當然，“哭”不是文學的最高獎賞，特別是“自哭”。多年前，我參加過一場舞台劇的腳本討論會，二十多個有關工作人員包括主演靜聽導演闡述，講不到五分鍾，導演已用去兩包紙巾，他感動得一把鼻涕一把淚，但其餘二十多人全都木然。為什麼會出現如此大的反差？因為導演太投入，他已經進到戲裏了，而別的人還在門口徘徊。作者的自我反應不一定百分之百的準確，但他無疑是第一個入戲的人。我曾經把“挽留即將消逝的情感”當作寫作的任務，也曾把寫作定義為“軟化心靈”。我喜歡有情有義的朋友，也喜歡有情有義的寫作，固執地認為感動就是人類寫作的起點。
汪長尺不想重複他的父親汪槐，就連討薪的方式方法他也不想重複，結果他不僅方法重複，命運也重複了。但我在寫作的時候，力爭不重複，不重複情節和信息。比如，汪長尺把汪大誌送走的那一段，我隻寫小文夜裏回來，看見樓下站著一個人。她的腿當即軟，原地蹲下。她知道汪長尺已經把大誌送走了，但送走的過程我沒有寫。到了下一章，當小文想尋找大誌的時候，我再讓汪長尺一遍遍回憶： 自己是怎樣把大誌送走的？在這次寫作中，我留下了一些這樣的空白。比如最後一章的最後一節，如果從破案開始寫，幾萬字都不一定下得來，然而我放棄了，還是留空。我想在過去用力的地方省力，在過去省力的地方用力。此外，還用了一些電影的技巧，比如蒙太奇的運用。“小文去打胎”那一段，她跟汪長尺在工地上摔傷同時進行，似乎有奇異的效果。大量的前置敘述，製造了一些懸念。人物的對話，比沒寫劇本之前有所進步，比如：“難道這是一個圈套？”“絕對不是一根棍子。”像這樣的對話，在沒寫劇本之前，我是寫不出來的。我承認，在中國寫影視劇本絕對破壞寫的感覺，但不得不承認寫劇本對寫也有幫助。
斷斷續續地寫，關掉手機來寫，到了2015年5月下旬，南方酷熱難耐的時刻，我終於誠惶誠恐小心翼翼地把這個寫完了。我捧著它，就像捧著一枚生雞蛋，生怕它“咵”的一聲摔壞了。為了盡快得到該的基本評語，我把它發給對我創作一直關照有加的文友們試讀，他們的評價蠻高，也許是鼓勵吧。感謝餘華兄在試讀之後，答應為該寫一篇文章。感謝一直提攜我的評論家們為這個寫評論。感謝《花城》臨時撤稿，讓盡快發表，使單行本得以在8月份參加上海書市。感謝上海文藝出版社陳征社長、丁元昌先生和鄭理兄對這部書稿的緊盯不放。感謝我沒有一一點名的親人和文友。是你們共同的幫助，才有了本書現在的模樣。我會牢記你們慷慨伸出的雙手，甚至會記住你們手上的指紋。
2015年6月22日