從王仁傑的劇作我們可以看到，不是隻有曆史上的大人物才能慷慨悲歌，才能反映大主題。作為戲曲編劇也需要有一雙能以小見大的眼睛，抓住、挖掘生活中常見的小人物，反映最本真的人的思想、人的訴求，同樣能讓劇作熠熠生輝。
三、要有一顆對傳統戲曲敬畏的心
曾幾何時，創新成為戲曲界的普遍要求，以致出現了很多為了創新而創新的新劇目。傳統，逐漸從圭臬淪為大家所不齒的名詞。一提到傳統，就聯想到陳舊的、不合時宜的等形容詞。拋棄傳統的創新雖能博一時之眼球，但是逐漸讓戲曲變了味道。傳統，何嚐不是戲曲的本質所在呢？
王仁傑有著一顆對傳統無比敬畏的心。梨園戲是一個古老的劇種，為曲牌體，有嚴格的、成體係的程式要求。王仁傑敬畏梨園戲的一切傳統，堅持用泉州方言寫梨園戲劇本，恪守梨園戲的音律規範，不僅標注曲牌，且大多能按梨園戲的聯套規格將不同曲牌的曲子聯成套曲，他的劇本讓演員看了就能想到這句用什麼身段、哪個手勢來表演，他的劇本中幾乎看不見場景提示，有的隻是充滿純正梨園戲氣息的唱念。麵對種種創新，他執著地敬畏著傳統。“近季劇事不堪，傳統備受輕薄，而餘敬畏之心彌深之。”②然而他的劇作是不是墨守成規呢？顯然不是，戲的味道沒變、戲曲程式仍在、傳統美學仍有，可他能在傳統形式的劇目裏大膽揭示人對愛欲甚至性欲的追求，能極細膩地描畫一個孀婦內心的思想，誰又能說王仁傑不是先鋒的呢？傳統成為了他創作的方法，他證明，隻有尊重戲曲本體，敬畏傳統，按照戲曲的本質規律創新，才能創作出優秀的新作品。
作為一個合格的戲曲作家，要像王仁傑一樣有一顆敬畏傳統的心，即使前兩條要求力有不逮，這最後一條也是必須要做到的。寫戲，首先要知道何為戲，要知道戲為什麼會好看，要知道戲曲程式的重要性以及用法，要知道各劇種代表性的表演特色、音樂特色，甚至要知道這個演員自身的優劣在哪，才能寫出成功的劇目。
王仁傑是唯一的，要達到和偶像一樣的高度是有困難的，但是作為新一代的戲曲編劇，最少要知道有一位王仁傑是這樣創作新劇目的，要知道通往成功之路必須具備哪些條件，為達到這些條件努力學習奮鬥，這樣才能保證有個正確的目標，有條正確的道路，自己可以有能力在這條路上走下去。
注釋：
①王評章.戲曲的創新與堅守[J].中國戲劇，2011（3）.
②王仁傑.三畏齋劇稿[M].北京：中國戲劇出版社，2000.
作者單位：文化藝術出版社
（責任編輯：曹寧）