近世時期——藝壇師範2
師法古人自成風的董其昌
董其昌（1555年～1636年）字玄宰，號思白、香光居士。生於明代華亭，即今上海市鬆江。明代書畫家。諡“文敏”。
擅長畫山水，其畫及畫論對明末清初畫壇影響甚大，著有《畫禪室隨筆》、《容台文集》等；書法出入晉唐，自成一格。存世作品有《題米芾蜀素帖》、《答客難》、《臨柳公權蘭亭詩》等。
董其昌走上書法藝術的道路，出於一個非常偶然的機會。他在17歲時參加會考，鬆江知府衷貞吉在批閱考卷時，本可因董其昌的文才而將他名列第一 ，但其考卷上字寫得太差，遂將第一改為第二，同時將字寫得較好些的董其昌堂侄董源正拔為第一。這件事極大地刺激了董其昌，自此鑽研書法。
董其昌幾乎學習研究了以前絕大部分名家，從顏真卿、柳公權、懷素、米芾，直至元代的趙孟頫，對古代名家墨跡認真臨摹，在用筆用墨和結體布局方麵，能融會貫通各家之長，以古為師，以古為法。
他的書法成就一方麵得力於自己刻苦勤奮,善於深刻地悟通、反省；另一方麵也不能忽視其與大收藏家項元汴的交往，得以飽覽許多書畫真跡。
董其昌的書法可以說是集古法之大成，“六體”和“八法”在他手下無所不精。其書法以行草書造詣最高，行書以“二王”為宗，又得力於顏真卿、米芾諸家，趙孟頫的書風也或多或少的影響到他的創作。
董其昌草書植根於顏真卿《爭座位》和《祭侄稿》，並有懷素的圓勁和米芾的跌宕。用筆精到，能始終保持正鋒，作品中很少有偃筆、拙滯之筆；用墨也非常講究，枯濕濃淡，盡得其妙；風格蕭散自然，古雅平和，或與他終日性情和易，參悟禪理有關。
他的許多作品行中帶草，有的作品用筆有顏真卿率真之意，體勢有米芾的側欹，而布局得楊凝式的閑適舒朗，神采風韻似趙孟頫，輕捷自如而風華自足。
董其昌的存世書法作品很多，下麵就《題米芾蜀素帖》、《答客難》和《臨柳公權蘭亭詩》試作賞析。
《題米芾蜀素帖》內容包括他自作的各體詩8首，故此帖又名《書諸體詩卷》或《擬古詩帖》。全卷依序為五言古詩《擬古》兩首、七言絕《吳江垂虹亭作》兩首、七言律詩《入境寄集賢舍人》與《重九會郡樓》各一首、五言古詩《和林公峴山之作》一首與七言古詩《送王渙之彥舟》一首。
《擬古》兩首以行楷為主，第一首詩運筆尚稱拘謹，到了第二首詩句“龜鶴年壽齊”，字形筆畫愈見細瘦，而有奇險之風，而且越到後麵越見流暢飛快之筆意，體現了米芾隨意灑脫的個性和刷字的特點。
《題米芾蜀素帖》中的五言古詩《和林公峴山之作》，字體更顯纖細，筆勢更見挺拔，隨著用筆的快慢、輕重、起收及轉折，收放自如，表現靈動。
結體縱長傾側，寫法字字不同，及書變化之能事，展現米芾“不偶於俗”的個人特質，而且因蜀素不易受墨，是而枯筆隨著漸乾的墨漬。
通篇墨色有濃有淡，筆畫間也出現較多的飛白。書家緊湊的點畫、粗重與輕柔的線條交互揮灑，流利的筆勢與滯澀的觸感相生相濟。筆勢飛揚，絲毫不為格式所拘，風檣陣馬的動感與雍容沉穩的靜謐，形成了獨具一格的章法。
《答客難》行書以閑散自若、漫不經意地筆畫，空朗疏闊的章法，以潤為主、以淡居多的墨色，充分地表現了蕭散疏淡、秀潤自然的審美境界。
《答客難》的字裏行間突出虛筆，不用實筆。以輕筆和提筆為主，少重筆和按筆。纖細中有肥瘦變化，細而不單，細而能腴。露鋒尖入，輕鬆俊爽。轉折處省略方頓，圓轉流暢。筆畫間纖細的引帶牽絲連綿，即使筆畫呼應有致，也更增添了輕柔虛散的意味。
該作品突出了淡墨的藝術表現性。濃墨易於表現厚重雄渾的陽剛之境，而淡墨更便於抒寫虛和清遠的陰柔之趣。其墨色淡而不枯，淡而鮮潤，有柔和之氣。
《臨柳公權蘭亭詩》為董其昌臨寫作品，實際上屬背臨，故而沒有完全按照對臨的常規，將字數、行數統一格式，這也許是導致闕漏的原因。書風更是出以己意，運筆瀟灑，轉折靈活，字間與行間表現出了映帶關係和顧盼姿態，神完意足。