戲苑拾英——地方戲劇2
親王帶戲班演繹漢調桄桄
那是在元代的時候，有個蒙古族親王因為犯罪而被朝廷謫貶到了陝西的漢中。這個蒙古族親王從小就對戲曲著迷，於是，就把經常在王府為自己唱戲的戲班也帶到了漢中，後來，蒙古族親王所帶的戲班唱的戲逐漸發展演變成了陝西漢調桄桄。
不過，關於漢調桄桄的由來還有另外的兩種傳說。一種傳說是在明代的時候，萬曆皇帝有個寵妃，是陝西洋縣江壩人。萬曆皇帝為了讓自己寵妃的父母在家歡度晚年，就贈送給其父母一個戲班，後來這個戲班所唱的戲，在這裏落地生根而發展成了漢調桄桄。
還有另外一種傳說認為漢調桄桄是秦腔於明代萬曆年間傳入漢中後，吸收了當地語音、明間音樂等，逐漸發展而成的。
據史料記載，明代萬曆末年，秦腔已流傳到了漢中地區。清代乾隆年間，洋縣一帶本地班社在演出中，藝人們吸收了民間山歌、小調，豐富了唱腔曲調，使秦腔發生了變化。
再加上漢中毗鄰四川、湖北，長期與川劇、漢調二黃交流，使新興的漢調桄桄，既保留了秦腔高亢激越的特點，又融入了川劇、漢調二黃柔和婉轉之長，形成自己鮮明的地方色彩和獨特的風格。
漢調桄桄形成後曾長時間覆蓋關中地區，尤其是清代末期的時候，漢調桄桄出現了班社林立，藝人濟濟的鼎盛時期，也產生了一批優秀的戲曲作家，所作劇目對當時的社會進步起到了積極的推動作用。
在那時，漢中一帶有三秦班、洪喜班、同慶班、五福班等40多個班社，演出活動遍及漢中、安康及川北、鄂北、隴東等地。
當時演出的劇目主要有《伍員逃國》、《帝王珠》、《秦瓊賣兒》、《七星廟》、《青梅宴》、《夜打登州》、《甘露寺》、《黃金台》、《風箏媒》、《秋風扇》、《瘋憎掃秦》等。
漢調桄桄作為流行於陝西南部漢中、安康一帶的地方劇種，無論在音樂、伴奏、道白，還是表演方麵都有著自己獨特的特點。
漢調桄桄的音樂為梆子板腔式變化體。音階為綜合性七聲音階，調式為七聲音節的“徵”調式間“宮”調式，音樂包括唱腔、伴奏兩部分。
漢調桄桄的唱腔板有二流、慢板、箭板、攔頭、七棰等。且有歡音、苦音及快板、慢板之別。其花旦與正旦、小旦唱腔高昂；花臉講究“強”音，唱腔多用假聲窄嗓，藝人稱為“老少配”。
漢調桄桄的唱腔詞格有10字句、7字句、5字句、散句等句式，以10字句、7字句為主。念白包括道白和韻白、引子、詩、板歌5種。唱腔、道白皆以漢中語音為準。演唱除大量單聲唱外，還用幹唱、伴唱、輪唱、對唱、合唱等形式。
漢調桄桄曲牌據查約200餘首。常用和已收集的曲牌有弦樂22首、嗩呐18首、管子4首、笛子1首。這些曲牌來源多見於唐宋大曲、宋金諸宮調、南北曲及昆曲和明清小曲、近代民歌、民間器樂曲和眉戶、京劇、晉劇的曲牌。曲牌結構為單牌體和複牌體，其中以單牌體為多。
漢調桄桄的伴奏樂器分文場和武場。文場原以蓋板二弦為主奏樂器，後改為板胡，另有京胡、海笛、三弦等與之配合；武場使用尖鼓、平鼓、鉤鑼、鐃鈸、梆子、牙子、木魚等打擊樂器。
漢調桄桄的伴奏風格細膩、悠揚、悅耳、動聽；詠、白、唱、念的發音，均以漢江上遊群眾語音為基礎，曾流布於漢中地區各地並流傳到安康、川北、隴東、鄂北等地。
漢調桄桄的因地域環境與風土人情的不同分為東西兩路，南鄭、勉縣、略陽、寧強、漢台稱“西路桄桄”或“府壩桄桄”；洋縣、城固、西鄉、佛坪等地稱“東路桄桄”或“下路桄桄”。東路唱、白、吐字發音略帶關中語音，西路則用巴蜀語音。
漢調桄桄表演藝術多追求大幅度誇張，講究人物性格化和形象的真實性。並有許多獨特的技巧，如“箍桶”、“撒蓮花”、“耍椅子”、“棍架子”、“吊毛蓋”、“變臉”、“換衣”、“揣火”等。另外，還有不少刀槍、棍棒、拳腳、騰翻一類的特有身段。
