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李敏鎬的動作戲非常迷人，充滿男性的魅力，果敢狠絕，幹脆利索，一招致命。電影《江南1970》的幾場動作戲都是非常值得稱讚的，甚至覺得導演講了135分鍾的故事，就是為了那夢想中的幾場動作場景。
始終貫穿全劇的時而悲傷時而殺氣騰騰時而又充滿柔情的演員們的眼神也讓人無法忘懷，尤其最後真讓人抑意難平。話不多說，進入正題。
起初，看了預告片及相關資訊以為這會是一部由富有炫酷感的動作場景加始終貫穿全片的愛所構成的片子，以為日漸老去的庾河終於覺悟擺脫了他的絕望敘事而走上一條充滿溫情充滿愛的道路，給觀眾端上一鍋香味四溢撫慰人心的靚湯。
雖然電影不乏暴力，但最終的目的且閃閃發亮的唯有愛本身。但是從電影院出來後，才意識到自己大錯特錯，柳河的絕望仍舊，且有過之而無不及。比起前作，暴力處更暴力，絕望處更絕望。唯一不同的是，在暴力與絕望中，多了一點詩意及形而上的意味。
韓國的二十世紀七十年代，應該是一個big的時代，一個非常big的機會展現在人們麵前，產生了如此之多的希望及夢想，所散發出來的光芒照得人熏醉微軟。人人都躍躍欲試，意圖大展身手。但，很奇怪的是導演並沒有過多的渲染這個時代夢幻感。
李敏鎬所飾演的“金鍾大”從一開始就很有野心。初期他加入是為了擺脫撿垃圾度日的生活，中期越陷越深則是為了家人能擺脫尷尬的生活處境。每一次行動仿佛都是被一些非常世俗的理由推動著。然而這些世俗的理由其實隻是一個幌子，推動他前進的是一些可以說是莫名其妙的東西。
在麵對現代社會所滋生出來的希望及夢想，“鍾大”這個人物內心裏始終湧動著一種很原始亦很純樸的生命力，這推動著他加入了這場角逐大狂歡。說什麼為了生活、為了親人才走上歧路。實際上他是被自己的野心、被欲望、被炫目的夢想及希望所引誘進而一步步陷入危險之境。從這點來說，“金鍾大”是一個十足的冒險家，不在乎生命的長短，而在於自己的生命在暴力與算計中得到狂放的舒展。
幾個場景的呈現特別讚。尤其那場雨中泥水打鬥戲幾乎可以說是現代社會的暴力與農耕時代的詩意的完美結合，傳遞出一種現代化環境下暴力及欲望的原始生命力。一群西裝革履、油頭狠麵的男人，手中的武器是農耕時代的工具。打鬥場景是一個正在舉行葬禮的紅泥地。葬禮那天下著瓢潑大雨，雨水漫延，土地泥濘。
男人們的相鬥場麵結合著死亡的葬禮，猶如一場盛大的儀式，甚至讓人看到一種的神聖莊嚴感。一邊已有人死去，躺在棺木裏準備入土為安，一邊相鬥又不斷製造出新的死亡。如此渺小的一群人，被一股升騰而起的強大力量牽引著努力要在各種灰暗渺小中活出人的尊嚴感。這場戲超越了一般的影片暴力美學，而向文學藝術所具有的深度進發。
導演用他並不怎麼拿手的技巧勾勒著七十年代首爾的大環境，沒有多加渲染，真實又讓人感覺到畫麵零碎宛如PPT，但好歹把故事背景線索交代清楚了。一開始並不明白他為什麼要拍自己不擅長的東西，現在結合上麵所談的想想，導演想營造大環境下的大夢想的野心昭然若揭，隻是這個大環境他敘述得不甚漂亮。
電影結束後，“金鍾大”最後的眼神讓人久久難以忘懷。能讓人體會到一個夢想及希望破裂之人所帶來切痛之感，仿佛他真的存在於這世上的某個地方，現在，我們作為觀眾看到了他的失敗，並為此感到抑鬱。
（完）