慢板通常是在起板過門之後，以“頭腔”、“工字調”、“小哭腔”、“老三腔”等起腔。另外還有第一句唱大起板、導板或小栽板，爾後上板接唱慢板的下句。有時也使用一種叫“大哭腔”的附加腔句，從散板唱腔，如滾白等過渡到慢板，完全由虛詞襯字“咿”構成，旋律委婉悠長。
慢板的收腔習稱“留板”，其結構與普通下句相同，隻是速度多轉慢，並有一個簡短的收腔過門。慢板即可獨立構成唱段，又可轉入其他板式，其中以轉入流水板居多。
流水板類包括流水板、緊流水板、緊流水垛板、不咂嘴等。流水板的起板過門以一句六梆的旋律為基礎。唱腔的上、下句多起於眼而落於板。每句唱腔之後，通常都有隨腔過門。
流水板除由普通的上句直接起腔外，還有“揚腔”和“哭腔”的起腔形式。“揚腔”也是一種上句形式，隻是比普通的上句更悠長、舒展，行腔更曲折。
依據唱腔旋律結構和功能的不同，又有一般“揚腔”與“撅尾巴揚腔”、“撩子揚腔”、“花揚腔”、“哭揚腔”之分。
“哭腔”則是一個附加腔句。有“加鑼哭腔”和“流水小哭腔”之別，二者旋律相同，隻是前者在過門和部分行腔中加奏包括大鑼與手鑔在內的全部打擊樂，多用於須生和淨行。後者隻加奏小鑼，多用於小生和旦行。各種“揚腔”和“哭腔”，多以假嗓高八度行腔。
“哭揚腔”和“哭腔”多表達悲痛淒楚的情緒，一般“揚腔”多在平和穩重的氣氛下使用，“撅尾巴揚腔”和“撩子揚腔”宜表現激昂憤怒的情感，而“花揚腔”最適用於喜悅興奮之情。
流水板的收腔習稱“送板”。有“小送板”、“大送扳”和“倒送板”之分。最常用的是“小送板”，係在唱完上句後，不要過門，緊接下句，唱完收腔。“大送板”是將最後一個下句轉為散板而收腔。“倒送板”是將一對上、下句連在一起，下句突慢一倍，落於1音，其後常經“軟導板”過渡而轉入慢板。
流水板類中的緊流水板是由中速流水板加快而成，其旋律也有所緊縮與簡化。緊流水垛板係緊流水板的唱腔刪去句尾的隨腔過門並將若幹個上、下句連垛起來，它常與緊流水板相互穿插使用。
不咂嘴唱詞為5字句，上、下句多眼起板落。
二八板類包括二八板、二八垛子、緊二八板、緊二八垛子、緊打慢唱以及裰羅調、一串鈴等。
二八板的起板過門與流水板相同，隻是起板過門與流水板相同，隻是起板簧頭不同，且二八板在過門中用鑼鼓較多。唱腔上、下句多起於眼而落於板。通常一對上、下句連在一起，並在下句甩腔，後接奏間插鑼鼓的過門，並可多次反複，故有“兩句調”之稱。
二八板通常由普通的上句直接起腔，但也有多種“揚腔”起腔形式。“揚腔”的種類、結構形態和唱法，均與流水板相同。
所不同的主要在於流水板中，唱過“揚腔”之後，直接接唱流水板的下句，而在二八板中,“揚腔’是作為附加腔句使用的，在轉入普通的上、下句時，“揚腔”中已唱過的那個上句的唱詞，還要再重複唱一次。二八板的收腔形式，多與流水板相同。
二八板通常有慢速與中速之分。它們的基本結構相同，僅在旋律上有繁簡之別。
緊二八板是由中速的二八板加快，並將其旋律、過門以及過門中的鑼鼓點等予以緊縮和簡化而成。唱腔的一部分節拍固定，另一部分則是“快打慢唱”，宛梆藝人習稱“緊打慢唱”。
