永不停息的歌手
海外文摘畫廊
作者:丁中一
韓學中簡介
韓學中,1961年9月生,祖籍河南西平。1978年考入河南大學美術係,本科畢業,獲文學學士學位,中國美術家協會會員,中國美協重彩畫研究會理事,中國工筆畫學會理事,首都博物館畫院院長。1997年被中國文聯、中國美術家協會評為“97中國畫壇百傑”,1998年結業於由蔣彩萍先生主持的文化部首屆重彩畫高級研究班,2001年結業於中央美術學院中國畫係碩士研究生主要課程班。現任文化部中國藝術研究院中國畫院專業畫家,國家一級美術師,中國藝術研究院中國畫院教學部主任,中國藝術研究院研究生院碩士研究生導師,中國藝術研究院高級職稱評委,鄭州大學美術學院兼職教授,河南大學藝術學院特聘教授。
北方少女係列之二
主要參展與獲獎:作品曾入選第八屆、第十屆、第十一屆全國美術作品展,第八屆獲優秀作品獎,首屆全國中國畫展,首屆全國中國畫人物畫展。天津人民美術出版社、榮寶齋出版社、湖北美術出版社、四川美術出版社、河南美術出版社、河北教育出版社等出版有個人畫集及個人專著二十餘種。作品被政府機構、國內外博物館、美術館、個人等相關部門收藏。
韓學中,身材乖巧和開了花似的笑臉,在雙眼的導向下好似其餘的五官也都成了條條細線而給他的稚氣更平添了幾分的靚麗。
這些年他也可謂是曆經世態,在他稚氣的臉上又多了些許的人生記痕,盛開的笑臉有時會戛然收斂。此時,細線似的雙眼下出現了兩個小黑點在遲緩地移動、探詢。這裏既有深沉的思索和警覺,又有成就的自持,可愛之外又多了些可佩。
守望
學生時期的韓學中勤奮努力,總是無聲地埋頭作畫,並偏重工筆畫。他學的是傳統的勾勒、渲染、填彩法。那是基本功。這“活兒”看似辛苦,實質過程中自有它特有的那種隱約的順暢之樂和意趣在其間,而且它是隨著技能的成熟而遞增的。我想《春韻》大概是他第一幅獲獎的成名作。這幅畫從立意、造型、色彩都體現了他所學的基本功,同時又有了新的突破。為突出主題而隻畫人的上半身(還少些),且為背影而突出了頭上的花環這一主題表達。造型、虛實、乃至衣服的渲染等都從傳統的平麵化轉向體積與裝飾。其間多少吸取了日本繪畫之長但仍不失為中國繪畫特色和非常到位的好作品。這是一個少女青春、生命和歡樂的主題,也是韓學中藝術內涵的第一次亮相。此後,他的所有作品幾乎都沒離開過這一主題。這符合作為藝術往往總是一個藝術家一生孜孜不倦地在傾吐與表述著的他的靈魂深處的那個主題,沒有特異的外因一般總不易其旨。恰如那個無休止地噴發著的活火山,那出自山口的熾烈與鮮紅抑或那個永恒的涓涓細流。這便是大藝術家或真藝術家。韓學中的畫中便是總以謳歌少女(女性)的美來表達他那永遠傾訴不完的生命與歡樂。
千裏江山圖三
此後,他的《淨地》等畫又更多地吸收了東方藝術的那種裝飾風但又較之更為自然,這完全源出於他並沒有因此而拋棄傳統繪畫之長,而隻是融進了東方姊妹藝術,因而,也就使他的作品更具真實感人的魅力。
他調動了所有可以利用的“中國語言”幾乎是不厭其煩地重複描繪著傳統而經典的那個大紅大綠花飾。甚至還多少保留著些許的村姑氣息。那組《北方少女》則表現尤甚。也使他的作品能兼得民族、傳統與現代(東、西方)之長而最終獲得親切、可信的效果。
瑞鶴圖 韓學中作品
自學中2007年初進入中國藝術研究院後,河南美術界同仁眾口一詞的是他的畫風有了明顯的突變,造型較前更為簡練,畫麵更加單純而靜穆。那種淡淡的詩意躍然紙上且有別於當前的工筆人物畫的極盡繁密----不以細節見長而以簡潔、精準取勝。以及他能夠恰如其分地運用和體現傳統工筆畫線描的特色與功能和對於用色上的中西間較為自然和完美的結合,充分顯示了學中藝術上的更趨成熟。
學中作品的另一特點,也是最為重要的便是他畫的這些少女看似真實卻又很難在現實生活中再現,因為她們總都是學中內心始終保留著和深藏著的那個美麗的憧憬,因而他的畫是給今天這個紛雜的時代的一種淨潤,是現實生活美好的升華。這裏沒有爭鬥、欺詐和暗算。有的卻是真情、坦誠和潔淨。使人擺脫煩惱、忘卻痛苦。至此,我常會想到我們居住的這個地球何以總是充滿著如此美好的事物————陽光、空氣、聖潔多彩的花草、可愛的動物和我們人類初具的本性————世界原本是多麼的俊美!讓我們來共同維護和保持她的永恒存在,也讓學中能永遠地在那裏縱情歌唱,永不停息。
責任編輯:(劉天祥)
物盡其用 180cmx97cm 2015 年 李燕作品