“黑白舞步”：舞蹈的巴赫原來這麼美
采訪
作者：胡越菲
薛穎佳的鋼琴與芭蕾音樂會已經不是第一次嚐試了。2014年2月15日，上海音樂廳首次上演了“愛的舞步”音樂會——以薛穎佳為首的鋼琴三重奏與現代芭蕾兩種藝術形式同台演出。舞台變為一個沙龍，擺上沙發、台燈，配合燈光，營造出情調十足的“客廳”情境，彌漫著一種讓人放鬆的氛圍。整場演出根據音樂變化將“愛”劃分為五種顏色，再穿插芭蕾，呈現愛情中的等待、心動、憂傷與喜悅等情緒。這種充滿實驗性、創造性和新鮮感的演出形式，贏了票房，得了口碑。
而今年的“黑白舞步”音樂會，可謂是對去年“愛的舞步”的一種延續。
2015年1月16日，由上海音樂廳策劃、上海芭蕾舞團原創編舞的“黑白舞步——薛穎佳鋼琴與芭蕾音樂會”在上海音樂廳上演。音樂會以薛穎佳演奏的巴洛克與印象主義時期的古典音樂為主線，配以吳虎生、張堯等舞者表演的現代舞，黑色的琴鍵，白色的舞鞋，呈現出古典鋼琴與現代芭蕾的交融之美。
薛穎佳，青年鋼琴家，深造於被稱為“鋼琴家聖殿”的意大利易莫拉國際鋼琴學院，在國內外諸多比賽中屢獲殊榮，活躍於世界古典音樂舞台，現任教於上海音樂學院。
吳虎生，青年舞蹈家，上海芭蕾舞團首席演員，曾獲第九屆紐約國際芭蕾舞比賽第一名，在現代芭蕾舞劇《簡愛》、中法合作大型現代芭蕾舞劇《花樣年華》、上海大劇院版《胡桃夾子》中擔任過男主角，剛剛榮獲第十七屆“上海十大傑出青年”稱號。
這兩位上海土生土長的傑出青年藝術家，會如何將巴赫鍵盤作品的恬靜與幻想性、德彪西樂曲千變萬化的和聲以及變幻莫測的音色呈現給觀眾呢？
上海音樂廳節目部負責人沈彥樹表示，“黑白舞步”的定位還是一場鋼琴音樂會，由舞蹈家來呈現其中的部分作品，把音樂可視化。“和去年大客廳的舞台不同，這次我們的舞台更為純粹、簡單，除了一架鋼琴之外，就是人、空間、音樂、舞蹈這幾個元素，我們也希望觀眾進來之後感受到一個完全不同的作品。”
音樂會上下半場的曲目風格是非常不同的。上半場以巴洛克風格為主，包括巴赫的三部鍵盤作品：《E大調法國組曲第六首》（BWV 817）、《E大調前奏曲與賦格》（BWV 878）和《E小調英國組曲第五首》（BWV 810）。下半場則以印象主義為主，包括德彪西的《兩首阿拉伯風格曲》《貝加馬斯克組曲》《快樂島》以及斯克裏亞賓的《F大調第四奏鳴曲》。對此，薛穎佳的想法是，上半場呈現一種巴洛克的風格，有很多節奏性的內容，而下半場則更多的是一種色彩上的表現。“斯克裏亞賓是晚期浪漫主義以及一點神秘主義，他的作品也是有很多色彩的，當然這個色彩和德彪西的是不一樣的。”
吳虎生告訴記者，鋼琴對於他們芭蕾演員來說其實特別重要，“我們從小第一次學芭蕾就是伴隨著鋼琴聲，現在作為一個專業的芭蕾舞演員，每天早上的第一件事就是跟著鋼琴聲進行一天的基本功訓練”。不過，平時他們和鋼琴是在教室裏接觸得比較多，和鋼琴家在同一個舞台上表演比較少，所以這次的合作機會非常難得。吳虎生對巴赫的音樂並不陌生，“我覺得巴赫的音樂非常獨特，非常適合表現芭蕾”。采訪前幾天，他和編導謝欣兩個人一邊聽著音樂，一邊就很隨機地、即興地跳出很多舞蹈，“聽著巴赫的音樂很容易就能跳出一大段一大段的舞蹈”。