唐宮仕女圖 2.
美女齊胸襦裙的《搗練圖》
在仕女畫發展的早期，也就是在漢魏晉時期，畫家筆下的仕女多是秀骨清相，薄衣廣袖。在這一時期繪畫理論著作中稱仕女畫家為“青工綺羅”。仕女畫發展至唐五代時期，朱景玄在《唐代名畫錄》中始有“仕女”之稱。
畫家創作的仕女形象也演變成張萱畫中所描繪的形象，以求更加符合於當朝統治者的審美趣味。在唐代，精工仕女的畫家有張萱、周昉等，張萱是周昉的老師，其工細妍麗，代表了唐代仕女畫的典型風格。《搗練圖》雖然為後人所描摹的摹本，但是仍可讓我們從中窺見他繪畫技藝的一斑。
《搗練圖》縱0.518厘米，橫1.408米，之後流失海外，《搗練圖》是唐代畫家張萱之作。此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫製勞動操作時的情景。
畫中人物動作凝神自然、細節刻畫生動，使人看出扯絹時用力的微微後退後仰，表現出作者的觀察入微。其線條工細遒勁，設色富麗，其“豐肥體”的人物造型，表現出唐代仕女畫的典型風格。
《搗練圖》工筆重彩，刻畫了不同人物的儀容與性格。表現的是婦女搗練縫衣的場麵，人物間的相互關係生動而自然。從事同一活動的人，由於身份、年齡、分工的不同，動作、表情各個不一，並且分 別表現了人物的特點。
畫中的人物形象逼真，刻畫維肖，流暢，設色豔而不俗，反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣，代表了那個時代人物造型的典型時代風格。
執絹的婦女身軀稍向後仰，似在微微著力。熨練婦女認真專注的表情，端麗的儀容，恰如其分地表現了溫
厚從容的心情。在絹下好奇地窺視的女孩，以及畏熱而回首的煽火女童，都生動引人。
畫家表現婦女搗練活動，不隻是描繪搗練、絡線、織修、熨燙等的活動過程，他既重視人物形象的塑造，而又注意刻畫某些富有情趣的細節，使得所反映的內容，更具有生活的氣息。
流傳下來的《搗練圖》卷是一幅工筆重設色畫，表現貴族婦女搗練縫衣的工作場麵。“練”是一種絲織品，剛剛織成時質地堅硬，必須經過沸煮、漂白，再用杵搗，才能變得柔軟潔白。
這幅長卷式的畫畫上共刻畫了12個人物形象，按勞動工序分成搗練、織線、熨燙3組場麵。第一組描繪4個人以木杵搗練的情景；第二組畫兩人，一人坐在地氈上理線，一人坐於凳上縫紉，組成了織線的情景；第三組是幾人熨燙的場景，還有一個年少的女孩，淘氣地從布底下竄來竄去。
畫家采用“散點透視法”進行構圖，把整個搗練的勞動場麵分3部分呈現在讀者麵前。同時，他不單純圖解勞動的程序步驟，而是注重對勞動場麵中流露情緒的細小動作的描繪，似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動。
如搗練中的挽袖，縫衣時靈巧的理線，扯練時微微著力的後退，幾個小孩的穿插，一女孩在煽火時以袖遮麵及另一女孩出神地觀看熨練等，使畫麵中的人物與場景真實生動，充滿生活情趣。
顯然，這是畫家熟悉生活、認真觀察的結果，體現了唐代仕女畫在寫實方麵取得的傑出成就。畫家以細勁圓渾、剛柔相濟的墨線勾勒出畫中人物形象，輔以柔和鮮豔的重色，塑造的人物形象端莊豐腴，情態生動，完全符合張萱所畫人物“豐頰肥體”的特點。在技法的運用上也與之相差無幾，是我們了解和研究張萱、周昉仕女畫及唐代仕女畫成就的重要參考資料。