因寸視台為了節省成本和及時保留節目本身的價值等因素，除了還在播出的那些老牌節目之外，新節目很多都是控製在12期以內，這種例子普遍發生在有線台裏。
如果反響持續火熱，電視台便會考慮延長期數，或者在節目結束後休整一段時間，再進入製作新的一季。
《HitTheStage》是具備製作第二季的潛力的，更多的idol也非常樂意參加這樣罕見的節目。單單是衝著節目話題和恐怖的收視率，而主動跟電視台申請參演節目名額的idol公司，其中就包括了人們能夠叫的出口的公司。
“哥也不用去羨慕，別忘了我們的約定，綜藝這一塊就放寬心向前看。
不過這個成績，JTBC許下這樣的公約也不算奇怪了，不定，這個節目的最終最高收視率，遠不止此呢。”
李賢哲對這個節目自信滿滿，源自於《HitTheStage》之所以吸引大眾，不隻是初衷讓節目組每一期都會用一個主題，來讓idol們進行表演。
大眾已經看煩了idol們穿著千篇一律的打歌服，跳著群舞離不開情愛，男女糾纏，或者夢想之類。
因幢初提交上去的策劃案當中，第一期李賢哲給毫無經驗的節目先做個了示範，定下了“惡魔”這個主題。
根據金孝淵在kakaotalk給他反饋回來的信息，有的男idol將自己化妝辦成了DC漫畫裏的醜，有的則幹脆將自己包成了木乃伊，還有的女團成員參加化妝成了醜女和吸血鬼，化妝技術逼真到主持人不介紹，觀眾都分不出來誰是誰。
這就相當於碰上了萬聖節，許多人用類似cosplay的形式在舞台上，跳著他們從未跳過，觀眾也從未看過的舞蹈。
並且舞蹈的範圍所展現出來的用意也跳出了idol的局限性，朝著更加專業的舞者領域邁進。
從舞台自身的設計，再到伴舞團無不是本土或者國際上的知名團體，再加上節目組請來的造型團隊，都不同於以往idol們在打歌舞台上的妝容。
普通的伴舞團和偶像組合，對比知名專業的舞蹈團體配合一個組合裏，舞蹈最好的idol成員，所造成的的視覺上的衝擊也是各不相同。
一個節目的成功從來不是伴隨著意外的發生，破荒在綜藝界從未出現的褒獎休假，這對於《HitTheStage》節目組來可是個大的獎勵了。
既反映出了JTBC的財大氣粗，另一方麵也襯托出了JTBC在綜藝這一塊繼續爆發的野心。
“可是JTBC是有線台啊，在選擇自己想看的綜藝們麵前，大部分的人特別是中年群體還是會選擇無線台，因為免費嘛...”
薑虎東刻意強調了免費..這個詞彙很吸引人。
特別是對於那些已經有了家庭的人來，除非有線台的電視劇，綜藝特別特別的吸引人，引起話題度讓她們產生了好奇。
“哥，《HTS》的收視率，貢獻群體可是以10代-20代的人為主。”
李賢哲慢聲細語的提醒了一句，薑虎東的沒錯但忽略了這個點，隨著有線台的崛起，年輕群體在有線台收視率上所占的比重，已經成為主流讓人無法忽視。
《HitTheStage》這個綜藝明顯就是麵向年輕的追星粉而設定的，5%的收視率裏，年紀在三四十歲之上的能有多少？
年紀大的人讓他們看一群年輕跳著他們不懂的舞蹈？真要統計出來，年輕群體以外的，恐怕連1%的功效都不會櫻