過去，照片對一個人的意義並非是美麗與炫耀，而更多的是一種稀少而珍貴的時尚與留存。我們把它作為私人收藏裝在影集裏，塞進相框，放在書桌的收音機旁邊，更有興味者，把它們細致裝幀掛滿客廳的牆壁。抬頭看到它們，仿佛就能看到似水年華在眼前回轉。
現在，時代日新月異，人們照相的方式變得千變萬化，手機、數碼相機、iPad以及所有電子類帶攝像功能的產品，都能是美好時光的雕刻師。
它們霸占了我們細賞風景的時間，一批批拍攝的照片被我們儲放在電腦，展示在個人空間，甚至有些還被放在公共論壇，由此獲得他人對我們的關注以及評析。
物質豐盛的社會像一隻無形的手，帶來操作手段的騰躍，同時也改變了很多事物內在的美。就像照片，照片是性格、微小心事，以及個人曆史的映照，手段便捷的背後是原始初衷的損毀。那些有記憶和故事的黑白容顏一去不複返了。
我想照片對人最大的意義就是能夠使人想起過去，珍惜當前。
當然，那些以此娛樂的人，他們更注重的是一些表象的東西，比如氣質、姿態、身材、表情等。這些都無關緊要。因為這本是精神領域的東西，以個人的喜好來運轉就是它出現的最大用途。
除了展示，照片帶來的還有一個讓人無法抵抗的興奮點，那就是使人最大程度地了解年少的光景，仿佛穿越時光的隧道，重回到過去，嗅到了那時衣裝的氣息與空氣的濃度。這是其他東西無法比擬的。
有一次我翻看祖父家裏的大相框，被時光的顏色晃得差點流出淚來：裏麵有祖父年輕時穿著中山裝一臉端莊地站在麥田地裏的照片；也有叔叔一個人穿著喇叭褲，靠著長城抽煙的照片；還有一張是我三歲時坐在一架老式的摩托車上，眼神和肢體動作透出童真童趣的照片。
這些照片的魅力並不是那時候的容顏與狀態，更多的是家族裏的長輩、孩童，或者說每個人都會演示出的滄桑的一生。
這些照片，讓人在感慨之餘體會到的珍貴，是它們無比真實和幹脆地映照出生命一輪又一輪最光亮的姿態。稚嫩、蒼老、茁壯、想念、迷茫、暢想……隱藏在人內裏的精神潮流，在鏡頭前徹底繳械投降，照片裏被凝固的某一格光陰，帶著幸福或不幸的我們努力地超前邁進。
我記得小時候我的一些照片，有一百天的孩童照，坐在構造簡單、顏色絢麗的兒童車上，粉嘟嘟的笑臉，眼睛露出好奇的神采。手指很小，攥在一起，皮膚嫩得仿佛能擠出水來。如今細覽，感覺像是另一個人。
等我慢慢地長大，鎮裏開始有一些身穿皮夾克、戴著墨鏡、開摩托車的男子來漂流式地拍照。那時候因為一年都無法照相幾次，所以顯得極為莊重，男孩子洗淨臉蛋，女孩子頭上別上鮮花，大人們就衣裝整齊開始選景。當然那時的背景很單調，要麼是攝影師自帶的風景幕布，要麼就是自己平時熟悉的地方，並且沒有重來，技術高超的攝影師一次完成。