鮮族民族特色的舞蹈。隨著現代化農業勞動的推進，傳統的以人力為主的勞動逐漸減少，田間地頭已經看不到農樂舞的身影，隻有在民族節日時在廣場上以演出的形式出現。而據筆者了解，農樂舞由一種農業娛樂性的舞蹈發展成朝鮮民族群眾性的廣場文化後並沒有停下腳步，隨著人們對傳統文化的不斷重視、對精神文化的追求和審美情趣的不斷提高，農樂舞正逐漸從廣場性的群眾文化向新興的舞台演藝形式演變，即四物樂。四物樂也叫四物歌、四物遊戲，誕生於20世紀70年代，是將傳統農樂舞中打擊樂器、打擊樂的元素抽離出來在室內與舞台上表演而形成的音樂形式。[3]這種極具舞台表現力與民族魅力的音樂形式在國內得到了迅速發展。李東哲老人就曾經參加過第二屆黑龍江省朝鮮族四物樂大賽，與綏化代表隊共同演奏獲得了第三名的好成績。
器樂部分講授的是農樂舞中必須用到的長鼓，是與農樂舞的教學同步進行的。在學習並熟練了朝鮮族的12種長短節奏後，李東哲老人開始了長鼓的演奏教學，傳統的長鼓演奏是左側弓麵用手，右側采麵用細竹條。基本演奏法包括弓麵奏法和采麵奏法，弓麵奏法還分大弓、小弓、添弓、鼓裏弓、鼓裏弓弓、莫弓奏法六種。但由於左側單用手擊打弓麵的音量較小，隨著農樂舞逐漸廣場化，長鼓也由傳統的單鼓槌演奏，變成了左手持鼓槌右手細竹條的雙鼓槌演奏方式。這種革新充分體現了傳統文化在適應現代社會文化中的選擇與走向。
二、民間音樂培訓成效的文化闡釋
朝鮮族是一個能歌善舞的民族，從社會群體與個體的關係來看，任何民族的群體文化，都是源於該民族個體與個體之間的聯係，“人”則是民間文化生成的起點和終極歸宿。本次朝鮮族民族教師的民間音樂學習後，筆者采訪了樸光浩、李東哲兩位老人。兩位老人表示，與以往一些為了“課題”與“論文”前來學習、采訪的學習者相比，3位朝鮮族教師在學習的出發點、自主性、領悟力及成績來看都無疑是十分優秀的。探其根本，主要有以下三個方麵的原因。
（一）文化價值的認同
客觀事物所具有的能夠滿足一定文化需要的特殊性質或者能夠反映一定文化形態的屬性就是指文化價值。20世紀70年代以前，朝鮮族民間音樂的文化價值主要體現在為勞動生產提供娛樂性與休閑性；70年代以後至現在，其文化價值主要體現在節慶的廣場群眾性活動與民族特色的展示上；並且隨著現代社會的發展，其文化價值開始向民族情感的寄托及對傳統民間音樂的傳承方向轉變，越來越多的舞台演藝機會也使得民族音樂工作者得到了提升社會、經濟地位的機會。在上述文化價值的逐漸變遷中，雖然朝鮮族民間音樂的社會意義具體內容改變了，我們不難發現，民間音樂在不同的曆史階段都以能夠滿足朝鮮民族群體一定文化需要的性質存在著。在本次培訓中，正是由於民間音樂滿足了3名教師豐富其自身音樂課堂及保護、學習、傳承、傳播本民族傳統文化的需要，才使得民間音樂在意識空間層麵上與自身需求形成與相對應的結構，以此形成彼此協調、彼此促進、彼此彰顯的客觀延續。