弟子規傳統文化對於今天中國動畫的現代化表達以及人才模式的培養反思上主要有兩點：一是當今動畫格局非常的混亂，動畫從業人員沒有最基本的底線，跳槽率很高。中國動畫公司有很多，很多公司都是替歐美或者日本動畫公司代包一些動畫項目，每個公司也想創造不朽的影視作品，這種局麵對個人發展是個災難。公司沒有很好的發展前景，在沒有很好的劇本下就草草與大學生簽訂了合同，而從業者中又有很多都沒有做人的底線，以欺騙為時尚，到處欺騙，沒有善惡美醜標準，到處都是封閉的人格，自私的人格，導致事業路子會出現危機。沒有道德，文化修養很差，做動畫就會背信棄義，沒做完就走人，誠信失範，沒有規矩任意妄為。根據江蘇省一份調查數據表明，在被調查的動畫公司從業者學曆層次中，專科生占到62.96％。學曆普遍偏低已經成為當前動畫產業的一個嚴峻的問題，靠這樣的一支隊伍要想實現動畫從代加工者到原創者的轉型，進而實現創造一批具有中華民族風格、在國內外產生一定影響的動畫作品與品牌的目標可以說是一個難以完成的任務。這些大學生中，40.74％是學動漫專業的，低端的加工型人才多，而且壓力大，自我調整能力很強，對自我技能和工作成果的滿意度不高，跳槽到廣告公司的人很多，高層次的領軍人物少，高素質人才缺乏。
其二是影視作品中傳統中國文化的核心內容少之又少，很多作品都是在學習西方，嚴格說，中國動畫是一個注重娛樂、注重兒童意識形態的培養，也是一個有一定民族風格基礎和傳統的國家，但作為一種新興的藝術視覺係統，在近幾年的發展中，動畫總體發展水平及現狀仍然不高，與國際動畫文化的發展尚存在著巨大的差異。中國動畫並不注重民間原生態的價值，大多追逐迪斯尼的風格，卡通形象注重個人化的培育，忽略傳統文化價值觀念內化後的人物形象，拚貼風格嚴重，很多電影隻是借民族文化的外殼來號召票房，但是原創性的形象並不能夠深入觀眾內心，強調自娛自樂，忽略文化隱喻。更重要的是，當我們理解中國動畫時，發現處於權力中心的傳統影像觀看方式的過度詮釋，正在遮蔽動畫觀看的體驗本身。中國動畫豐富的民族學資源與以視覺影響力作為衡量尺度的開采及其結果，遠不能令人滿意。無論是20世紀動畫高潮，比如水墨動畫《牧笛》，還是80年代，比如剪紙片《金海螺》等，熱鬧狂歡的話語背後都欠缺隱喻和批判價值思考。直到今天，中國動畫鮮有縱深的維度，還是在簡單、追求民間元素的漩渦裏走不出，當日本特別注重文化風格的動畫影響到票房號召力的時候，對我們也提出了有價值的參考。
動畫作為當代視覺藝術的前沿陣地，傳達著最具藝術性與超政治的圖像意識形態，相較於對敏感問題的揭露的現實題材影片，動畫更具有超記錄影像保存的價值，因為本身是漫畫基礎上的動畫誇張與變形效果，更能為人們所津津樂道，也避免了政治上難以改變的影視批評的先在的成見。按照這樣的理解，我們可以修改年鑒曆史學家馬克 費羅的觀點，動畫是影像人類學與敏感曆史的代言人。把動畫人類文化學主題變為一種故事講述活動可以更加明確此類動畫在當代人類學影像中的一個基本地位。人類文化學影像資料的保存不可能隻是單純的記錄活動，更重要的是影像的故事性，選擇最具有影像故事性的視覺形象，以避免人類學信息的非故事性表達，這是人類文化學影像資料價值係統。迪斯尼的動畫改變了一個世界，今天被改變的還有人們對動畫的理解方式，動畫不再隻是給兒童觀看的戲夢，更重要的是獲得了另一種內涵，即文化學、人類學、宗教意識等，在深刻的文化回歸主題下，動畫以其獨特的誇張與變形隱喻著文化價值體係中人性的善良和對弱者智慧的反省。