漢調桄桄演出的服裝比較簡單，清代末期以前，生、淨均不穿靴，常穿草鞋演出，因而民間有“草鞋班”之稱；化妝也不大講究，如旦角，臉部搽粉，頭上插花，即可出場演出。不過，漢調桄桄對唱工非常注重，講究夜聽十裏大調，且聽遠不聽近，名為“燕過梁”。
漢調桄桄劇目豐富，傳統劇目有700多個，其中本戲560多本，折子戲170多出，其中《劉高磨刀》、《镔鐵劍》、《夕陽山》、《水灌晉陽》、《紅纓披》等百餘種劇目為漢調桄桄所獨有，《帝王珠》、《無影劍》、《呢喃閣》、《草坡麵理》等劇目在其他劇種中已經失傳或殘缺。
在漢調桄桄悠久的曆史發展過程中，湧現出了許多知名的藝人，如名噪隴東10餘縣的王庚子，活躍於川北廣元及成都一帶的青衣楊桂芳、花旦李伍鳳，唱腔洪亮高昂的須生謝興隆等，這其中尤其以被稱為“戲狀元”的王庚子最有名。
王庚子出生於1870年，陝西漢中人。他從小隨父親學戲，後來又在叔父教的“慶”字科學藝。在他父親和叔叔相繼去世後，他又拜桄桄名醜宋合子為參師。
由於王庚子吃苦愛學，又有學戲的天分，所以很快就脫穎而出，“生、旦、淨、末、醜，門門不擋手”。他飾演《抱琵琶》中的王延齡，風趣幽默，瀟灑自如；他飾演《龍玉笛》中的郭子儀，口齒流利，念白鏗鏘；他飾演《夜斷陰曹》中的司馬懋，威武雄壯，森嚴可畏；他飾演《盜佛手桔》中的賊醜邱小乙，身段敏捷；
另外，王庚子所飾掩的《合縫裙》中的老醜唐裁縫、《說書》中的文醜劉貢爺、《三搜索府》中的官衣醜施不全等，都有獨到的技藝。
王庚子在演出中，既繼承了漢調桄桄的傳統表演程式，又融化了川劇瀟灑、風趣的表演風格而自成體係，為後輩之師法，是“西路桄桄”的開拓者和先驅。
他雖以演醜角為最有名，但因他嗓音洪亮，吐字清晰，技藝嫻熟，做戲認真，表演時聲情並發，神形同至，所以他飾演生、淨、彩旦等，同樣受到觀眾讚譽。在其數十年的演藝生涯中，不但名噪漢中盆地，而且享譽川北及甘肅10餘縣。
王庚子還是一位戲劇教育家和藝術團體組織者。他教過的“桄桄科班”有 “喜慶”、“忠興”、“五福”、“藝華”、“文化”、“忠和”等7個班。他除收“跟班”徒弟外，單在科班裏就授徒約300人。
因為王庚子對學員的精心培育和嚴格要求，學徒中各行當人才輩出。如“活曹操”田伍德，“活周瑜”劉林才，“活孔明”王喜滿，“活孫權”馬忠福，名旦“小紅桃”李五風，名醜杜文書，名須生王伍太、黎林明、李忠祿、劉文華、大淨範伍福、王喜述、米藝喜，旦腳張藝青、嶽藝鳳、潘藝德，小生郭喜永、張少華，醜角王萬喜、黃喜慧等。
他所培養出來的這些藝人分布於漢中各地及甘肅、四川等地，都成了所在班社的骨幹和領軍人物。
王庚子還領過和創辦過行多的班社，其中主要有 “明治社”、“鬆柏社”、“積玉社”、“春和社”、“同樂社”等八個戲劇團體。
王庚子對集體和個人榮譽非常重視。演出時以身作則，一絲不苟。對其他演員也嚴格要求，不許馬虎。在生活上，他很關心其他演職人員，經常為給別人慷慨解囊，自己卻餓著肚子趕路，所以，藝人們都喜歡搭他領的班子，並能盡職盡責。因為他領的戲過硬，被爭相邀請，常年四季“台口”不斷。
王庚子肚子裏戲多，人稱“記腹”先生。他很重視豐富演出劇目，收藏劇本。隻要聽到哪裏有好戲，他千方百計地都要“學來”，據演員們說。他有半背簍用麻紙抄的劇本，走到哪裏都背著。
有一次，王庚子為“學戲”，特意去“春和園”彈戲班，蹲在台下聽記，整整7天，被蚊子咬了一身疙瘩，回來請人抄寫成12本連台戲《蜜臘珠》。
1941年，王庚子不幸逝世，終年72歲。王庚子11歲登台演出。23歲開始領班。30歲任科班教師，對漢調桄桄劇種的繼承、發展和繁榮做了卓越的貢獻，被群眾尊稱為“漢調桄桄祖師爺”。
