漫讀《江南》《楓橋夜泊》
漫讀古詩
作者：郭學萍
江南【漢樂府】
江南可采蓮，蓮葉何田田！
魚戲蓮葉間：魚戲蓮葉東，
魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，
魚戲蓮葉北。
最是江南采蓮時
有些詩，需要在琵琶聲裏，緩緩念出。
這聲音不能靠近，猶如月色花影，它是芬芳的，空靈的，嫻靜的，帶著春意的歡喜泊在江南的綠韻中。
有些詩，需要伴著舞蹈而行。弦聲切切，舞姿翩躚，有多少婉轉纏綿，在水袖輕舞間，春去夏來。
江南的夏日，離不開一池池清荷。碧綠的荷葉，玉石翡翠般擠滿荷塘。是怎樣的一種繁茂和旺盛啊！
塘水清澈可鑒，那些調皮的小魚兒，尾鰭輕搖，你的心中早已是漣漪四起。目光追隨著小魚兒，一會兒東，一會兒西，一會兒南，一會兒北。恍惚間，如在夢中。
你聽，窸窸窣窣的聲音響起，一群采蓮的姑娘翩然而至。她們素衣羅裙，低眉含笑，婉轉的姿態，如荷葉間散出的古典的沉香。
這些采蓮的女子，任纖纖細指在荷葉間翻飛，粉粉的臉蛋如荷花盛開。在她們的船頭，剛剛采下的蓮蓬已經像小山一樣堆起。
你聽，有清涼的歌聲響起。原來，快樂的不隻是魚，還有這些采蓮的姑娘！原來，這首詩所表現的便是這份勞動生活的快樂。
這樣的一份自然、純粹和美好，怎能不讓人心生喜悅和向往？還好，我們可以以歌記之，以舞載之。
“樂府”便是這樣一種很特殊的官署，主要任務就是製定樂譜，訓練樂工，采集民歌。“漢樂府”當然是由漢時樂府機關所采製的詩歌。這些詩，原本在民間流傳，經由樂府保存下來，漢人叫做“歌詩”，魏晉時始稱“樂府”或“漢樂府”。後世文人仿此形式所作的詩，亦稱“樂府詩”。
為什麼這樣一首簡單，甚至有些稚拙的詩歌能流傳至今，並令每一個傳唱它的人歡喜不已？詩中大量運用重複的句式和字眼，樸素明朗，猶如天籟。它是人類美感本能的自然流露，並且，它的單純、稚拙是不容模仿的。
原來——簡單，最美！
楓橋夜泊【唐】張繼
月落烏啼霜滿天，江楓漁火對愁眠。
姑蘇城外寒山寺，夜半鍾聲到客船。
寒霜滿天泊楓橋
如果要我畫一幅以《楓橋夜泊》為主題的畫，我一定會把畫麵的背景確定為深藍色。那像海一樣深藍色的憂鬱，是這幅畫彌散開來的無法抑止的氣息。
遠處：秋夜無言，殘月似鉤；秋霜如雪，寒氣逼人；老樹靜立，寺宇若現。近處：江畔楓樹，隱隱綽綽；漁舟燈火，閃閃爍爍；客船夜泊，清冷寂寞。此情此景，令人深感孤寂與落寞。而棲鴉的夜啼、古寺的鍾聲，使羈旅之情更加不堪。
張繼流傳下來的作品並不多，據《全唐詩》中記載，大約30篇左右。而讓他聲名遠揚的便是這首《楓橋夜泊》。
詩的首句，隻七個字，寫出了三層意思，即詩人看到的、聽到的，以及感受到的。詩人看到的是：月亮已經落下去了，隻有上弦月才在半夜時分落山，這就交代了夜泊的時間。詩人聽到的是：夜間烏鴉的啼叫。烏鴉夜間一般是不叫的，一定是受到了外界的幹擾。我們可以想象，也許是來了一條客船，也許是月亮落下時光線明暗發生的變化，驚動了這幾隻烏鴉。詩人感受到的是：寒霜滿天，涼氣浸骨。三種不同的感受組成了一個特定的景象。我們不難推測，這是在深秋，或者初冬，一個上弦月的子夜。
詩的第二句，“江楓”和“漁火”都是“暖色”，而第一句中的“霜天”和“殘月”都是“冷色”。這樣的一種冷暖交織，與詩人愁苦的心境互為映襯，真切地表現出詩人孤寂、惆悵之情。
梁代是一個非常崇尚佛教的時代。“南朝四百八十寺”（杜牧《江南春》），描述就是這種情景。寒山寺建成於梁代，據說有一個叫寒山子的和尚在這個寺廟做過主持，故稱“寒山寺”。自張繼寫了《楓橋夜泊》這首詩之後，寒山寺就更加有名了。
那千古的鍾聲，曠遠、悠長，每一下都敲打在詩人的心上，也敲打在我的心上。
（郭學萍，特級教師，南京市下關區第二實驗小學副校長，本文選自《漫讀古詩》（郭學萍著），即將由江蘇美術出版社出版）