高希希 我不是傳奇
都市·時尚
作者：劉玉方
再次見到高希希是他的新電視連續劇《血戰長空》即將上各大衛視的日子，出於忙碌，日程緊得要命高希希還是抽出一天的時間接受了采訪。那天北京的天氣炙熱得要命，正午的陽光也顯得格外的刺眼。我們在棚裏等候了許久，也許等待是最好的開始。
一向不喜歡遲到的高希希這次不好意思的說著抱歉，麵帶著他固有的微笑方式。“我們開始吧！”這也許是他常常在劇組中說的再簡單的一句話，但是從這句話中深刻的體會到導演的一種工作狀態，沒有半點拖泥帶水。
一向不喜歡遲到的高希希這次不好意思的說著抱歉，麵帶著他固有的微笑方式。“我們開始吧！”這也許是他常常在劇組中說的最簡單的一句話，但是從這句話中深刻的體會到導演的一種工作狀態，沒有半點拖泥帶水。
每個導演都有自己擅長和鍾情的題材種類，高希希因執導過古裝劇、年代劇、家庭劇、苦情戲、愛情戲，被稱為“全能型導演”，“其實我導演的軍事題材劇最為觀眾所熟知，也占據我作品的最大比重。”
2012年的初夏高希希讓整個夏天清爽起來。高希希執導過很多部軍事題材影視劇，《曆史的天空》、《垂直打擊》、《狙擊手》、《刀尖上行走》，每部劇中所展現的兵種和表達的主題都不一樣，“我覺得唯獨缺少了一部展示空軍的作品，《血戰長空》填補了這個空白。”對《血戰長空》，高希希非常看重，“我拍這部劇的目的，就是告訴觀眾，有血有淚的中華男兒在天空會抵抗到最後一分鍾。”《血戰長空》講述盧溝橋事變後日軍侵略中國，中國飛行員明知與裝備先進的日軍作戰無異於以卵擊石，卻還是義無反顧地慷慨赴難的真實故事。軍人出身的高希希表示，拍攝該劇前胸中就有一團火，“幾年前我去南京大屠殺紀念館，看完出來心裏很沉重，熒屏放眼望去全是宮廷劇和家庭倫理劇，當時就想中國男人都到哪兒去了，恰在這時拿到江奇濤的劇本，就決心一定要將這部劇拍好。”
在拍攝《血戰長空》前，我和編劇江奇濤進行大量的史實考證，劇中很多人物都有原型，像邵兵扮演的高雲天，原型高誌航，時任第四航空大隊大隊長，首開中國空軍擊落日機之先例；沙溢扮演的劉長嶺，原型劉粹剛，先後擊落日軍飛機十一架，創中國空軍個人擊落敵機最高紀錄……這群飛行員，從航校畢業到犧牲，平均“壽命”是六個月，“事實上，那時中國空軍的裝備不可能對抗日本空軍，自殺式的進攻頻頻發生。現實情況比《血戰長空》更慘烈，劇中所有原型最後都犧牲了。”
對革命、戰爭題材的劇本，怕雷同、怕說教、怕生硬。在這種格局下，他恪守了自己藝術的一貫主張，以講好故事為底線，以塑造人物為重點。在《血戰長空》中，這些亮點俯拾皆是。“作為導演，我首先希望努力講好一個故事，同時希望我講的故事觀眾愛聽，尤其是觀眾愛看，這其實也是我的一種願望，也是一種表達形式吧。我想，作為導演，實際上就是努力講故事、講好故事。”
“真實的生活，真實的情感，我很注重細節的東西！”這是高希希這麼多年來一直堅守的執著。他想為觀眾呈現出更好、更真實的故事。在與投資方的關係上他始終保持一種為他人著想的態度。“我覺得作為一個導演，有一個最重要的心態，要從最大的利益上去考慮投資方的利益，其實誰都不容易，他們也站在會不會有人來買和觀眾會不會來看這個立場上，導演其實不怕拍出來的東西不好，就怕拍出來的東西沒人看，這是最怕的，如果沒人看，那還談什麼好不好呢。我和投資方的關係是一直維持得很好，因為我總是以保證投資方的利益為前提考慮的。”
他是電視劇的高產導演，但精益求精是他不願也不敢放棄的一種精神，“有了今天這個成績不容易，千萬不能砸了自己的牌子，不能恃寵而驕，守住這個特別重要。”
他是個在藝術和市場之間會平衡的導演，但一直說自己是個商業導演。“在平時生活中都有積累，但重要的還有幾點：一是你的視點和責任在什麼上麵，這是很重要的。如果沒有把觀眾放在眼裏，你可能會去拍不好的東西。我的視點始終還是麵對普通的觀眾，他們喜歡什麼跟我有直接關係。因為我來自底層，知道他們的疾苦，知道他們的喜怒哀樂，所以我知道怎麼表現，分寸在哪。二是我覺得沒有必要去表現那種極端的東西，因為生活中的美和醜、善和惡是需要藝術家去提煉的，不是信手拈來就可以用的。 ”