然而，無論是清新溫情的，還是黑暗殘酷的，岩井俊二的作品始終關注青春和成長，力求展現現代日本的青春世界。岩井俊二電影中的主人公均以青少年居多，主題也都關乎成長的困惑、愛情的迷惘、對夢想的追求，這一點在他的絕大多數作品中得到了延續。
四、別具一格的形式美感，使得岩井俊二的電影具有極高的識別度
由於早年在電視台拍攝MTV和廣告的經曆影響，岩井俊二在電影創作時不自覺地重視影片的形式美感，力求用完美的視聽語言表達出影片的主題。在繼承傳統電影畫麵清新幹淨的畫麵風格之外，他加入了大量的跟拍和搖晃鏡頭，使得作品增添了現代感和真實感。
在《關於莉莉周的一切》中，岩井俊二極力在影片中營造出一種純真浪漫的意境，用畫麵的美感反襯真實的殘忍。為了達到這一目的，影片中大量出現了高光處理的鏡頭，以過曝光的大氣透視效果表現主人公所處的迷惘和兩難的境地。總體而言，岩井俊二的用光並不意圖強調真實性，而是以追求審美效果、適應表達情境的角度出發，對畫麵的完美有著近乎偏執的美學追求，具有非常強烈的個人主觀印記。
同時，影片中烘托意境的經典鏡頭反複出現：大片嫩綠色麥田黃金分割點出，身著雪白襯衫的少年帶著耳機。無盡的麥田和少年年輕的麵容互相映襯，充滿了一種讓人心悸的美感。此外，影片中出現大量不斷晃動的近景和特寫鏡頭組，便是許多靜態的場麵，導演也處理成晃動的形式，不安、迷惘的情緒通過與形式的一致得到了最大化的表現。
岩井俊二的電影中，畫麵色調的刻意改變也是不可忽視的，導演試圖通過對畫麵整體色調的調整，而對影片中展現出的情境有所隱喻。例如《情書》中的純白色調是為了表現初戀的純潔美好、纖塵不染。在《四月物語》結尾時，鬆隆子選擇了一把紅色的傘。紅色給畫麵增加了生氣，也營造出出一種溫暖和充滿希望的氛圍。
五、結語
岩井俊二作為是日本“新電影運動”代表性人物之一，是當代重要的新銳電影作者。他曾說：“我的目標就是自己每一部電影都是不一樣的風格，但這其實是說起來簡單，做起來卻很難。[5]”尤其是在電影市場普遍商業化的今天，已經很少有導演願意跟隨自己的內心進行電影創作，更不用說將作者電影和商業運作完美融合起來。
然而，岩井俊二並沒有因此而放棄自己的美學追求。他既將傳統日本電影的優美畫麵保留在影片中，又導演本身強烈的個人色彩融入影片當中，創作出了具有高度個人形式美感的作者電影，他的影片對於日本電影的發展有著不可忽視的貢獻。當然，隨著電影產業化的發展，岩井俊二導演在日後的電影創作中是會繼續堅持其獨有的作者風格，還是會試圖融入更多的商業元素以迎合觀眾現在還很難說，我們將拭目以待。
參考文獻：
[1] 百度百科.電影作者論[EB/OL].
[2] 鄒建.“曖昧性”二題：《關於莉莉周的一切》[J].電影藝術，2003（1）.
[3] 薑楊.唯美與極端——岩井俊二作品的主題風格漫談[J].電影評介，2008（19）.
[4] 章惠霞.遊走在傳統和現代之間——岩井俊二導演研究[J].北京電影學院學報，2002（9）.
[5] （日）岩井俊二.我懷疑所有的常識[J].課外語文，2003（2）.