電影《尤利西斯》中的蒙太奇視覺藝術再現
新銳視點
作者：鄭鑫
[摘要]電影《尤利西斯》是根據喬伊斯的長篇意識流同名小說改編的，這部小說是意識流派的代表作品，主要采用視覺化的形象為手段，電影的拍攝也根據這一特點進行了獨特的蒙太奇設計，通過挖掘人物頭腦中的潛意識和無意識，巧妙地構建了一個時空界限非常奇妙的世界，在這部電影中，根據小說本身所具有的蒙太奇效果，得到了大量的拍攝素材。本文從蒙太奇手法和意識流電影的拍攝方法入手，探討蒙太奇手法在意識流電影《尤利西斯》中的體現。
[關鍵詞]意識流；《尤利西斯》；蒙太奇；視覺藝術
一、引言
《尤利西斯》是愛爾蘭作家詹姆斯·喬伊斯在1922年出版的意識流小說，創作開始於1914年，結束於1921年，曆時8年，是喬伊斯的代表作。這部小說堪稱20世紀最偉大的英語文學作品，同時也是意識流小說的經典之作。喬伊斯發揮了極強的創造性，借助電影、音樂及繪畫等多種有效藝術形式，並極為恰當地融入視覺文字藝術成功地使小說脫離俗套。作者對故事展開敘述時，以時間為順序，描述了主人公利奧波德·布魯姆在1904年6月16日的所有經曆，主要人物除了主角外，還有布魯姆的妻子瑪莉恩·布魯姆，她的情夫布萊澤斯·博伊蘭、青年教師斯蒂芬·迪達勒斯等人。小說通過大量的細節描寫和意識流手法，將眾多的人物巧妙地聯係起來，並且使用看似毫無章法的敘述方式營造了一個淩亂的時空。
《尤利西斯》的故事敘述看似毫無章法，這樣也就影響了同名電影的敘事方式。在這部同名電影中，人物與敘事同樣有著毫無章法的特點，但是通過與小說行文相同的蒙太奇技巧進行剪輯，讓這部電影內容形成獨特的結構。
二、蒙太奇與意識流
蒙太奇是法語Montage的音譯，原意是建築學術語，意思是構成、裝配。電影高速發展以後，蒙太奇逐漸被引入藝術領域，特指電影剪輯技巧中的連續性剪輯，是一種人為地、有意識地將時間和空間打碎，然後重新進行拚貼的手法。電影對於蒙太奇的理解最為深刻，後來隨著藝術領域的發展，逐漸引入其他領域，但是，蒙太奇發展迅速的仍舊是視覺藝術領域。
蒙太奇的出現其實很早，隻是當時並沒有形成係統的理論，類似的蒙太奇手法在小說中出現得較多，人物、場景、內心等通過視覺效果很好的文字表現出來，是文學意義上的蒙太奇。比如在普希金的《黑桃皇後》中有一段描寫葛爾曼的文字：“晚上十點鍾，葛爾曼站在伯爵夫人的房前，以後不時有探尋晚歸乘客的馬車夫駕著馬車駛過，他站在寒風中終於看見裹在貂皮大衣裏的伯爵夫人乘車而去。天黑了，他在屋外徘徊，最後走在街燈底下，兩眼凝視手表上的指針，等待剩下的幾分鍾過去。”這個場麵可以說是標準的蒙太奇手法。
意識流不同於蒙太奇來自於建築學術語，意識流來自於心理學詞彙“stream of consciousness”，指的是意識無時無刻不在發生著變化，強調意識層麵的散漫性和不可捉摸，意識流的概念多出現在文學作品中，意識流文學指的是注重描繪人物的意識變化和流動的文學作品，是由梅·辛克萊在1918年引入文學界的。他在小說《旅程》中第一次提到“意識流”這個概念，從此以後，意識流就作為一種文學文體越來越被人們所接受，尤其是在現代主義文學開始盛行後，意識流文學作為現代主義文學的重要分支，影響越來越大。
意識流對於其他領域的影響也非常大，比如在視覺影像中，可以說，幾乎所有的電影都是按照意識流的特點來進行的。意識流的特點在於，它幾乎將所有的注意力都放在荒誕縹緲的意識層麵，並且重在表現人物的無意識和潛意識，通過對意識層麵的塑造，深層次地挖掘人物內心。可以說，意識流作品絕大部分是完全聚焦在個人身上。
在現在看來，蒙太奇和意識流是小說創作和電影創作中經常使用到的方法。尤其是蒙太奇，自從電影飛速發展以來，蒙太奇的思想和技巧逐漸成為所有電影大師需要掌握的知識；而蒙太奇在小說中的使用，會讓小說中的場麵、情節、動作顯得更加適合讀者去想象，可以說，是小說電影化的一個表現方麵。