電影裏那些小清新的味道
短發，平胸，T恤，淺色七分牛仔褲，帆布鞋似乎都是小清新的部分具體形象，而用什麼具體詞彙來形容文藝小清新是個不小的問題，不過我們可以通過一些電影描摹其中某些特質。
從《那些年，我們一起追的女孩兒》起，國產青春電影似乎都帶著濃濃的小清新味道，一律的白色係，懷舊的主題，青春活力的演員，可是當我們看完之後卻發現這都是別人家的青春，靠濾鏡營造的小清新氛圍常常讓人出戲，除去明顯們精致的相貌，剩下就隻有粗糙的細節和毫無主線的故事情節了。
小清新是一種氣質，不光是指電影的拍攝手法，在這樣的基本標準下，大多國產青春片自然不能歸類小清新的類別，入選的也隻有最開始的那部《那些年，我們一起追的女孩兒》。
小清新原本是指清淡唯美，創作隨意的音樂類型，其後才擴散到文學，照片，電影，等這種文化藝術領域，到今天我們可以將小清新歸結為淡雅，樸實，靜謐而略顯小眾的美好意境和生活態度。
以青春歲月為底布，以小清新的方式講述故事的電影是導演們常用的方式，因為在青春裏，總能找到許多真誠而又具有小清新特質的片段。
比起故事不夠，顏值來湊的某些電影來說，我們還能發現許多更為不錯的作品。
【言葉之庭】
小清新電影的畫麵風格往往是被觀眾記住的第一特征，跟《布達佩斯大飯店》的對稱美學和《鬆子被嫌棄的一生》全程帶有濾鏡的虛幻主義不同，小清新電影的攝影會像溫柔的指尖輕觸你的心房，常用朝陽、澄淨的藍天，靜謐的流水作為主要媒介。
要達到清新美，動畫電影對於媒介的刻畫要比現實攝影更容易打動人。深厚的動畫功力和日係獨特審美的結合往往能帶來驚喜。
新海誠的動漫電影以“愛、思念、孤獨”為主題，《遙遠的世界》、《星之聲》、《她和她的貓》、《秒速五厘米》都圍繞著這一主線，2013年的《言葉之庭》將自己的風格發揮都了極致，
不到一個小時的片長不能容納太多內容，故事很簡單，隻是一個普通高中生勤工儉學，為小小的夢想努力，師生之間細膩的感情很動人，畫麵精細流暢，線條明了幹淨，在追逐靈巧的過程中緩急交錯，寫意的敘事手法讓情緒緩緩又有力量地流淌出來。
及格的故事和美到詞窮的清新畫麵，《言葉之庭》是小清新裏的佳作。
【逆光飛翔】
講好一個故事，體現內在的價值觀，無疑是作為一部電影的必備部分。
《逆光飛翔》改編自真人真事，男主人公黃裕翔作為盲人鋼琴家本色演出。女主角則由台北電影節、亞太影展雙料影後張榕容飾演，兩人用絕佳默契，演繹了一段好友之間互相鼓勵、勇敢逐夢的曆程。
電影的畫麵流暢輕柔，自然洗練，以白描的手法緩緩講述，將生活中很難察覺的溫暖細節放大到觀眾心裏，母子情親，同學之間的友誼等等，更難得是故事隻是娓娓道來，並沒有說教的意味。
我們往往沒有足夠的勇氣相信自己，拒絕或拖延嚐試新生活步伐，這部電影或許會讓我們從新思考一下現在的生活。
電影裏的黃裕翔彈得一首好琴，卻不願參加任何比賽，他不想因為同情而被肯定，而女主角周旋在花心的男友，亂花錢的媽媽中間，生活折磨她至精疲力竭。
路邊的偶遇碰撞出了浪漫的火花，他們漸漸地彼此打開心扉，完成自己理想的路程中，他是她勇敢的信念，她是他的眼睛。
《逆光飛翔》帶有台灣電影很普遍的風格，各方麵又被打磨的更耐看和有味道。
【曾經】
小清新的概念由音樂範疇引申到很多領域，一部好的小清新電影有了天籟般配樂的輔助，加上一個以音樂為主的故事，是不是就接近完美了。
《曾經》是一部非常清新淡雅的愛爾蘭電影，在歐洲小範圍上映以來獲得如潮好評，國內院線無緣得見，不過現在許多網站上可以看到。它沒有熟悉的明星麵孔和花哨的攝影技巧，卻以真摯的生活氣息和生活感悟扣人心弦。
導演運用生活化的拍攝手法，電影的男女演員都不是專業演員，許多鏡頭都是在街頭隨意拍攝，大多數路人都不知道自己的一舉一動被收錄在電影裏。
賣花女被街頭藝人吸引，兩人開始一場浪漫愛情的故事並不複雜和新奇，但與音樂結合就會產生很大的魅力。
電影的中的大部分歌曲都是由男主角創作，內容和音樂的配合嚴絲合縫，相互獨立也是非常出色的電影專輯。音樂給電影製造了一個獨特的環境，由於音樂，兩人產生感情，音樂又在電影裏用來表達情侶的情感。
音樂是這部電影最大的亮點之一，塑造了極其浪漫唯美的氛圍。（文/謝銀）