借鑒油畫技法的水彩畫家，則巧妙地利用光影、體量、透視等手段，在描述質感、空間、光線方麵承襲油畫作品的細膩與渾厚。如王肇民的《紅壺》《仙桃》，陳朝生的《桔子》等作品，塑造畫麵色彩豔麗飽滿，如油畫般的凝固淳厚與強烈色彩感染力，擴展了水彩畫色彩的表現風貌。侯安智的作品《窗影》在色調和用光方麵既有油畫作品的強烈奔放，又保持水性的通透。陶世虎是中西合璧的典型代表人物，他的作品在油畫技法的凝重精準基礎上，糅合了工筆國畫筆法的精妙細微，運用高超的繪畫技巧，將作品中的自然美感揮灑得淋漓盡致，將繪畫技巧推向了極致。代表作《生命》使油畫的色彩感受與水彩材料的運用相得益彰，顏色透明而充滿力量，創造了水彩畫表現技法的新高度。
吸收水印版的水彩畫家，畫麵呈現色彩單純概括的特點，如張英洪的作品《陶》及李建勳的《逐日》等作品，畫麵中黑、白、灰對比井然有序，顏色單純而概括，構圖形式講究精致，頗具版畫的意味和美感。
2.綜合材料技法的運用
為了拓展水彩藝術思維空間，挖掘水彩畫美感的表現力，許多當代水彩畫家更加注重新工具、新材料的運用，嚐試利用各種媒材來充分表現水彩語言，發掘材質的自身美學價值與水彩語言結合運用。新材料、新工具的研究運用，延伸了水彩畫的表現力，擴展了水彩畫藝術語言，使水彩畫的麵貌產生了驚人的變化。
老一輩水彩藝術家華紉秋為特殊技法表現做出了突出的貢獻，他的大批作品，如《憶江南》《北塞》《大秋之後》等借助特殊調和劑和材料形成的肌理痕跡，在畫麵上表現出了簡練含蓄、概括、微妙的藝術效果，作品細節豐富變幻、難以琢磨、耐人尋味。
孫寧在布上創作的水彩畫則創造了另一種特殊效果。他的作品《城南舊事》1991年獲得了中國西湖美術節水彩金獎。為使布上水彩的肌理效果層次豐富，孫寧反複在布上利用漿糊、膠水、刷蠟、上色、揉擦等各種材料技藝來嚐試創新，經過多年的探索和實踐，達到了理想的畫麵效果。坎勒的《森林的報告》獲第九屆全國美展銀獎，他在玻璃卡紙上作畫，利用美妙而斑駁的肌理效果，借助漆畫的語言表達形式、獨特的製作手段，創造出傳統水彩畫所達不到的視覺表現空間，呈現出讓人耳目一新的繪畫風格。潘建濤的作品《趕集路上》利用水的流淌、噴灑、潑濺、幹濕並濟實現了畫麵中水色交融、明快流動的視覺效果。
水彩畫家對綜合材料的探索和運用，改變了人們對傳統水彩畫的審美，激活了水彩畫家的創造性思維，拓展了水彩畫的表現領域，推進了中國水彩畫藝術多元化向前發展的道路。
二、當代中國水彩畫的多樣形式表現
當代中國水彩畫正處在一個多元文化共存的時代，新的文化語境賦予水彩畫家的藝術審美和水彩畫創新的選擇和責任。藝術家需不斷地探索水彩畫創作，挖掘水彩造型語言，不斷湧現出富有表現力的水彩畫藝術新作，才能將水彩藝術語言不斷提升到新的高度。當代中國水彩畫家們的藝術創作，開拓出更為廣闊的發展空間，在表現形式、表現方法等方麵，呈現出形式多樣的藝術特色。其表現類型主要有：
1.表現傳統寫實
寫實的水彩語言帶給人們的是真實、再現的美，以更貼近生活和直觀的含義表達在中國最為普及和深受歡迎，其表現風格同時代的要求和大眾的欣賞水平相適應。曆屆的全國水彩畫展寫實作品是占主流的，寫實代表人物關維興，是當今最具權威的水彩人物畫家。他的《初雪》曾獲得美國水彩展金獎。1998年創作的巨幅水彩人物畫《鄉情》以其精湛的表現技法，精心刻畫了幾十位惟妙惟肖、栩栩如生、表情神態各異、純樸動人的陝北農民形象。他逼真的寫實技巧和造型能力深刻地打動人心，可謂獨樹一幟。
趙雲龍是國內較有影響力的畫家之一，也是北方的傑出代表人物，其代表作《初春的陽光》獲得全國第四屆水彩畫展金獎，作品具有濃鬱的生活氣息，創作技藝精湛，善於多層次的細節表現，畫麵虛實相生、空間靈動、生意盎然、妙趣橫生。孟憲德是北方人文風情水彩畫創作的傑出代表，在當今水彩畫界也頗具影響力，其作品《上觀蒼宇》獲得全國第五屆水彩畫展銀獎，畫麵表現氣勢恢宏、雄渾深遠，水彩技術運用高超，注重光色輝映，給人以壯闊悠遠的視覺效果。
2.表達寫意傾向
寫意是中國傳統文化的產物和藝術的美學根源，具體體現在對畫麵整體氛圍的渲染和烘托，注重畫麵語言之外的想象與共鳴，可以說，中國式審美模式的以一敘十的藝術效果是獨樹一幟的。許多水彩藝術家在傳統審美模式的熏染下，更將情感的表述和理念的寄托加入到水彩畫中，寫意即是重點突出意與境的深刻內涵，在繪畫中加入更多主觀意識對表現物象的整理和改變，在構圖、形象和畫麵組織上更強調個人思維的烙印。