影音閣
作者：XLYL
如果在《指環王》之前，我們把霍華德·肖列在“配樂大師”的標題下，一定會有人大惑不解。雖說他曾為《蠅人》《費城故事》《七宗罪》《沉默的羔羊》《赤裸的午餐》等經典電影配樂，但他那種詭異淩厲、迷幻陰沉的風格顯然不是大部分人心中的“大師風範”。是《指環王》（或者說彼得·傑克遜）最終把霍華德·肖扶上了王座，當這個三部曲出來以後，幾乎無人再去懷疑他在好萊塢的大師地位。
《指環王》開拍之初，很多魔戒迷都猜測可能是約翰·威廉姆斯或者詹姆斯·霍納來擔任配樂。我們真該崇拜彼得·傑克遜的選人眼光，並慶幸沒找上麵的兩位大師——不是他們不夠好，而是他們不夠適合《指環王》，尤其是彼得·傑克遜的《指環王》。霍納太過柔情蜜意，缺乏淩厲和詭異之風，很難配合上《指環王》中的黑色基調；威廉姆斯則太過於正大宏偉，沒有劍走偏鋒的奇崛幽暗。這兩人一個好比武當道士，一個像少林方丈，隻有霍華德·肖這種身兼正邪兩派絕世武功的人，才能完全吃透《指環王》，把靈動唯美和陰暗驚怖完美結合在一起。
霍華德·肖是加拿大多倫多人，生於1946年10月18日。當他從美國波士頓的伯克利音樂學校獲得學位後，很快就在多倫多協助創建了一支搖滾樂隊“燈塔”，這支樂隊也算闖出了點小小名頭，而霍華德·肖則在組建樂隊的過程中展示了他作為創作者和製作人的才華。後來，他在多倫多認識了加拿大老鄉大衛·柯南伯格和“周六夜現場”的創始人洛恩·邁克爾斯，在後者的幫助下，他當了五個播放季的“周六夜現場”音樂導演，創作的這個電視節目主題音樂由此廣為人知。而風格獨特、陰沉詭異的柯南伯格更是和霍華德·肖一拍即合，當年兩人就是鄰居，十三四歲時，霍華德·肖就常常看著這位大他三四歲的老鄉騎著機車玩電影。所以幾乎所有柯南伯格影片的配樂，都交給了霍華德·肖（除了《死亡地帶》）。憑著柯南伯格早期的影片《同夥》《錄像帶謀殺案》《蠅人》，這位最初喜歡薩克斯和爵士風的作曲家開始了他的恐怖驚悚片配樂生涯。瞧瞧他接的活計，不是蒂姆·伯頓的《艾德·伍德》，就是大衛·芬奇的《七宗罪》《心理遊戲》《顫栗空間》，或者是《沉默的羔羊》《入侵腦細胞》《偷窺》這樣瘋狂、混亂、詭異的電影。他對營造陰沉的情境可以說是有獨門絕技，最善於通過繁複的編配慢慢釋放出一種內在的壓迫感。他不像漢斯·季默那樣把流行因素隨意拿來，總體上，霍華德·肖依然采用著交響樂的曲式，但像他那樣在《入侵腦細胞》裏運用沉鬱的低音銅管營造陰暗氣氛，用鼓聲催動緊張氣氛，再配上大量不和諧的管弦樂器，簡直能讓你陷入抓狂的歇斯底裏中。這就好比指揮倫敦交響樂團演奏搖滾樂一樣，以名門正派氣功修邪派掌法劍法，簡直開山裂石、無堅不摧。《赤裸的午餐》也是如此，霍華德·肖請來了著名的爵士薩克斯手歐涅·柯曼，他的冷酷樂風和霍華德·肖搭配出一種迷幻暈眩的效果，配上柯南伯格的奇幻畫麵，把這部極難改編的晦澀小說演繹得相當出彩。
遺憾的是，奧斯卡對這樣的另類總不能痛快地接受，格萊美也隻在1994年提名過他配樂的《艾德·伍德》。到了《指環王》，霍華德·肖似乎突然火山噴發，把電影配樂做到了一種極致！他極富創造性地把古典交響樂、聖樂唱詩、世界音樂、電子樂、新世紀音樂融合在一起，加入凱爾特、非洲、印度等音樂元素譜成了一部魔幻史詩。《指環王》中種族眾多，場景龐雜，但在霍華德·肖的操控下，精靈族的音樂空靈而富於哀傷詩意，而打擊樂的瘋狂節奏則刻畫出了索隆的邪惡恐怖，唯美、恐怖、壯觀、緊張，各種情感元素都得到了完美地展現。霍華德·肖為《指環王》找來了一群世界級的音樂人，第一部裏恩雅的主題曲突出了世界音樂元素，而第二部則變成了另類女聲伊米莉亞·托瑞妮，第三部則有美國著名女高音蕾妮·弗萊明、傳奇女歌手安妮·萊諾克斯和愛爾蘭長笛大師詹姆斯·高威為本片配樂潤色。即使獨立來看，《指環王》的配樂也可以稱做是極其出色的發燒天碟。現在，好萊塢作曲家因為時間關係一般都很少自己指揮樂團了，而霍華德·肖則整個指揮了《指環王》的所有音樂演奏，他對這部作品的心血也可見一斑了。
【責編/九月】
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