二八板類中的二八垛子和緊二八垛子，是將二八板和緊二八板中“兩句一甩腔”的形式，改為由許多個上、下句連垛起來，最後再甩腔，它們分別為一板一眼和有板無眼。
裰羅調與一串鈴，均為一板一眼，裰羅調板起板落，字密腔簡，上、下句相連．不論句尾還是句子中的腔節，幾乎全落5音。
一串鈴原是一個上下句結構的小曲，從河南鼓子曲中吸收過來，後作為二八板類中的附屬唱腔，上、下句多板起板落，並均在第一、二詞節間閃板斷開．上句多2音，下句落5音，全段唱腔最後落1音。
尖板類包括尖板、滾白及非獨立板式大起板、導板、小栽板等。尖板的唱詞句式整齊，押韻較嚴格。它可以用普通的上句直接起腔，亦可將首句唱詞的末一個詞節，先以高而悠長的旋律唱出，冬為“圓簧”，爾後再接唱尖板的下句。
滾白又名“哭滾白”，其唱詞近乎散文體，押韻不嚴格，唱腔中常夾雜韻白。大起板、導扳、小栽板均隻是一句上句式起引導作用的旋律。其中小栽板與導板均直接導入慢板的下句。而大起板則需先轉導板再導入慢板的下句。
小栽板結構最短小，前奏過門中僅加小鑼，習稱“小銅器”。導板結構較前者稍繁、稍長，前奏及唱腔過門中的鑼鼓點用擊樂全奏，習稱“大銅器”。大起板結構最繁也最長．前奏及唱腔中加鑼鼓也最多並均用“大銅器”。
以上4個板類的各主要板式中，如在唱段裏加入話白或表演動作時，則常在某個上句或下句作暫時的收束，形成壓板。
壓板時一般加奏以該句唱腔尾音為旋律中心音並可作無定次反複的行弦音樂。各種板式的行弦音樂，其板眼形式依所“壓”的板式而有所不同，其中慢板的行弦為一板三眼。流水板與二八板的行弦均為一板一眼，速度比唱腔慢一倍。緊二八板的行弦與唱腔的節拍和速度相同。尖板在壓板時，根據需要，可分別“借”用流水板或緊二八板的行弦音樂。
宛梆的樂隊，早期文場4人，以大弦為主弦並兼吹嗩呐，另有二弦、月琴和墜胡。武場4人，有司鼓、大鐃、大鑔、小鑼，梆子演奏常由演員兼之。還有馬號，又名尖嘴號，由後台管衣箱者兼吹。
新中國成立後，文場逐步增加了二胡、中胡、琵琶，笙、笛、三弦及大提琴等。武場過去所用的大鐃、大鑔及馬號已被逐漸棄置．而隻用與豫劇相同的板鼓、大鑼、手鑔、小鑼和梆子。
宛梆的器樂曲牌多與豫劇相同，數量也少於豫劇，個別曲牌如鶯兒山與豫劇中的一陣風同曲異名。少數曲牌如絲弦曲牌中有大慢板頭、大開門、小開門，嗩呐曲牌中的上小樓、歎如雷、起堂、將軍令等，是宛梆中較具特色的。
此外，還收集到帶有唱詞的橫笛吹奏曲牌5首，其中壽筵開、福壽金鑾、銀燈結彩與豫劇相同，另有竹籠、一匹綢兩首。
宛梆的鑼鼓有開台鑼鼓、唱腔鑼鼓與身段鑼鼓三類。開台鑼鼓和身段鑼鼓多與豫劇相同，隻是身段鑼鼓中幹大鑼、趕錘和老鱉分水等，為宛梆所獨有。唱腔中所使用的鑼鼓，劇種特色大多比較突。
宛梆的傳統劇目有“四征”、“四鍘”、“八大山”、“大、小十八本”等數百個，四征又分《雷振海征北》、《馬三保征東》等男“四征”，和《穆桂英征東》、《樊梨花征西》等女“四征”，以及《秦英征西》、《姚剛征南》、《燕王掃北》等武生戲。