新中國成立後，漢中地區文化主管部門，積極貫徹政務院戲曲改革的指示，對戲曲劇目推陳出新方麵做了大量工作，對漢調桄桄的傳統劇目進行了發掘整理，使這一古老劇種得以發展延續。
1950年，洋縣成立了以著名演員程海清為首的洋縣新民學社。1951年，南鄭縣由同樂、聚樂、協和三個班社200多人成立南鄭縣新民劇社。
那時著名的老藝人有旦角楊桂芳、老旦程海清、醜角杜文書、大淨馬忠福、須生王五太、小生孫太正、副淨劉太利、彩旦董玉華等。他們演出的主要劇目有《打鑾駕》、《六月雪》、《張鬆獻圖》等。
當地政府和班社還先後舉辦了5期漢調桄桄演員訓練班，培養出許新萍、陶和清、陳啟民、曾建芳、白敬民、謝新俗、王全成等優秀青年演員，壯大了演員陣容。
並且還整理、改編並演出《反徐州》、《花田錯》、《兩狼山》、《宇宙鋒》、《破幽州》、《孔雀膽》、《映鋒劍》、《海瑞嫁女》、《苦節圖》、《嘉興府》等傳統戲和創作、改編《紅色交通線》、《四川白毛女》、《東風送暖》、《春色滿園》、《紅雨銀花》等現代戲。
漢調桄桄劇目豐富，幾百年來，漢調桄桄創演劇目多達1500多個，題材廣泛，上至三皇，下迄清末，曆代均有，但不少劇目久已輟演和散失。
後來，漢中專門組織挖掘整理出抄、藏劇目有723本。特有劇目有《劉高磨刀》、《镔鐵劍》、《夕陽山》、《水灌晉陽》、《紅纓披》等百餘種，久演不衰。
[旁注]
萬曆 是明代神宗皇帝朱翊鈞的年號，明代使用此年號共48年，為明代所使用時間最長的年號。萬曆前期，張居正主導實行了一係列的改革措施，社會經濟持續發展，對外軍事也接連獲勝，朝廷呈現中興氣象，史稱“萬曆中興”。
《甘露寺》 是京劇《龍鳳呈祥》中的一折，為馬派的經典劇目之一。講述的是劉備過江之後，吳國太設宴在甘露寺麵相劉備，旁有孫權、賈化暗中作梗，幸得國老喬玄從中周旋，為劉備說好話，使得國太將孫尚香配與劉備。
《打鑾駕》 戲曲的傳統劇目，劇情為國舅龐昱克扣賑糧、強搶民女，有人狀告到開封府，包公奏請查賑，公孫策設計要來禦賜銅鍘以震貪官汙吏。馬氏恐兄長被治罪，借皇後鑾駕半副，阻擋包拯。包拯連避數次，後來識破其假，怒打鑾駕，並裝瘋麵見皇帝。
《宇宙鋒》 講述的是趙高遣人盜匡洪家所藏“宇宙鋒”寶劍嫁禍於匡家，匡洪兒子匡扶逃走，其妻趙豔容因是趙高女兒也免於被害。秦二世見趙豔容容貌美，欲立為嬪妃，被斷然拒絕。後來在使女啞奴的幫助下，趙豔容假裝瘋癲，以抗強暴。
京胡 又稱胡琴，是我國的傳統拉弦樂器，18世紀末，隨著我國傳統戲曲京劇的形成，在拉弦樂器胡琴的基礎上改製而成，已有200多年的曆史，是我國傳統戲曲京劇的主要伴奏樂器。
木魚 打擊樂器。原為佛教“梵吹”的伴奏樂器。木魚名稱的由來，是取“魚日夜不合目”，所以刻木象魚敲擊，用來誡勉晝夜思道。於誦經禮懺時，與銅磬相互配合，用以節製經頌。清代以後流行於民間。
郭子儀 （697年～781年），中唐名將。安史之亂爆發後，任朔方節度使，率軍收複洛陽、長安兩京，功居平亂之首，晉為中書令，封汾陽郡王。代宗時，又平定仆固懷恩叛亂，並說服回紇酋長，共破吐蕃，史稱“權傾天下而朝不忌，功蓋一代而主不疑”。
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漢調桄桄杖頭木偶戲有600年的曆史。它萌芽於元末明初，形成於明代，明代萬曆時期已非常成熟，明代末年已很流行。李自成、張獻忠農民起義軍在行軍作戰之中都帶有桄桄木偶戲班，他們將漢調桄桄木偶戲傳遍了漢水流域、長江南北，甚至傳到西南邊陲。