“花花，教教我怎麼欣賞油畫，請收下我這個愚笨的學生！”晁郗寸步不離花夏，山水畫，人物畫，花鳥畫被賞了個遍。他們現在走到了油畫展區，他對油畫的了解僅限皮毛，現在正好可以向花夏虛心求教，何不抓住這難得的機會。
油畫是西洋畫的主要畫種。 19世紀末，油畫才正式由少數的去歐洲，日本學習美術的留學生介紹進國內。它是一種用亞麻仁油等油與色粉以及硬脂酸製成的顏料，畫在做過底子的布或者板上的畫。由於油畫可以刮掉重新再畫，所以它可以不斷地修改，直到滿意為止。
欣賞油畫如欣賞油畫背後的畫作者。
“油畫與水彩水粉等畫種相比，顯得厚重，結實，耐看。所以油畫往往可以表現那些大場麵和比較深入刻畫的題材。”花夏站在一幅巨大的油畫前，開始繪聲繪色的講解，“你看這幅俄國油畫家的《九級浪》，一座山峰似的巨浪迎麵撲來、幾個攀附在折斷的船桅上的水手仍在頑強地為生存而搏鬥。海水的質感和光的效果搭配如此清晰，似乎使人覺得是身臨其境，叫人驚心動魄。這就是油畫的魅力！”
“此畫幅麵巨大，展示了驚濤駭浪的險惡場麵，既是恐懼，又極富浪漫主義，像一首情緒高昂的詩。畫家靠的是自己驚人的默記能力和對海洋的深刻理解。月光在波浪裏跳躍，畫麵像一首優美的鋼琴曲。海水的動感非常強，細膩而豐富的層次，激越而磅礴的氣勢，月光和海水如夢如幻的光感，質感，都那樣的生動。我們仿佛能夠感受到海浪相互碰撞的巨響和海水刺骨的冰涼。它又像一首動人的交響樂，讓人感受到月光下似乎平靜的海麵正聚集著無比巨大的能量。”
這位出生於俄羅斯的海景畫家，他的藝術不僅驚動了全俄國，也為西歐同時代畫家所欽佩。普希金和作曲家格林卡稱他是描寫海洋的熱情歌手。
“油畫的最大魅力就在於四點：形，光，色，筆觸。造型是繪畫的基礎；繪畫往往利用光來表現立體感和空間感；色彩是油畫最精彩的部分，能不能打動人，主要就是靠的色彩和色調的魅力，如果一張油畫色彩單調，魅力就差的多了；筆觸是畫家心靈在畫布上的痕跡，或奔放或細膩，或冷靜或熱烈，體現了畫家的感情和心境。油畫還可以通過筆觸造成某種肌理效果，或厚重、或茂密、或光滑，給人一種特殊的材質美。如果你在一張畫上找不著一點筆觸，那這張畫未必是一張好畫。”
這一幅應該是高級防畫。花夏將這話埋在心裏。
晁郗仿佛看到了花夏拿著一根教鞭，站在講台上眉飛色舞地對學生講解課文，好認真好專注，好迷人！
“花花，如果沒有姒城，你會愛上我嗎？”晁郗不自覺地說出口。
這個問題，問的花夏啞口無言，她嘚啵嘚啵嘚說了一大通油畫知識，他到底想著什麼？