當下中國電影文化產業創作現狀之思考
專家來稿
作者：宋紅岩
隨著中國的電影邁入百億票房時代，我們似乎迎來了中國電影的繁榮，但是透過節節攀高的票房數字，當下中國電影市場在熱鬧與浮華背後，我們感受到的不是對電影藝術真誠的探索和追求，而是充滿了對市場利益的欲求。
一、高票房背後的隱憂
2011年，中國電影年產量超580部，票房總量130億人民幣。2012年，僅前10個月就生產了638部國產電影，票房133億。2013年中國電影票房總數超過200億。但是，數字上的繁榮，並不能掩飾中國電影在市場和藝術上所麵臨的雙重危機。縱觀當下電影市場，影片缺乏文化內涵，熱衷商業炒作，電影人缺乏職業精神，追逐名利，無厘頭、低俗化與宣教式影片太多。回顧我國電影的發展曆程，盡管經曆了幾度興衰，但總的發展趨勢是令人鼓舞和振奮的。然而，目前我國電影文化現狀卻令人堪憂，主旋律作品勢弱，純商業炒作喧囂迭起，劇情胡亂編造，粗劣製作成習，抄襲模仿成風，品味低俗成患。
中國電影在藝術創作上缺乏創新精品，在市場上麵對好萊塢大片潰不成軍，給一直在高歌猛進的中國電影和誌滿意得的中國電影人敲響了警鍾。而從內在原因來看，中國電影在藝術和製作層麵所暴露出的種種問題，才是導致中國電影在本土市場上慘遭觀眾拋棄的根本原因。影片粗製濫造、同質化嚴重，缺乏創新，有些導演甚至通過炒冷飯來圈錢，嚴重傷害了觀眾的情感，也使得這些導演幾十年在觀眾心中積累起來的信用在一點點的被蠶噬。中國電影，在國有大片場生產模式奔潰之後，從作坊式製作重新開始，經過這十年的市場磨練，正在艱難的向工業化體係進行探索，在這個不斷市場化的過程中，中國電影獲得了很多，也丟棄了很多。當下的中國電影存在著三大弊病：很多影片缺乏文化內涵，創作者不在影片內容、情節上下功夫，反倒熱衷於商業宣傳炒作；電影人真誠、熱忱的職業精神的缺乏，注重追逐名利，關注商業利益；當前電影銀幕上無厘頭、低俗化與宣教式影片太多。當下中國的電影文化現狀並不樂觀，主旋律的電影創作漸弱，商業宣傳炒作手段喧囂迭起，劇情拚湊亂編現象普遍，影片模式雷同抄襲模仿成風，創新性缺乏，單純追逐商業利益。
二、思想深度缺乏成為當下國產電影的硬傷
回顧中國電影百年曆史，能夠稱為經典的，一定是融思想性、藝術性、觀賞性於一體的電影。曆數中國電影史上的優秀影片，如《神女》、《十字街頭》、《小城之春》、《巴山夜雨》、《芙蓉鎮》、《被愛情遺忘的角落》、《天雲山傳奇》、《紅高粱》、《活著》、《霸王別姬》、《集結號》、《唐山大地震》……這些國產影片都有一個共同點，即對電影藝術的精益求精，對人性刻畫的鞭辟入裏，對人心體察的細致深入，對世相刻畫的生動傳神，進而凸顯出對生命的尊重，對人性的透視，對精神的追索，對靈魂的展示。
然而隨著市場大潮的衝擊，相當多的中國電影人為票房所驅使，變得功利市儈起來，在利益驅動之下拍攝出很多差強人意的作品。清華大學新聞傳播學院副院長尹鴻教授接受采訪時指出，“今天的娛樂早已超出低俗的水平，而國產商業片為追求票房，娛樂觀眾的方式還是那麼低級趣味，手法顯得很幼稚。”[1]當前的國產電影不再致力於人物的塑造，思想的開掘，靈魂的提升，也不再重視真實地表現人物的生存狀態和精神狀態，不少影片以血腥、暴力、惡搞、低俗為刺激觀眾的要素，對凸現人性的光輝、思想的力量和靈魂的高尚的深度開掘沒有興趣。“笑果”是吸引觀眾眼球的決勝寶典，“放鬆”是藝術的尚方寶劍，“噱頭”是抵達市場的最佳通道，“刺激”是提升票房的不二法寶，急功近利、粗製濫造、蒼白膚淺的影片還大量存在，當前中國電影市場在看似繁榮的表麵並非朝著良性的方向發展。北京電影學院教授黃式憲尖銳地指出，中國電影不能以“文化貧血症”來迎合票房GDP，“踐踏原作，娛樂過度，喪失精神文化的社會功能，不敬畏曆史和文化，隻追求感官刺激”，使電影呈現出過度商業化傾向。中國電影不能隻為了利潤的最大化，而放棄思想深度和文化精神的固有準則，最終失去的是文化的尊嚴。
電影的思想深度和人文關懷被太多的電影人所忽視，對現實的關注和反思正在被有意無意的放棄，視聽震撼正在逐漸取代心靈的感動，鋪天蓋地的是窮奢極欲的感官享受，電影正在日益變成一種極盡奢侈之能事的炫耀性消費，而關於電影之於所有人的意義到底是什麼，已很少有人關心。正如有的評論者指出，目前中國電影存在突出的“三缺席”現象：一是生活缺席。不少編劇創作劇本並不深入生活，而是閉門造車，隻是憑主觀臆想去仿造生活；二是藝術缺席。很多編劇藝術功底不紮實，缺乏藝術想象力和藝術概括力，作品不能在藝術層麵給以提升；三是思想缺席。當下的很多國產電影思想深度缺乏，一味的重複現有成功模式，缺乏探索精神和創新意識；迎合觀眾對視聽感官刺激的滿足從而追求高票房，摒棄了思考的深度和對現實人生的關懷。其實，一部優秀的電影不僅能夠給觀眾帶來心靈的感動與震撼，更能夠給予觀眾人生的思考和啟迪。