四鍘有《鍘西宮》、《鍘越王》等。八大山有《兩郎山》、《豹頭山》、《青銅山》等征戰戲。“大、小十八本”包括哪些劇目各說不一。
其中，抱帶戲以“外八角”為主，如《渾圓鏡》、《陰陽樹》、《百花詠》、《九蓮燈》、《拷寇》、《舌戰》、《化心丸》、《汶江河》等。
移植劇目，有《收薑維》、《逼上梁山》、《趙氏孤兒》等百餘出。宛梆的劇目特色，從劇目樣式上，以正劇、悲劇為多，以反映宮廷、征戰、公案故事的功架戲為主。
宛梆既有陝西梆子的高亢激越，又有中原音樂的平整規範，還有楚樂的委婉清麗，它用以烘托感情的假腔為高八度無字行腔，係宛腔一絕，具有獨特的藝術價值。
［旁注］
板腔體 戲曲、曲藝音樂中的一種結構體式，或稱“板式變化體”。以對稱的上下句作為唱腔的基本單位，在此基礎上，按照一定的變體原則，演變為各種不同板式。通過各種不同板式的轉換構成一場戲或整出戲的音樂。這種結構體式，以簡練的基本音樂素材與靈活變化的發展形式為特點。
鑔 又稱之為鈸。銅質圓形的打擊樂器，兩個圓銅片，中心鼓起成半球形，正中有孔，可以穿綢條等用以持握，兩片相擊作聲。古稱銅鈸、銅盤，民間稱鑔，打擊樂器，是碰奏體鳴樂器的一種。我國古代把銅鈸、銅鐃或銅盤鑔等，統稱為“鐃鈸”。
過門 貫串連接曲首、曲尾和句、逗之間唱腔中段處的器樂伴奏。我國古老劇種如昆曲均不用過門，梆子、皮黃等板式變化體劇種均用伴奏過門。過門分為起調過門、句間過門和曲尾過門。起調過門有引領唱腔，規定調高、板式、速度的功能，句間過門有陪襯唱、做，分清逗句韻協的作用，曲尾過門起補充全曲情感，連接動作與念白氣勢的作用。
押韻 是指在韻文的創作中，在某些句子的最後一個字，都使用韻母相同或相近的字，使朗誦或詠唱時，產生鏗鏘和諧感。這些使用了同一韻母字的地方，稱為“韻腳”。
板鼓 打擊樂器。又名單皮、班鼓。唐代清樂中使用的“節鼓”可能是其前身。在民間流傳曆史久遠。因常與拍板由一人兼奏而得名。流行於雲南、貴州、湖北、湖南 、廣西、廣東、內蒙古、河北等省區及全國各地。
穆桂英 我國古代四大巾幗英雄之一，也是個“楊門女將”。她是楊宗保的妻子，也就是楊繼業的孫媳婦。雖然曆史上無證據證明穆桂英戰場上的功勞，民間卻流傳了許多故事，後來楊家將相關小說被改編成戲劇，穆桂英也因此變得家喻戶曉。
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由於受到豫劇等經典戲曲的衝擊，宛梆漸漸被人所淡忘了.到了到了1993年，內鄉縣決定重新振興宛梆劇，並成立了“小百花”宛梆戲校。他們根據宛梆獨劇種、獨劇團、演出市場狹窄的事實，將劇團分成宛梆戲曲隊和歌舞話劇隊，兩隊相互補台，穩定了老市場，開拓了新市場。
2003年，為適應新的演出形勢，他們將歌舞話劇隊改為宛梆演出二隊，凡是農村交易會、紅白喜事他們有請必到，讓老百姓請得起、看得起，使得農村觀眾愈來愈多，市場愈來愈穩定，在競爭中終於站穩了腳跟。
幾年來，他們在恢複上演《打金枝》、《賣苗郎》等30多個古裝戲的基礎上，還創作了《孔繁森》、《區委書記》、《鬧春耕》、《張仲景》、《焦裕祿》、《大山之子》等一批新劇目。