三、港式電影集真實與演繹為一身
國產影片中的動作設計將南派的真打和北派的表演糅合在一起，場麵激烈並具有很強的視覺衝擊力。在動作影片中，中國功夫一直有南北兩派之分。南派曆史悠久，已有四百多年的曆史，以洪拳、劉拳、詠春拳等拳術為代表，是具有實戰特色的南少林武術。南派一般都是真功夫，講究實戰實打，在表演性上有一定的缺陷。而北派恰恰與南派相反，主要以京劇中武生表演的具有技巧性的武術動作為主，主要以技巧為主，具有較強的表演性質，真功實打相對缺乏。香港著名的動作巨星甄子丹曾在北京體校習武，學習了北派功夫的技巧性和表演性，因此在其主演的電影中武打動作既講究真打實幹，又具有很強的觀賞性。如在《葉問I》中，甄子丹飾演的葉問既能利用詠春拳將日本人打得滿地找牙，體現了港式動作的真打實幹，也能將詠春拳教給紡織廠的工人們，形成了萬人練詠春的壯觀場麵，具有非常好的表演性。洪金寶於1958年拜在著名京劇武生於占元門下學藝，與其他“元”字輩的師弟元彪、元華、元樓、元奎、元武等人合稱“七小福”，他們七人也成為香港優秀動作指導老師中的佼佼者。尤其是元彪，他出演過電影《A計劃》中的洪天賜，影片中元彪武術動作滑稽而搞笑，具有典型的北派功夫特征，但是有時也會真打，如在酒吧與成龍的水軍打鬥場麵，體現出了南派的特點。因此在很多的香港電影中，港式動作兼具了南派和北派的特點。
由於北派功夫具有較強的表演性質，它比南派更適合在電影作品中表現。早在20世紀20年代末30年代初，中國電影人就已經創作出動作武俠片，在作品中就有很多的動作場麵。如《火燒紅蓮寺》共18集，分別於1928年到1931年期間上映，最受觀眾歡迎的就是劇中的動作打鬥場麵，尤其其中還有互放飛劍的鬥法特效動作，跟戲曲和雜技中的動作有異曲同工之妙。到20世紀50年代，關德興版本《黃飛鴻》係列電影席卷東南亞紅極一時，在這些動作電影中動作的設計都比較務實，每一拳每一腳顯示出了紮實的套路，真正地詮釋了真功夫的真諦所在，當然這也是由於儒家思想中的以和為貴的氣質深深影響著黃飛鴻。但是南派和北派的結合，是從劉家拳傳人劉家良的加入開始的，他將南派引入到電影中的動作場麵，從本質上改變了具有美學表演性質的北派武打場麵，這使具有南派特色的北派武打場麵在關德興版電影《黃飛鴻》中得以體現。著名導演張徹、胡金銓執導的新動作片在60年代開始走上曆史舞台，虛假的神怪式“特級”在這些影片中將被剔除，真功夫在武打場麵中取而代之。為了增加影視武打動作的觀賞性，張徹和胡金銓導演在此時還是選擇北派武師為動作指導，但同時更加注重拍攝技巧的運用，以此來削弱部分動作濃厚的舞台表演風格。1966年的《大醉俠》是胡金銓導演的代表作，片中有一場劇中人物金燕子和打手們打鬥的戲，金燕子跳躍、翻滾、揮劍等武術動作都具有京劇中打鬥的感覺。到20世紀70年代詠春拳傳人李小龍的出現，使影視作品中的真功實打得到了很大程度上的體現，香港的動作影片從而在世界舞台中大放異彩。由於北派武師袁小田和袁和平的異軍突起，具有較強表演性質的北派影視動作又重新占據了主導，袁和平導演執導的《蛇形刁手》於1978年上映，影片中師弟被師兄的各種花招整蠱，相互之間武鬥的搞笑場麵令觀眾開懷大笑。由此可見，香港電影中的港式動作是中國南北派拳術結合的產物。
四、港式電中獨特的審美價值
在中國電影史上，受到觀眾喜愛的電影有很多。從1923年《孤兒救祖記》作為中國電影史上第一部故事片上映開始，到1934年上映的《姊妹花》創造了60天的連映紀錄，再到1934年的《漁光曲》創下了83天電影連映最高紀錄。這些影視作品雖然題材大不相同，出品年代也有差異，但它們都體現出中國觀眾審美傳統對複雜故事中的情感體驗是有偏愛的，“依據道德善惡來敘述事情加上充滿巧合的情節結構，確立了中國電影民族化敘事的基本策略”。