雖然直到2005年才再次回到電影界，但張寶全在經商的十幾年間並非和電影完全絕緣。期間他也參與投資了幾部電影，例如其在北影時的老師，“第四代”導演謝飛的《益西卓瑪》，“這其實是中國第一部全部用藏族演員，且同期錄音的片子，隻可惜最後由於很多原因沒能在國內上映。”內容製作的種種困難也引發了張寶全越來越深的思考，“如果隻是玩一票，沒什麼意思。既然當了商人，就要多從企業和產業的角度考慮。”張寶全認為導演更多還是從個體和自我表達的角度考慮，“最多能為投資方想想”，而做產業，最重要的是商業模式，“要讓所有跟你玩的人都賺到錢，否則再好的想法也是空話。”
除了商場上的多年曆練，張寶全身上的另一個特點是對電影技術的癡迷。三年前初次采訪時，他對各類技術的如數家珍就讓記者印象深刻。張寶全說這得益於自己之前的多樣經曆，“在部隊時電影組有三門課：無線電、放映機和發動發電機。電視什麼的我們都能自己裝，當時流行的激光槍遊戲我們都自己設計。”其中特別是無線電知識，為他後來鑽研電影數字放映技術奠定了基礎，“等到數字技術出來的時候，你一下子就能理解其意味著什麼。”
在外行人看來，技術既複雜又單調，但張寶全對其愛憎分明。比如對時下高清DVD標準，張寶全至今仍然認為在中國隻有紅光EVD有盈利模式，藍光沒有，而EVD不能普及，歸根到底還是內容決定一切，美國人唯技術論，忘了中國是個盜版嚴重的國家。張寶全認為在中國，隻要高清碟片的價格高於40塊錢，等於在鼓勵高清盜版，而“藍光一張裸盤成本就要50-80元，刻上內容怎麼也在100塊以上，所以很難在中國產業化”。
此外，在采訪中，張寶全一再強調自己和今典做的是數字放映而非數字電影——相反，“我個人反對數字電影。”在他看來，前期用膠片拍攝，後期做中間片處理一定是未來電影製作的大趨勢。張寶全認為數字技術對於電影的製作和放映很重要，但對於拍攝意義不大，因為“電影的根本區別不在於清晰度，2K基本就達到要求了，關鍵在於灰度和色彩飽和度，而在這些方麵數字技術遠遠達不到膠片的水平”。此外，數字拍攝涉及的硬盤等設備的使用也會帶來相應的技術問題，“所有成本算下來未必比膠片便宜。”因此，張寶全說他不僅自己拍片用膠片，也要求集團做的片子都用膠片拍攝，“不管成本多小，哪怕300萬的我們都要求用膠片拍”——張寶全就是這樣一個立場鮮明的人。